С ней сравнивает художественное произведение (где изюм – чистая правда, а тесто – вымысел) популярный писатель-фантаст, автор серий книг про Таню Гроттер, Мефодия Буслаева, Школу Ныряльщиков и других персонажей Дмитрий Емец. На встрече с читателями он рассказал о своем творчестве, первых шагах для начинающего литератора и ответил на многочисленные вопросы. В Нижнем Новгороде прошла первая книжная ярмарка.

Встреча с миром удивительных открытий, прятавшихся за яркими книжными переплетами под сказочными сводами Главного ярмарочного дома, позволила посетителям не только познакомиться с новинками художественной, образовательной, детской и научно-популярной литературы. Она включала более полсотни встреч, интерактивов, лекций, мастер-классов, презентаций книг с участием известных писателей, поэтов и деятелей культуры. И это «пиршество» книжных гурманов проходило на протяжении всех трех дней, с 10 по 12 октября на Нижегородской ярмарке.

Наиболее посещаемыми событиями стали дискуссия «Русская литература: пути развития» с писателем Захаром Прилепиным, творческая встреча с создателями фильма «Авиатор» режиссером Егором Михалковым-Кончаловским и продюсером Сергеем Катышевым, а также с автором современной прозы Екатериной Рождественской, презентация нового романа Николая Свечина «Секретные люди», вечер «Нижегородской поэзии. Голоса молодых» и специальная программа, посвященная Году защитника Отечества (вечер Z-поэзии и круглый стол «Z-проза»).

Рекордное количество книголюбов собрали встречи с писателями Валентином Постниковым и Дмитрием Емецом, а юных читателей – праздничное чаепитие с героями нового художественного фильма «Алиса в стране чудес». «Надеюсь, маленькие зрители захотят после этого взять в руки книгу, – заметил на это председатель Законодательного Собрания Нижегородской области Евгений Люлин. – А кто-то узнает и удивится, что ее автор, Льюис Кэролл, в XIX веке гостил у нас в Нижнем Новгороде».

Премьера удалась! Первую Нижегородскую книжную ярмарку посетило более 21 тысячи гостей. Среди них было немало известных нижегородцев и жителей из самых разных городов региона, в том числе Дзержинска.

Что касается самого главного вопроса – как стать писателем, рецепт прост: писать каждый день, хотя бы одну строчку. А главное – читать больше книг. Ведь по определению Дмитрия Емеца, опубликованное художественное произведение состоит наполовину из прочитанного ранее и наполовину – из собственного опыта. 

Остается добавить, что Нижегородская книжная ярмарка прошла в рамках «Российской книжной недели» при поддержке правительства Нижегородской области, Российского книжного союза, Ассоциации «Читающая Россия» и федеральной сети книжных магазинов «Читай-город».

Кстати

Более 65 ведущих издательств Москвы, Санкт­Петербурга, Нижнего Новгорода и других регионов представили гостям ярмарки новинки художественной, детской, образовательной и научно­популярной литературы на любой вкус. Посетители приобрели более 20 тысяч книжных изданий по специальным ценам. 

Александр ВИХРОВ. Фото автора

В начале октября исполнилось десять лет, как Дзержинский театр кукол возглавляет Галина Демахина. Яркая, харизматичная, очень улыбчивая женщина – своим позитивом она делится со всеми окружающими. Может быть, поэтому в театре кукол царит уютная, почти домашняя атмосфера.

В театр – через общественную работу

Когда-то в детстве маленькая Галя даже не мечтала, что будет руководить театральным миром. Она выросла в обычной семье, её школьные годы прошли в застраивающемся микрорайоне Дзержинска, где возводились высокоэтажные дома, прокладывались широкие улицы и проспекты. После окончания школы № 34 Галя поступила в техникум имени Красной Армии, выучилась на техника-плановика и вышла замуж.

Так получилось, что из декрета молодая мама пошла в детский сад вместе со своим годовалым сыном. Галина Николаевна вспоминает, что именно в дошкольном учреждении и возникла ее тяга к театральному искусству:

– Какие только роли я не играла: и Бабу Ягу, и Волка, и Деда Мороза. Воспитатели на утренниках выкладывались на сто процентов. До сих пор помню открытое занятие по физкультуре, на которое были приглашены коллеги из других детских садов города. Для него из двух обручей и простыни я сшила туннель, по которому должны были пробежать дети. Пример показывала лично.

А через несколько лет Галина Демахина возглавила общественную организацию – фонд «Дети России». Одновременно с этим получала высшее образование. Сначала в Московском гуманитарно-экономическом институте по специальности «финансист», а уже после в РАНХиГС, став по диплому менеджером.

Основной задачей фонда была благотворительная деятельность и создание условий гармоничного развития детей и подростков. В общественную работу Галина погрузилась с головой. Знакомство с руководителями заводов, предпринимателями, которых называли благотворителями, дало направление для нового этапа жизни Демахиной. Она стала депутатом городской Думы Дзержинска.

Женщина-политик. Обычно это сочетание слов вызывает предвзятое отношение. Но Галина Николаевна – одна из самых опытных и заметных политических фигур Дзержинска. Депутатом Гордумы она проработала четыре созыва, три из них – в качестве председателя комитета по социальным вопросам. При  ее участии были приняты несколько законодательных инициатив, в том числе и на региональном уровне.

– Чаще всего женщины-депутаты знают лучше депутатов-мужчин социальные проблемы. Причем не только знают, но и решают. Женщинам, на мой взгляд, проще найти подход к жителям. Как депутат я каждую среду устраивала личные приемы, ко мне приходили с проблемами, просьбами, но чаще всего – просто поговорить по душам, – вспоминает Галина Демахина.

Кстати, заслуга присвоения Дзержинску звания «Город трудовой доблести» принадлежит тоже депутату Демахиной. Она вынашивала эту идею долгие годы, при помощи коллег собирала историческую справку, провела общественные слушания, выступала на уровне правительства региона. Она благодарна администрации Дзержинска за то, что этот вопрос был доведен до конца уже без ее участия: город получил этот высокий статус, и появилась одноименная площадь.

Будучи депутатом шестого созыва, Галина Николаевна получила предложение возглавить театр кукол, и в октябре 2015 года стала его директором:

– Конечно, совмещать депутатскую работу и руководство театром было непросто. За 15 лет депутатства я соприкасалась и с финансовой деятельностью учреждения, и была знакома с некоторыми артистами. Но окунувшись в работу, поняла, как тяжело управлять творческими людьми. Неоценимую помощь мне оказывал наш главный сказочник, основатель Дзержинского театра кукол, главный режиссер Владимир Яковлевич Казаченко. Я проработала с ним всего три года, но это время стало хорошим уроком именно на культурном поприще. Благодарна всем, кто принял решение о создании театра кукол высокого уровня в нашем городе да еще в таком знаковом здании.

Инклюзия и подушки

С приходом Галины Демахиной под сводами театра кукол началась новая жизнь.

– Я увидела потенциал актеров, и поняла, что нельзя ограничиваться только спектаклями, – с улыбкой вспоминает она.

