В это воскресенье в Доме книги состоится показ мультимедийного вернисажа,
посвященного Марку Шагалу.
Мультимедийные вернисажи, во время которых сотрудники Центральной
городской библиотеки рассказывают о самых знаменитых художниках мира, обычно
проходят в рамках проекта «Умное воскресенье». За время работы вернисажа дзержинцы
смогли познакомиться с творчеством и биографией французских и русских
импрессионистов, последователей авангарда, искусством передвижников и многих
других. Год назад работа вернисажа приостановилась из-за ограничений, связанных с
требованиями Роспотребнадзора. И вот ценители живописи наконец-то снова могут
погрузиться в мир прекрасного. Зрителям предлагают вернуться к волшебному творчеству
загадочного Марка Шагала.
По традиции первый, пробный показ в Доме книги пройдет в пятницу, 19 марта, в
18 часов. Основной показ вернисажа намечен на воскресенье, 21 марта. Мультимедийное
шоу, сопровождаемое музыкой, почти объемным показом полотен и художественным
комментарием ведущих, начнется в 14 часов.
В связи с тем, что ограничения на посещение массовых мероприятий до конца не
сняты, количество мест для зрителей в зале будет ограничено. Организаторы рекомендуют
ценителям прекрасного бронировать места по телефонам: +7-987-397-46-51 (с 8:00 до
22:00), 25-18-84 (с 9:00 до 17:00).
Вход на вернисаж свободный.
Место проведения: Дом книги, пр. Циолковского, д. 21Г.
Возрастной ценз: 6+
На экскурсии в библиотеки
В связи с послаблением режима повышенной готовности и снятием отдельных
ограничительных мероприятий открылись для посещения выставочные залы и
музеи, работающие при библиотеках МБУ «Централизованная библиотечная
система».
Дзержинцев приглашают на экскурсии в музей народного быта при библиотеке им.
З. Космодемьянской (ул. Пожарского, д. 1) и музей Николая Рубцова при библиотеке им.
А.С. Пушкина (пр. Ленина, д. 49).
Записаться на экскурсию в музей народного быта можно по телефону 28-12-56, в
музей Николая Рубцова – по телефону 26-37-82.
Кроме того, в настоящее время в Центральной городской библиотеке им. Н.К.
Крупской работает уникальная экспозиция из фондов Русского музея фотографии «От
камеры-обскуры до наших дней. XIX-XX вв.». На ней представлены старинные
фотографии, рассказывающие о жизни и быте Нижегородской губернии в
дореволюционное время, а также фотографии знаменательных событий советского
периода. В экспозиции также представлена фотоаппаратура от первых обскуров до
современных фотоаппаратов.
Записаться на экскурсию можно по телефону 25-18-84 с 9:00 до 16:00.
Принимаются индивидуальные и групповые заявки. Формируются группы численностью
до пяти человек.
Вход свободный.
Возрастной ценз: 0+
Дзержинцы о родном городе
В Дзержинском краеведческом музее работает выставка «Романтики
реализма».
В экспозицию включены картины дзержинских художников из фондов музея.
Как рассказывают в самом музее, в настоящий момент художественная коллекция
учреждения культуры составляет более тысячи картин. Некоторые полотна были
преподнесены в дар музею самими авторами или их родственниками, другие собирались
специально для сохранения культурного наследия города. Часть этих работ представлена
на выставке, которая доступна зрителям до 21 марта.
Стоимость билета: 150 рублей (полный) и 75 рублей (льготный).
Место проведения: пр. Дзержинского, д. 8/5.
Возрастной ценз: 0+
Посвящение женщине
Во Дворце культуры химиков в картинной галерее «Палитра Дзержинска»
продолжает работу выставка Елены Веселовой «Посвящение женщине».
Елена Веселова родилась и выросла в Дзержинске. С 2002 года проживает в
Москве, член профессионального Союза художников России, член Творческого союза
художников России. С 2013 года является руководителем студии «Возрождение» центра
досуга «НЕО-XXI век» (Москва), а с 2015 года преподает в ней.
