Главный инструмент актёра и танцора – его тело
«Ой, таракан!» – прозвучало в тишине зала, и все обернулись на звук: кто-то с мнимым удивлением, кто-то с явной брезгливостью. Такое незапланированное начало стало стартом для участников мастер-класса «Пластический театр», который в рамках IV открытого российского фестиваля отечественного кино «Черноречье Фест» проводила Анна Орлянская.
На самом деле, это был сверчок, который где-то отогрелся и привлеченный светом, льющимся из высоких окон молодежного центра «Спутник», выбрался из своего убежища. Он поспешил по своим делам под выжидающую тишину собравшихся, а Анна Орлянская обратила на себя внимание участников мастер-класса: «Ребята, запомните свои эмоции и выражение тела в тот момент, когда вы увидели насекомое. Этот образ нам понадобится на занятии». И это была самая длинная фраза, произнесенная на двухчасовом уроке, посвященном работе с телом.

Анна Орлянская – актриса театра и кино, жена Пауля Орлянского. Они оба – постоянные участники фестиваля «Черноречье Фест». В этом году Анна привезла в наш город свой авторский мастер-класс «Пластический театр». Течь, как вода, гореть, как огонь, или стать жёсткими, как струна – всему этому могли научиться участники занятия, на которое пригласили воспитанников театральных студий города с их наставниками и руководителями. Из названия понятно, что учили, в первую очередь, телесной выразительности, использованию разных поз и жестов для создания визуального образа персонажа и передачи его характера.
В прошлом – балерина, а ныне – актриса, Анна знает, что чем увереннее (в значении слова – твердо) актер стоит на ногах, тем тверже будет идти звук из его тела. Именно на этом заострила внимание начинающих артистов Анна на старте занятия и предложила провести разминку в режиме «броуновского движения». Это специальное упражнение в актерском мастерстве, которое помогает освоить свободу перемещения в пространстве и умение вступать в бессловесный контакт, не теряя фокуса внимания на поставленной задаче движения. Не всем это задание далось легко, но музыка подсказывала темп движения, а Анна хлопками направляла участников:
– Сейчас вас ведет нос, а теперь – колени! Это задание направлено на понимание характера персонажа.
И вот уже по залу идут высокомерные самолюбцы с задранным к верху носом, которых сменяют скрюченные старички и старушки на согнутых ногах. Каждый актер должен работать в режиме многозадачности, поэтому задание усложняется, и участники уже не просто должны следить за темпом, но и работать телом, при этом чувствовать своего партнера по сцене.
– Вы протекаете между друг другом, как речные волны, чувствуете друг друга, дышите в один такт! – подбадривает участников ведущая мастер-класса и предлагает парные задания.
Одно из них – «Зеркальный толчок» – направлено на отработку спонтанной реакции на внешние раздражители. Юные актеры по очереди задают друг другу физические импульсы: на запястья, руки, плечо. В ответ получают зеркальное повторение с усилением: короткие, резкие движения, словно электрические разряды, пробегающие по телу. Смех сменяется сосредоточенностью, неуверенность – азартом. И снова не каждый мог справиться с поставленной задачей. Тем ценнее такие уроки, где ребят учат быть открытыми, а главное – доверять своему коллеге по сцене.
Конечно, самыми грамотными в повторах были наставники юных талантов и действующие актеры. Одна из них – актриса Дзержинского театра кукол Кристина Сергеева. Для нее участие в фестивальных мастер-классах давно стало доброй традицией. Каждый год «Черноречье Фест» приносил новые встречи, новые открытия – и этот раз не стал исключением. В кукольном театре она привыкла «прятаться» за персонажем, передавая характер через куклу. Здесь же нужно было говорить без слов – только телом.
– Освободите плечи. Дайте движению родиться раньше мысли, – мягко направляла Анна.
Особое внимание Анна уделила пространству. Участникам предложили стать стихией: огнем, водой, воздухом, землей. И пространство наполнилось смыслом. Пустота обрела форму. Сгорбленная спина, осторожный шаг, сжатые ладони, распростертые руки – в этих простых линиях неожиданно проявился характер: тревожный, хрупкий, упрямый. Все почувствовали, как пластика действительно может раскрыть внутренний мир персонажа.
– Запомните, – сказала Анна Орлянская, – тело никогда не врет. Если вы научитесь его слушать, зритель поверит вам. А теперь вспомните свои эмоции при виде насекомого – именно они были искренние и не наигранные. Учитесь управлять телом через душу, и всё у вас получится!
Вера АЛЕКСАНДРОВА. Фото автора и Кирилла Мартынова