Нет, театр не перестал быть камерным, он стал более доступным. Вот уже восемь лет он начинается не с вешалки, а… с подушек. Дзержинские кукловоды приглашают на свои спектакли малышей и их мам в «Театр на подушках». Здесь рассказывают и показывают коротенькие истории для зрителей в возрасте от полугода до трех лет. И особенность этих спектаклей в том, что границы между артистом и зрителем стерты, а погружение в постановку – их интерактивная часть – привлекает внимание малыша и не дает ему заскучать. В планах – премьера «Три поросенка».

Также в планах – возродить конкурс «Театральные таланты» для дошкольников. Чтобы в каждом детском саду росли юные актеры, показывали свои спектакли, и стали бы не только зрителем театра кукол, но и артистом.

– Последнее время большим спросом пользуются праздники на улице – традиционный Бал первоклассника или встреча Деда Мороза. Мы пишем сценарии, разрабатываем концепцию. Обновление фасада здания и благоустройство площади перед главным входом поспособствовали привлечению аудитории, – подчеркивает директор.

О том, что зрителям интересны не только сказки, коллектив театра задумывался давно, и в репертуаре появились тематические постановки – «Дорога в Вифлеем», «Сказ о рубле-молодце и копейке-удальце» на тему финансов, а также совместный с футбольным клубом «Химик» проект «Футбольные страсти, или Как Лев талисманом стал».

Особое внимание в этом году сделали на инклюзию. На страницах «Дзержинских ведомостей» мы уже рассказывали о том, что главная задача спектакля «Открой глаза», премьера которого состоялась в сентябре, от московского режиссера Марии Кузнецовой – научить школьников принимать сверстников с ограниченными возможностями здоровья, другими словами – равноценно жить в мире, где есть люди-инвалиды. Спектакль показывают на малой сцене. Он рассчитан на небольшую аудиторию, а после показа со зрителем своими историями из жизни делятся люди с ОВЗ.

– Театр для этого и существует, чтобы человек мог о чем-то задуматься, научиться хорошему. И пусть эта постановка сказочная и адресована в первую очередь детям младшего школьного возраста, нам кажется, что посмотреть ее будет интересно и полезно и ребятам постарше, и даже взрослым, – отмечает Галина Демахина.

Куклы не только для детей

Новый сезон в Дзержинском театре кукол впервые открывали два раза: маленьких зрителей пригласили на сказку «Гуси-лебеди» в начале сентября, а пятничным вечером 3 октября на спектакль пришла взрослая аудитория.

– У нас в течение некоторого времени проходит очень удачный эксперимент по внедрению в репертуар «взрослых» спектаклей, – рассказывает Галина Николаевна. – Мы любим Пушкина, по его  произведениям поставлено сразу два спектакля – «Маленькие трагедии»  и «Метель», новеллы Чехова стали основой постановки «Хорошие люди, или Скверная история». Эти спектакли, кроме «Маленьких трагедий», поставлены приглашенными режиссерами. Для наших артистов это своеобразные мастер-классы. Сезон открыли комедией на древнегреческую тематику «Жил-был Геракл», премьера которой состоялась в мае этого года. Решили, что несколько раз в месяц в репертуаре обязательно будет вечерний спектакль для взрослой аудитории. В ближайших планах – премьера «Турандот» по пьесе итальянского драматурга Карла Гоцци, которую ставит наш художественный руководитель Елена Османова.

А еще в Дзержинский театр кукол вернулась публика юношеского возраста: студенты колледжей и техникумов. Для них большое подспорье – «Пушкинская карта». Галина Николаевна отмечает всплеск интереса к культуре в этой возрастной категории, радуется, что удается отвлечь молодежь от гаджетов.

Но не только премьерами живет современный театр. Гастроли, конкурсы, фестивали – жизнь не стоит на месте. Как подчеркивает сама Галина Демахина, театр – это праздник каждый день. Посудите сами – ежегодный Бал первоклассника, открытие и закрытие сезона, Ночь в театре, новогодние представления, День театра, премьерные показы и бенефисы артистов… На мой вопрос, какой праздник ближе, Галина Николаевна не торопится с ответом:

– Через два года у театра юбилей. К этому торжеству мы уже начали подготовку. В планах – и концертная программа, и создание полиграфии, и премьеры, и авторские вечера. Радует, что молодые актеры приезжают в театр. Наша труппа регулярно пополняется новыми артистами по программе по выделению средств на приобретение жилья.

Сейчас Галина Демахина, кроме всего прочего, является председателем регионального общественного совета проекта партии «Единая Россия» «Культура малой родины». Зачем ей это?

– Проект помогает получить субсидии из федерального бюджета на обновление хозяйственной составляющей театров или на новые постановки. Я непосредственно принимаю участие в составлении отчетов от других театров, поэтому точно знаю, какая аппаратура нужна Дзержинскому театру кукол. Благодаря участию в нем наш театр смог приобрести новую машину для гастрольных выездов.

А как отдыхает директор театра кукол?

–  Без своих заместителей я бы не рассчитывала на полноценный отпуск с семьей или выходные на даче. Морское побережье Крыма, Геленджик с его шикарной набережной, цветочные клумбы на даче – всему радуется глаз. В этом году впервые собрала урожай черешни аж трех сортов. Люблю просто гулять по нашим красивым паркам, ходить в театр, и не считаю других артистов конкурентами. Я любопытный зритель в профессиональном плане: подмечаю детали и приношу их в свой театр – аппаратуру, звук, свет… Я благодарна за всё, что произошло в моей жизни, и театру, который приносит только положительные эмоции.

Ольга СЕРЁГИНА. Фото из личного архива Галины Демахиной

В картинной галерее «Арт-панорама» Дома книги начала работу выставка неформального объединения художников «Коллаж». Пять женщин, подросток-вундеркинд и мужчина с роскошными усами и звучным псевдонимом «Макс Горький» живут в Нижнем Новгороде, но активно выставляются как в областном центре, так и за его пределами.

Макс Горький, Богдан и Марина Корнишина, Ксения Борисова, Светлана Багулина, Анна Стельмах и Марина Новосельская. Великолепная семерка. Идейный вдохновитель – Марина Корнишина. Вместе с мамой выставляется ее сын Богдан 2012 года рождения. В этом году он только­только поступил в художественную школу, но, кажется, тринадцатилетний вундеркинд окончил, как минимум, один художественный вуз – настолько профессиональны его
работы.

Марина Новосельская – одно из художественных открытий последних лет. Долгое время работала графическим дизайнером. В 2017 году стала писать монохромные картины с видами старого Нижнего и его окрестностей (в частности, запечатлела на холсте дачу­теремок Бугрова в Володарске). Картины Новосельской в прошлом году успешно «гастролировали» в Доме книги («Дзержинские ведомости» подробно писали об этом).

Несколько работ были куплены ценителями искусства из нашего города непосредственно на открытии прошлогодней выставки. Фактически Новосельская «протоптала дорожку» в Дзержинск для остальных участников творческого объединения.

Чем удивили «коллажисты»? Понравилась форма презентации художниками своих картин. Каждый из авторов провел для гостей небольшую экскурсию, рассказывая о той или иной работе. Вопросы приветствовались.

Обратная связь очень важна для художника. Как его картины воспринимают зрители? Всё ли понятно? Что нравится, а что не нравится и так далее. Живое общение с мастером не заменит самого профессионального рассказа о нем. Думаю, и зрители, и художники остались довольны.

Еще одна интересная деталь: табличка с краткой информацией о том или ином художнике дополнена номером его мобильного телефона. Приглянулась работа, захотел купить ее – звони напрямую автору.

В Дзержинске помимо «Арт­панорамы» работают и другие выставочные пространства. Самые известные – краеведческий музей и художественная галерея «Арт­палитра» во Дворце культуры химиков. Если новации нижегородцев с интерактивными экскурсиями по выставке возьмут на вооружение и там и там, думаю, выиграют в итоге и зрители, и сами художники.

Приходите и всё увидите сами! Справки по телефону 8 (8313) 26­40­70.

 Сергей АНИСИМОВ. Фото автора и Макса Горького

 

Мы уже писали о том, что в день присвоения Дзержинску почетного звания «Город трудовой доблести», 10 сентября, в нашем городе прошли торжественные мероприятия: памятный митинг с участием ветеранов, тружеников тыла, участников СВО и подрастающего поколения, закладка капсулы времени, мастер-классы от Дзержинского клуба исторического фехтования. Но самым грандиозным и запоминающимся стал впервые прошедший в нашем городе фестиваль военных оркестров. Под «живую» музыку на ступеньках Дворца культуры химиков исполнялись всем известные песни, а сами музыканты показали зрителям плац-концерт.

Художественным руководителем фестиваля стал начальник военно-оркестровой службы штаба Московского военного округа полковник, заслуженный артист Республики Дагестан,  Константин Андреевич Петрович. Мы побеседовали накануне фестиваля и предлагаем вам выдержки из разговора.

Семейная династия

– Константин Андреевич, как вы пришли в музыку?

– Я родился в семье военного дирижера. В моем детстве местом папиной службы был Дальний Восток: Владивосток, Находка, Тихоокеанский, Магадан, а также полуостров Бичевинка, где в те годы располагалась военно-морская база подводных лодок Тихоокеанского флота Советского Союза. Полуостров находился в шести часах езды по морю от Петропавловска-Камчатского. И в этом небольшом военном городке я начал постигать азы музыки, но не в музыкальной школе, как большинство детей, а под руководством моего папы, военного дирижера, в то время капитан-лейтенанта Андрея Владимировича Петровича. Первым инструментом была труба, но, наверное, в силу дошкольного возраста у меня плохо получалось на ней играть. И я начал заниматься  на фортепьяно. Потом я оказался в Подмосковье, в городе Реутов, там жили бабушка и дедушка. Через пару лет папу перевели в дивизию имени Дзержинского. Семья воссоединилась: я продолжил заниматься музыкой, а папу со временем назначили главным военным дирижером внутренних войск МВД Российской Федерации. После школы я поступил в Московское военно-музыкальное училище, по его окончании – на военно-дирижерский факультет при Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского по специальности «дирижер военного духового оркестра».

– Чем запомнилась учеба в музыкальном училище и консерватории?

– Учеба в Московском военно-музыкальном училище запомнилась, прежде всего, участием в параде Победы на Красной Площади в городе-герое Москве. Это огромная честь для молодых музыкантов выступать перед первыми лицами страны, ветеранами и приглашенными гостями. Для военных музыкантов Парад Победы – самая главная и самая важная церемония. Сводный военный оркестр первым выходит на Красную площадь и последним с нее уходит под звуки марша «Прощание славянки». А подготовка к торжественному мероприятию начинается уже в феврале месяце. В подмосковном Алабине в натуральную величину выстроен учебно-тренировочный комплекс главной площади страны, репетиции на котором проходят три раза в неделю по несколько часов. На Параде оркестр исполняет наизусть порядка сорока маршей, сопровождает выход и уход первых лиц.

Первый среди дирижеров

– Сегодня вы являетесь начальником военно-оркестровой службы штаба Московского военного округа. Тяжело ли руководить несколькими коллективами?

– Все главные военные оркестры я сначала прошел как дирижер, руководителем стал не сразу. Сразу после военной консерватории меня назначили дирижером оркестра штаба Московского военного округа. С 2009 года в течение шести лет был начальником Военного образцового оркестра (Почетного караула), это главный церемониальный военно-музыкальный коллектив нашей страны. Только военный образцовый оркестр первым представляет уровень отечественного музыкального искусства в момент прибытия в нашу страну высоких гостей – глав иностранных государств и военных делегаций зарубежных стран. Оркестр в любое время года, в любую погоду, в любое время дня и ночи демонстрирует высокую выучку, отточенное профессиональное исполнение гимнов иностранных государств, выучивая их мелодии наизусть в очень короткие сроки.

Самым творческим периодом моей службы считаю девять лет, проведенные в должности дирижера Центрального военного оркестра Министерства обороны Российской Федерации. В его составе блестящий коллектив музыкантов, бережно сохраняющих традиции отечественного военно-духового искусства под руководством Заслуженного артиста Российской Федерации полковника Сергея Юрьевича Дурыгина.

– В представлении большинства военный оркестр – это марши, гимны и классические произведения.

– Большинство зрителей, которые не были на концертах военных оркестров, – сильно заблуждается.  Военные оркестры – это уникальные коллективы, которые могут исполнять различную музыку: классическую, эстрадную, вокальную, джаз.

– Выступления военных оркестров – это еще и различные фестивали. Один из известных –  «Спасская башня» в Москве.

– Это самый главный военно-музыкальный фестиваль, «визитная карточка» военной музыки. Его основателем являлся генерал-лейтенант Валерий Халилов. Первый фестиваль состоялся в 2007 году и носил название «Кремлевская зоря». С 2009 года, когда закрепилось название «Спасская башня», ежегодно лучшие военные оркестры содруженственных стран принимают в нем участие.

Фестивальный след

– При одной из воинских частей, которые располагаются в Дзержинске, есть тоже военный оркестр. Вы слышали игру дзержинских музыкантов?

– Да, на репетициях я слышал выступления всех оркестров, которые принимают участие в фестивале. Музыканты каждого из них играют на высоком профессиональном уровне.

– На ваш взгляд, музыкантам из провинциального города легко ли попасть, скажем, в оркестр Почётного караула?

– Талантливых людей видно сразу. Отмечу, что начальник военно-оркестровой службы Вооруженных Сил Российской Федерации – главный военный дирижер генерал-майор Тимофей Константинович Маякин постоянно объезжает все военные округа, слушает военный оркестры и лучшим военным музыкантам рекомендует продолжить службу в ведущих военных оркестрах нашей страны, в Санкт-Петербурге и Москве. 

– Как подбирали репертуар для фестиваля в Дзержинске?

– По сложившимся традициям, праздничный концерт фестиваля откроется государственным гимном Российской Федерации. Пролог – фрагмент «Славься» из оперы М.И. Глинки «Иван Сусанин». Также запланирована премьера песни Дмитрия Нестерова, которую он написал специально для Дзержинска.

– Сложно ли оркестру подстраиваться под артиста, когда ему аккомпанируете? Например, на выступлении в Дзержинске аккомпанировать Дмитрию Нестерову.

– С Дмитрием Нестеровым очень удобно работать. Наше сотрудничество длиться довольно долго. Уверен, что очередное наше совместное выступление в городе Дзержинске станет музыкальным подарком жителям города.

– Дзержинск впервые примет фестиваль  военных оркестров. Нет ли в планах у организаторов сделать это музыкальное событие традиционным?

– Мне очень понравился ваш город. И мне бы очень хотелось, чтобы фестиваль военной музыки стал ежегодным в Дзержинске. У вас замечательные площадки, где устраивать концерты духовой музыки. Мы надеемся, что у города и дзержинцев будет военно-музыкальное будущее.

Беседовала Ольга СЕРЁГИНА. Фото Юлии Бабаевой

Музей истории детского движения Дворца детского творчества из Дзержинска получил признание на региональном уровне.

Он вошел в первую десятку школьных музеев Нижегородской области на региональном этапе Всероссийского конкурса «Лучший музей (музейная экспозиция), посвященный увековечению памяти защитников Отечества».

Для участия в конкурсе было подано 708 заявок из 34 муниципалитетов Нижегородской области, только 67 из них преодолели пороговый барьер. Жюри обращало внимание на оформление музейных экспозиций и на мероприятия, которые проводятся для детей и молодежи. В итоге дзержинский Музей истории детского движения Дворца детского творчества занял пятое место в рейтинге лучших школьных музеев региона.

– В материалах, отправленных на конкурс, мы рассказали о нашем музее, о том, как работаем с детьми, подростками и молодежью по направлению «Патриотическое воспитание», какие проекты реализуем, – пояснила руководитель музея Дворца детского творчества Евгения Макарова. – Кстати, один из критериев оценки работы музеев – это освещение в СМИ, и в качестве подтверждения проведенных у нас мероприятий были статьи, опубликованные в «Дзержинских ведомостях». Так что ваша газета тоже поспособствовала нашему высокому рейтингу в этом конкурсе.

Поначалу были сомнения, стоит ли вообще участвовать в этом конкурсе, ведь там будут представлены музеи общеобразовательных организаций или организаций среднего профессионального образования, ориентированные на военную тематику – будь то Великая Отечественная война, участие ограниченного контингента советских войск в конфликте в Афганистане, военные действия на Северном Кавказе или события СВО (именно они в итоге и вошли в призовую тройку и будут представлять Нижегородскую область на всероссийском этапе конкурса). У дзержинского музея, как известно, основная тематика посвящена истории детского движения в городе.

Однако за счет большого количества и качества проводимых мероприятий, которые произвели впечатление на конкурсное жюри, музей Дворца детского творчества получил высокие баллы, позволившие ему попасть в число лучших.

– Плюс нашего музея в том, что он является еще и методическим центром, в котором учатся юные и взрослые дзержинцы, организуются и проводятся общегородские мероприятия, – поясняет Евгения Макарова. – Например, мы сотрудничаем с городским советом ветеранов, по инициативе которого второй год подряд проходит конкурс школьных музеев по патриотическому воспитанию. Вместе с ветеранами проводим различные встречи с участием школьников. Подружились с участником Великой Отечественной Александром Фёдоровичем Вагиным и приглашаем его к нам. Ребята задают ему много вопросов, понимая, что он – часть истории…

Эстафету перенимают герои наших дней. Так, на встречи со школьниками приглашаются ветераны СВО. Кроме того, в музее организуются различные исследовательские конкурсы, например «Краеведческие чтения». Об этой и другой работе музея его руководитель расскажет в октябре в Нижнем Новгороде, где будут чествовать призеров и финалистов регионального этапа Всероссийского конкурса. Добавим, что в их числе и музей дзержинской школы № 2, который также вошел в первую десятку.

Нина ШУМИЛОВА. Фото с сайта Дворца детского творчества

В Дзержинском краеведческом музее до 28 сентября будет работать художественная выставка «Его Величество Портрет». Живопись, акварель, графика из фондов музея и работы современных авторов, цифровые портреты и портреты из… шерсти, Изольда Извицкая на берегу Оки и бывший директор завода им. Я.М. Свердлова Николай Вавилов «при полном параде», а также множество других интересных произведений.

Чтобы было не скучно

Портрет – сложнейший жанр в искусстве. Далеко не каждый художник берется за изображение людей крупным планом. Портрет должен получиться как минимум похожим на оригинал, а еще лучше – понравиться самому изображаемому. Угодить здесь очень сложно. Какими бы талантами ни обладал художник, «оригиналы» часто остаются недовольными и даже обижаются, увидев свое изображение на бумаге или холсте («я совсем не такой!»). Портрет – большая ответственность. Ты изображаешь не только конкретного человека, но и время, в котором он живет. До изобретения фотографии портреты были наиболее часто заказываемыми жанрами у художников.

Организаторы выставки хотели бы показать портреты из фондов музея. Их там накопилось достаточно. Однако в свою очередь резонно опасались, а стоит ли? Зрителям, может быть, в конце концов, скучно разглядывать нарисованные изображения чужих людей в наше безумное время цифровых технологий? В общем, были вполне обоснованные сомнения.

– Когда мы достали работы из фондов, увидели, что портреты художников очень отличаются от фотографии, – говорит директор краеведческого музея Светлана Гусева. – Фотография чужого человека чаще всего людям неинтересна, ты мимо нее проходишь. Художественный портрет заключает в себе чувства художника. Ты эти чувства «считываешь», и тебе уже не может быть скучно.

Художественные техники

Работы из фондов датируются 50-80-ми годами XX века. Это, как правило, реализм (причем в ряде случаев так называемый социалистический реализм). Например, портрет Ленина, написанный в 1969 году, к столетию вождя. В советское время изображения Владимира Ильича висели буквально в каждом кабинете. Что называется, примелькались. А сегодня это уже история, экспонат музея. Или, например, портрет одного из учителей Ленина, революционного демократа Николая Чернышевского 1952 года.  Метод соцреализма во всей красе. Сейчас так уже никто не рисует. Официозная живопись в мрачных тонах сегодня мало кого привлекает. Но как музейный экспонат, который очень много говорит о времени его создания, вызывает у зрителей определенный интерес. 

По словам Светланы Гусевой, у музейщиков была задача показать не только изображения людей как таковые, но и различные художественные течения и техники письма.

– Мне кажется, получилось совершенно не скучно. Наоборот, по- новому открывается жанр портрета, – считает Светлана Викторовна.

Воздушная акварель

Портреты на выставке главным образом выполнены в реалистическом ключе. Техники письма – самые разнообразные. Вот, например, акварелисты Николай Еряшкин и Виктор Кузнецов. Кузнецов – сын основателя Дзержинской художественной школы  Николая Филипповича Кузнецова. Виктор Николаевич более полувека продолжал дело отца, преподавая в художественной школе. Одна из акварелей посвящена отцу. Так и называется «Филиппыч».

У Еряшкина мы тоже видим портреты известных в городе людей (например, художника Вячеслава Грунцова). Многие до сих пор считают акварель жанром несерьезным, чисто детским, но это совершенно не так.

Она признана во всем мире как одна из самых утонченных техник живописи (эталоном жанра считаются китайские акварели). И чаще всего используется в пейзажной живописи, это легко объяснимо: считается, что при помощи акварельных красок можно лучше всего передать изменчивые виды природы.

Акварель – мгновенная техника. Художник творит, пока бумага остается сырой. Тогда картина обретает требуемую прозрачность и воздушность. Если много и часто накладывать краски одну на другую, впечатление легкости теряется. Поэтому чаще всего картина рисуется за один сеанс. Зато эффект во многих случаях превосходит все ожидания. Например, воздушная (во всех смыслах) работа Кузнецова «Экипаж», где изображены пилоты в кабине самолета. Тема вроде бы серьезная, но это вовсе не «тяжелый» парадный портрет из советского прошлого, а скорее, моментальная психологическая зарисовка – яркая и воздушная.

Как передать человеческий взгляд?

Работы художницы Тамары Петровой-Невской занимают на выставке значительное место и носят этакий романтический характер.

– Особое место я уделяю портрету. Да, это сложно, трудоемко, ответственно, но очень увлекательно. Приходится пробовать себя на прочность и даже на стрессоустойчивость, – считает Тамара Петрова-Невская. – Передача внешнего сходства не является для меня проблемой. Это должно быть обязательно. Главное – раскрыть образ, чтобы картина была интересна и заказчику, и зрителю… Работа над портретом требует огромной сосредоточенности и концентрации внимания. Особенно сложно передать взгляд, выражение глаз, от этого многое зависит. Приходится, как снайперу, останавливать дыхание и недрогнувшей рукой делать легчайший мазок…

Наивное искусство

Наивные реалисты Петр Засухин и Олег Гордеев. Петр – звезда нижегородского художественного андеграунда 80-90-х годов – покинул этот мир в прошлом году. Его во многом необычные работы с ироническим подтекстом хорошо знают и в Нижнем Новгороде, и в нашем городе, где он проживал последние годы.

Олег Гордеев пришел в искусство в определенной степени с подачи Засухина, и со временем вырос в более крупную художественную фигуру, чем сам Засухин. А Петр был рад  художественному росту друга и соратника. Самобытнейший художник. Работы Гордеева не похожи ни на что другое. Само по себе изображение –  явно не главный козырь Гордеева. Как и у большинства примитивистов, не получивших классического художественного образования, рисунок у него, что называется, хромает. «Дети нарисуют лучше», – порой говорят в таких случаях случайные зрители.

Может быть и так. А как быть с праздником света на холсте и с необычными сочетаниями красок? Вот, например, работа Гордеева «Грузин. Винодел». В ней чисто физически ощущается специфический кавказский колорит южного винного погребка с легко узнаваемым человеческим типажом в кепке-аэродроме.

Главный жанр

У Николая Виноградова на выставке 17 работ. Больше, чем у других художников. Многие художники изображают людей на бумаге или холсте постольку-поскольку. У Виноградова портрет – жанр главный. Актеры Алексей Петренко и Владимир Высоцкий, телеведущая Анна Шатилова, политики Феликс Дзержинский и Владимир Путин…

На одной картине Виноградов изобразил молодую Изольду Извицкую на берегу Оки в Дзержинске. По словам Николая Николаевича, он уже не первый раз изображает нашу знаменитую  землячку. На этот раз Виноградов запечатлел Извицкую во время одного из приездов на малую родину. Студентка ВГИКа – она скоро будет знаменита на весь мир после триумфального участия ее первой ленты «Сорок первый» на Канском фестивале в 1957 году. До такой степени известной, что кафе в Париже назовут в ее честь «Изольда». После окончания выставки художник пообещал руководству музея подарить эту картину. Тем более что Извицкая проживала в соседнем с музеем доме в переулке Жуковского.

Сергей АНИСИМОВ. Фото автора

Заслуженный артист России, певец, автор песен и композитор, большой друг нашего города Дмитрий Нестеров выступил хедлайнером праздничной программы, приуроченной к четвертой годовщине присвоения Дзержинску звания «Город трудовой доблести». 10 сентября 2025 года он подарил своим слушателям и в первую очередь дзержинцам свой новый хит «Дзержинск – город трудовой доблести». В том, что эта песня станет хитом, сомневаться не стоит.

Накануне торжественной для нашего города даты корреспондент «Дзержинских ведомостей» по уже устоявшейся традиции встретился с Дмитрием Нестеровым. За чашкой чая артист рассказал о своих творческих планах и теплой связи с Дзержинском.

– Дмитрий Валерьевич, выступления в Дзержинске для вас – не только концерты в рамках кинофестиваля «Черноречье Фест», но и патриотические мероприятия: День России, День Победы, и вот четвертая годовщина присвоения Дзержинску звания «Город трудовой доблести».

– В такие дни я исполняю песни о России, о родном крае, о героизме и мужестве – «Катюша», «Поклонимся великим тем годам», «На безымянной высоте». Обязательна в репертуаре песня «Великая российская земля», которая полюбилась множеству певческих коллективов не только в Дзержинске, но и в других регионах. Я ее написал в 2016 году и с момента выхода получил немало вопросов: почему у нее такое пафосное название, почему я исполняю ее с «Бурановскими бабушками». Долго объяснял, что эта песня о Родине, она патриотична. Сейчас она популярна на каждом моем концерте.

Буквально на днях Центр современного искусства «Терция» запустил онлайн­флешмоб к Всероссийскому патриотическому фестивалю «День Победы», по условиям которого необходимо записать видео с авторским исполнением песни «Великая российская земля», а после разместить видеоклип в своем аккаунте в социальной сети «ВКонтакте». Отметить Дмитрия Нестерова и Центр современного искусства «Терция» и рассчитывать на получение электронного диплома и подарков от Дмитрия Нестерова. Один из дзержинских коллективов уже подал заявку. Для меня честь, что организаторами была выбрана именно эта песня!

– Ну и, наверное, песня о Дзержинске? Год назад в нашем интервью вы упомянули, что для вас ценна дружба с нашим городом и даже пообещали написать текст и музыку.

– И я сдержал свое слово. Хотя еще полгода назад, когда я начинал работу, понял, что это оказалось сложнее, чем предполагалось изначально. Я планировал написать такую песню, чтобы ее было не стыдно исполнить с оркестром, чтобы ее хотелось петь людям, чтобы она была понятна дзержинцам любого возраста: и детям, и старшему поколению. И такая песня у меня получилась.

Ее название – «Дзержинск – город трудовой доблести». Надеюсь, что она придется по душе вашему городу. Я ее дарю Дзержинску для того, чтобы она потом звучала. 10 сентября – день официальной премьеры, я представлю ее на всех музыкальных площадках. Поэтому песню можно будет сохранить в свою фонотеку, установить в качестве рингтона. Позднее в свободном доступе будут выложены ноты, «минусовки», чтобы каждый мог разучить, сыграть, спеть. Мне хочется оставить свой след в музыке, и очень ценно делать это бесплатно, ведь за деньги любовь зрителя не купить.

– Чем еще примечательно выступление на городской площадке в такую значимую для Дзержинска дату?

– В этот юбилейный год, связанный с 80-­летием Великой Победы и 95-­летием Дзержинска, было принято решение провести в вашем городе фестиваль военных оркестров. Участниками стали приглашенные оркестры воинских частей из Дзержинска, Нижнего Новгорода, Мулина и Богородска. Всего задействовано более ста музыкантов­военнослужащих, а также оркестры детских музыкальных школ города. Дирижером большого сводного оркестра, а также художественным руководителем фестиваля выступает начальник Военно­оркестровой службы штаба Московского военного округа полковник Константин Андреевич Петрович.

– Он же – идейный вдохновитель такого масштабного музыкального патриотического праздника?

– Идея родилась здесь же, на дзержинской земле, в рамках кинофестиваля «Черноречье Фест», прошедшего в этом году. Я был приглашен на автограф­сессию на каток в ФОК «Ока», но организаторы не учли, что я не умею кататься на коньках. Ведущая предложила исполнить песни из репертуара, одну из которых мы исполнили вместе с заместителем главы города Маргаритой Викторовной Банниковой. В разговоре с ней я упомянул Константина Петровича, рассказал про его оркестр, предложил сотрудничество с ним. Она меня поддержала, так и появилась идея фестиваля военных оркестров, которую с большим удовольствием поддержала администрация Дзержинска и, главное, Константин Андреевич.

Подобный фестиваль мы проводили в другом регионе. Там он уже стал традицией. Надеемся, что эту идею воспримут дзержинцы, и в вашем городе тоже появится традиция отмечать день присвоения городу почетного звания фестивалем военных оркестров. Для меня это будет большой радостью!

– Вы всегда с позитивным настроением приезжаете в Дзержинск. Не задумывались о том, чтобы приобрести в нашем городе недвижимость?

– А почему бы и нет? С радостью! (улыбается – прим. О.С.). Мне очень нравится Дзержинск. Я напишу еще не одну песню о вашем городе, с которым у меня взаимная любовь. Такое редко бывает, скажу я вам по секрету.
В городе у меня очень много друзей на разных уровнях: среди обычных горожан, среди представителей администрации и даже среди руководителей предприятий, которые помогают через меня участникам СВО. Я заметил, что дзержинцы на одной волне со мной, поэтому и дружба сложилась. Например, с вашим изданием и конкретно с вами. В спектакле «Навечерье» герой, которого я играю в Государственном театре музыки и драмы под руководством Стаса Намина, произносит фразу «Чужим не объяснить, свои поймут без слов». Так вот она – о дзержинцах. У нас понимание с полуслова и с полувзгляда. 

– Нынешний визит ограничен только выступлением или в программе запланированы встречи с жителями города и автограф­сессии?

– К сожалению, в этот раз у меня ограничено время, и сразу после выступления мне необходимо будет уехать в Москву, а после – в Крым. Там запланирован большой тур с Союзом кинематографистов России – концерты от Керчи до Симферополя.

– Бархатный сезон для Дмитрия Нестерова?

– Очень хотелось бы! Многие из тех, кто наблюдают мою жизнь в социальных сетях, считают, что Дмитрий Нестеров в рамках выступлений много отдыхает. Это не так. И даже когда я на День Победы давал концерт в Турции, я сам себе не принадлежал. Аккомпаниатором выступления был оркестр из другого региона, и мне нужно было провести несколько репетиций, чтобы музыканты подстроились под мой тембр и ритм.

Вот и сейчас: подготовка к сборным концертам со звездами кино отнимает очень много времени. Хотя мне тоже очень хочется окунуться в море, насладиться теплым солнцем. Я не против, чтобы создавалась видимость моего отдыха, пусть она будет стимулом для кого­то очень занятого, чтобы он тоже решился на отпуск. А вообще моя давняя мечта – побывать на Камчатке, и рано или поздно я ее осуществлю.

Беседовала Ольга СЕРЁГИНА. Фото Юлии Волковой

«Легко, – скажете вы и добавите, – на него даже учиться не нужно!» А молодой блогер из Дзержинска Галина Мельникова с вами не согласится. Несколько недель она провела в межрегиональной медиалаборатории молодых блогеров «Фокус на культуру» и стала одним из призеров проекта.

Идея создать образовательную программу для юных региональных авторов, которая объединила бы культуру, туризм и образование, появилась именно в Нижегородской области. По словам министра культуры региона Натальи Сухановой, развитие блогосферы – современная тенденция, которую активно поддерживают и государственные структуры. Нередко у самих авторов возникают запросы на получение навыков для создания качественного контента, помощь в продвижении каналов, а также на поддержку со стороны местных властей для обеспечения доступа к площадкам и мероприятиям.

Так и пришла идея открыть пилотный проект в Нижегородской области по созданию медиалаборатории для начинающих блогеров «Фокус на культуру». После конкурсного отбора ее слушателями стали шесть команд по шесть человек из шести регионов: Пермского края, Ярославской, Ивановской, Челябинской, Свердловской и Нижегородской областей. В состав последней из сорока претендентов вошла наша землячка, руководитель литературно-драматургической части Дзержинского театра кукол Галина Мельникова.

– Конкурсный отбор заключался в прохождении тестового задания и создания ролика на тему: «Как привлечь внимание молодежи к культурным пабликам?». Для меня эта тема не новая, я руководитель паблика нашего театра кукол в социальной сети. Поэтому и ролик сняла с теми рекомендациями, которые считаю важными, – записи должны быть разноформатными, информация – эксклюзивной, пусть читатель иногда подсматривает за нами или догадывается. Снимала ролик на фоне здания театра и рассказ строила тоже на основе страницы театра, – рассказывает Галина.

Во время обучения, которое проходило на базе Школы креативных индустрий в Нижнем Новгороде, акцент делался на культурный код России. Целую неделю ребята жили в региональном центре, осваивали современные инструменты коммуникации и производства качественного цифрового контента. Участники посетили телецентр, побывали на экскурсии в ГТРК «Нижний Новгород», приняли участие в мастер-классах специалистов в области видеопроизводства, фотографии, культуры и искусствоведения.

– Наша команда была чисто женской – кроме меня, по две представительницы Нижнего Новгорода, Бора и одна девушка из Арзамаса. Конечно, в других командах были юноши, например, в команде Пермского края – достаточно опытные видеоблогеры, с профессиональной аппаратурой. Забегая вперед, скажу, что они заслуженно стали победителями проекта. На мастер-классе я познакомилась с ведущим проекта «Спасибо, Нижний», известным блогером Алексеем Молевым, в дальнейшем наше сотрудничество с ним продолжится, – отмечает девушка.

После теоретического этапа состоялся творческий тур по трем регионам России: Нижегородской, Ивановской и Ярославской областям, в ходе которого команды проекта создавали уникальные медийные материалы, посвященные культуре и истории разных мест, где им удалось побывать. Экскурсия по Нижегородскому кремлю с посещением колокольни Спасо-Преображенского собора, визит в деревню Юрьевец в Ивановской области – место силы Тарковского, Ивановский областной музей с самой старой невестой, где Галина дала себе волю и нафантазировала рассказ про один из экспонатов – египетскую мумию. 

Парк-усадьба «Студеные ключи» там же в Ивановской области произвела на Галину неизгладимое впечатление:

– В дороге я читала «Войну и мир» Толстого, и, попав в это место, под впечатлением от прочитанного, не смогла сдержать слез. Девушкам для антуража выдали старинные наряды, а я надела концертное платье, в котором выхожу к зрителям своего театра, и в таком виде стала записывать видеоролик. Усадьба долгое время пребывала в запустении. Сейчас она находится в частных руках и восстанавливается на личные средства владельца. Благодаря проекту мне выпала возможность насладиться красотой этого места и почувствовать себя чистокровной аристократкой. Я будто была приглашена в поместье к уважаемому дворянину, где смогла попробовать разные варианты времяпровождения: чаепитие, танцы, чтение, музицирование, вокальное пение и даже пленэр. Наверное, поэтому ролик получился таким душевным и трогательным.

В Ярославле блогеры посетили музеи на Волжской набережной, Волковский театр, планетарий, побывали на вечерней экскурсии по столице Золотого кольца, стали участниками программы, посвященной Дню Рыбинска.

– Рыбинск запомнился своим колоритом, – продолжает Галина. – Поездка в этот город стала путешествием во времени: целый район города увешан только антикварными вывесками. Они появились благодаря инициативе местного музыканта, который предложил превратить центр города в музей вывесок под открытым небом. Несколько лет назад был разработан дизайн-код, который предписывает всем магазинам использовать натуральные материалы и ручную роспись с дореволюционной орфографией для создания единого стиля вывесок.

Итоговым мероприятием очного этапа проекта стал конкурс лучших видеоработ блогеров, которые они создали, находясь в своем блог-путешествии. Команды представили свои ролики зрителям и экспертам, получили ценные советы и конструктивную критику. Подведение итогов состоялось в центре культуры «Рекорд» Нижнего Новгорода. Победителем стала команда Пермского края, второе место заняли представители Ивановской области и третье – нижегородцы.

Приз зрительских симпатий получила команда Ярославской области, а Галина Мельникова вместе с Алиной Нургалиевой из Челябинской области и Максимом Пакулиным из Пермского края получили награды за проявленную активность в социальных сетях и популяризацию проекта.

– Меня наградили за проявленную активность в социальных сетях и популяризацию проекта, за личный бренд и мои разрывные сторис. Теперь буду снимать киношное видео со стабилизатора для телефона, обеспечивающего плавное и стабильное видео. Каждому вручили сертификаты участников, подписанные Натальей Сухановой. Отдельное спасибо хочу выразить своей команде: Лиане Галлямовой, Алине Тымчук, Мери Дроздовой, Виктории Наумовой, Софии Тимофеевой – вы сильные профессионалы с уникальными талантами, с особенным взглядом на окружающую действительность и просто яркие личности! Я очень рада, что теперь знакома с вами.

Завершение очного этапа станет началом масштабной онлайн-программы, рассчитанной до конца июня 2026 года. Все участники школы молодых блогеров будут продолжать работу над проектами, направленными на распространение информации о культурных традициях и истории своих регионов, используя современные инструменты цифрового пространства.

Кстати, все ролики, созданные за время обучения в медиашколе, можно увидеть на странице Галины в социальной сети «ВКонтакте». Девушка отметила, что в ближайшее время разыграет среди своих подписчиков сувениры, привезенные за время ее путешествия с молодыми блогерами.

Следите за эфиром Галины Мельниковой!

Ольга СЕРЁГИНА. Фото из личного архива Галины Мельниковой

Фасад детской музыкальной школы № 3 им. Н.К. Гусельникова заиграл яркими красками: здание «нарядилось» в насыщенные цвета, в качестве украшения получив в подарок изображение скрипичного ключа. Это стало возможным благодаря участию руководства учреждения и инициативных жителей в губернаторском проекте «Вам решать!». На минувшей неделе результаты работ оценил глава города Дзержинска Михаил Клинков. 

Пример командной работы

Директор школы Светлана Проскурина с радостью встретила почетного гостя. Продемонстрировав свежепокрашенный фасад и новенький пандус, также установленный в рамках программы, она рассказала Михаилу Петровичу о ходе ремонта и поделилась своими впечатлениями.

Руководитель школы отметила, что идея проекта возникла еще в феврале во время беседы с депутатом по округу Денисом Савиновым. Он выделил из своего фонда финансовые средства на разработку документации, после чего инициативная группа, включающая родителей учеников, подала заявку на участие в программе «Вам решать!».

– Спасибо всем, кто поддержал наш проект! Одержав победу, мы получили максимально возможную сумму. Дополнительные средства были выделены из городского бюджета, также помогли жители. Это отличный пример эффективной совместной работы! – отметила Светлана Вячеславовна. 

По словам директора учреждения, юным музыкантам будет очень радостно увидеть такой яркий обновленный фасад школы в начале нового учебного года. Когда вокруг красиво, еще приятнее наслаждаться творческим процессом и добиваться успехов, уверена Светлана Проскурина.

С таким утверждением согласен и подрядчик, качественно и в срок выполнивший работы. Ремонт проводился с начала июня по август – во время летних каникул, чтобы процесс благоустройства никак не помешал юным дарованиям. Как уточнил производитель работ компании-подрядчика Сергей Чекмарёв, трудностей в ходе выполнения заказа не возникало.

– Проект изначально был хорошо проработан. Подробно обсудив задачи с заказчиком, мы заранее закупили материалы, приступили к ремонту в оговоренные сроки. С руководством школы находились в постоянном взаимодействии и в случае возникновения вопросов решали проблемы на месте. Оштукатурили фасад, затем провели сварочные работы и приступили к этапу покраски – словом, выполнили всё, что от нас требовалось, – подчеркнул Сергей Николаевич.

Продолжается приём заявок

Глава города смог оценить не только фасад здания – как гостеприимная хозяйка вверенного ей учреждения Светлана Проскурина пригласила Михаила Петровича на экскурсию по школе. Почетному гостю рассказали об учениках и выпускниках, показали кабинеты, в которых занимаются юные музыканты, провели в библиотеку и уникальный камерный концертный зал «Маэстро», где проходят значимые мероприятия и зрители наслаждаются выступлениями лучших российских исполнителей.

Михаил Клинков отметил искреннюю заинтересованность коллектива школы в своей работе, поблагодарив педагогов за профессионализм, учеников – за творческие старания, их родителей – за поддержку своих детей и стремление помочь учреждению, где они занимаются, стать еще краше.

– Результат ремонтных работ очень достойный! Современное яркое здание преобразило весь район, оборудованные пандус и крыльцо сделали учебное заведение территорией без барьеров. Это великолепный пример реализованной инициативы в рамках губернаторского проекта «Вам решать!». Напомню, что до 15 сентября продолжается прием заявок на участие в программе. Из поступивших предложений будет сформирован список объектов для благоустройства в следующем году. Призываю горожан участвовать в голосовании и привлекать к этому знакомых: давайте вместе вносить вклад в развитие города, делая его еще более красивым и современным! – сказал Михаил Петрович.

Между тем коллектив музыкальной школы не останавливается на достигнутом и планирует снова принять участие в проекте «Вам решать!»: в случае победы в программе средства пойдут на установку ограждений и приведение в порядок прилегающей территории.

Ксения КНЯЗЕВА. Фото Кирилла Мартынова

Научить школьников принимать сверстников с ограниченными возможностями здоровья –
вот главная задача, которую ставит перед собой московский режиссер Мария Кузнецова. Премьера спектакля «Открой глаза» состоялась 4 и 5 сентября на сцене Дзержинского театра кукол. Насколько нужен рассказ об инклюзии современному зрителю – на этот вопрос отвечает автор постановки.

Не бояться говорить

– Мария Александровна, как пришла идея инклюзивного спектакля?

– Более двадцати лет я служу как актриса в театре кукол «Огниво» города Мытищи Московской области. Несколько лет назад я решила попробовать себя в роли режиссера и уже поставила не один спектакль. Все они разные, но отдельным лейтмотивом проходят инклюзивные постановки. Большая часть из них создана для театров, адаптированных под детей с инвалидностью: глухих и слабослышащих, незрячих и слабовидящих. В одном из спектаклей актерами являются люди с особенностями. Есть несколько спектаклей для нормотипичных детей, но про инклюзию, где главными героями становятся ребята с особенностями в развитии, как и в истории «Открой глаза».

Считаю важным доносить эту тему обществу, потому что в современном мире нас всё чаще окружают люди с особенностями, и нередко взрослые, не говоря уже о детях, не знают, как себя вести: отворачиваются, не замечают, проходят мимо. Это неправильно. И доступная среда не везде по факту доступна. Я как мама с коляской убедилась в этом на собственном опыте. Задумалась, а как люди в инвалидных колясках самостоятельно преодолевают бордюры, незрячие переходят проезжую часть там, где пешеходный переход не оборудован звуковым сигналом? 

– Почему местом постановки вы выбрали Дзержинский театр кукол?

– Начнем с того, что это ваш театр выбрал меня, а не я его. Сцена – заложник зрителей, на ней будет показываться то, что будет хорошо продаваться. Радует, что с каждым годом становится всё больше театров,  готовых показывать своему зрителю историю человека с ментальными отличиями. Особенный спектакль требует особого подхода в работе. И такие постановки создаются для зрителей, причем с разными категориями инвалидности.

Наше сотрудничество с Дзержинским театром кукол началось пару лет назад. Мы долго решали, на какую тему будет постановка, ведь в вашем городе есть и слабослышашие, и незрячие дети, и ребята с различными ментальными нарушениями. Я предложила историю «Открой глаза», в которой мы познакомим общество с людьми с особенностями. Мы – нормотипичные люди – открываем глаза и начинаем замечать людей с инвалидностью, начинаем принимать их как обычных. Мне хочется, чтобы подрастающее поколение научилось взаимодействовать с особенными сверстниками, вместе жить и строить город, доступный для всех. Хочется, чтобы родители не боялись разговаривать со своими детьми на тему особенностей здоровья.

Консультант – сам зритель

– Получается, что основным зрителем будут обычные дети?

– Мы рассчитываем, что на показ придут младшие школьники, и знаем, что нашу постановку могут посмотреть и дети с расстройствами аутистического спектра, и с синдромом Дауна. На предпремьерных показах обязательно будут ребята с разными особенностями здоровья, и они выскажут свое мнение, выступят в качестве консультантов. Я не считаю себя в этой области экспертом, но я придерживаюсь инклюзивного принципа: «Ничего о нас без нас». Я взяла за правило, приглашать зрителей с особенностями здоровья на репетицию или сдачу и спрашивать их мнение, чтобы была возможность доработать детали перед основным показом через их призму. Сказочная постановка о мире людей с особенностями здоровья  адресована в первую очередь детям младшего школьного возраста, но думаем, что посмотреть ее будет интересно и полезно и ребятам постарше, и даже взрослым.

– Приоткройте занавес: расскажите немного о сюжете постановки.

– Когда-то я услышала фразу: «А как мы себя будем чувствовать в мире людей с ограниченными возможностями здоровья?». Насколько нам было бы неудобно и некомфортно? И я решила, что напишу об этом книгу. Кстати, она уже написана. Конечно, ее нужно редактировать, создавать иллюстрации. Но свою мечту, зародившуюся много лет назад, я воплощаю: через пьесу и спектакль, а потом, надеюсь, выйдет и книга.

Главный герой видит сон, в котором он путешествует по городам. Он хочет найти идеальное место проживания для его «солнечной» сестренки. В итоге они оказываются в Солнечном городе и понимают, что нашли идеальный город. Во сне мы же можем придумать всё, что угодно! И действиями на сцене мы разогреваем фантазию зрителя. Вдруг среди тех, кто сидит в зале, найдется будущий архитектор, который и распланирует такой город, где будет удобно жить всем. И после спектакля мне хочется обсудить со зрителем, услышать мнение: удобна ли будет та жизнь, что мы предлагаем?!

– Понравилось ли вам сотрудничать с Дзержинским театром кукол?

– Да, конечно, мы тесно общались не только с актерами, но и с главным художником Ириной Житковой, композитором Анатолием Князьковым. Вместе работали над эскизами кукол и декораций, образы рождались сообща. Также на сцене будут две актрисы, так называемый живой план. Они будут проводниками между сном и явью. Считаю, что наш союз вышел очень творческим. Все  заряжены на хороший спектакль. Надеюсь, он будет долго жить и понравится любому зрителю, и не только дзержинскому!

Беседовала Ольга СЕРЁГИНА. Фото Юлии Волковой

Справка

Мария Кузнецова – актриса – мастер сцены, сценарист, режиссер, тифлокомментатор высшей категории. В 2014 году Мария стала автором театрального проекта для детей с ограниченными возможностями здоровья «Сказка в каждый дом» и за десять лет создала девять постановок с инклюзивной направленностью. Десятой постановкой стал спектакль «Открой глаза» в Дзержинском театре кукол. Он рассчитан на нормотипичного юного зрителя (6+) и преследует цель познакомить его с миром необычных детей. Проект кукольного спектакля «Открой глаза» реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.