Посетить вернисаж дзержинцы могут на протяжении всей следующей недели,
вплоть до 25 марта. Для индивидуальных посещений выставка работает в субботу и
воскресенье с 13 до 18 часов.
Стоимость билета: 100 рублей вместе с экскурсией.
Место проведения: Дворец культуры химиков, пр. Ленина, д.62.
Возрастной ценз: 6+
Для больших и маленьких
В эти выходные на сцене Дзержинского театра драмы четыре спектакля.
В пятницу, 19 марта, в храме Мельпомены ждут поклонников Александра
Сергеевича Пушкина. В 18 часов зрители увидят историю в двух действия о долге, любви
и предательстве «Капитанская дочка».
В субботу, 20 марта, в 17 часов дзержинцев приглашают на комедию с элементами
фарса «Тетки».
Оба спектакля рекомендованы зрителям от 12 лет. Стоимость билетов: 350-450
рублей.
В воскресенье на утреннем спектакле (начало в 11 часов) артисты покажут самым
маленьким зрителям сказку «Теремок», на которую приглашаются все желающие без
возрастных ограничений. Стоимость билетов 200-250 рублей.
Воскресным вечером вниманию зрителей в драме представят мелодраматическую
постановку «О Сане, Ване, любви и разлуке». Начало спектакля в 17 часов. Возрастное
ограничение: 16+. Стоимость билетов: 350-450 рублей.
Место проведения: театр драмы, б-р Мира, д.28.
На сцене кукольного
Три спектакля смогут увидеть зрители в эти выходные на сцене Дзержинского
театра кукол.
20 марта в Дзержинске гостит Кстовский театр кукол. Гастролеры подготовили для
маленьких дзержинцев сказку по мотивам рассказов Григория Остера «Котенок по имени
Гав». Увидеть постановку можно в 11:00 и 13:30. Стоимость билета: 350 рублей.
21 марта в 9:45 на малой сцене театра начнется цирковое представление с
клоунами, лошадями и слонами. Спектакль «Цирк! Цирк! Цирк!» (0+) рассчитан на
самого маленького зрителя и состоит из одного действия. Стоимость билетов: 300 рублей.
В 11 часов на основной сцене театра постановка по сказке В.Катаева «Цветиксемицветик». Стоимость билетов: 350 рублей.
Возрастное ограничение для всех спектаклей 0+.
Место проведения: театр кукол, пр. Ленина, д. 66А (городской парк)
Подписали соглашение
Митрополит Нижегородский и Арзамасский Георгий побывал в Дзержинске с
рабочим визитом. Он совершил Божественную литургию, на которой вместе с
прихожанами присутствовал глава города Иван Носков. Далее в администрации
города было подписано соглашение о сотрудничестве Нижегородской епархии и
администрации Дзержинска в рамках проекта «Православное Черноречье».
- Сотрудничество администрации города с Нижегородской епархией началось в
2011 году, — сказал Иван Носков. — Среди наиболее значимых результатов могу отметить
строительство православной гимназии и первого в городе православного детского сада, а
также появление таких культурных проектов, как «Чернореченский бал», «Детские
рождественские чтения» и другие. Со своей стороны обещаю содействие и поддержку
культурным и социальным проектам, которые будут предложены в дальнейшем,
благодарю Нижегородскую епархию за сотрудничество и желаю всем нам терпимости в
период Великого поста.
Напомним, проект «Православное Черноречье» реализуется по шести
направлениям. Среди них комплексное обеспечение системы духовно-нравственного
воспитания детей и молодежи, повышение профессиональной компетентности
специалистов, храмовое строительство. За последний год в проекте появился
всероссийский конкурс «Зерно истины», проводимый теперь и в Дзержинске. На средства
президентского гранта в православной гимназии был открыт музей имени И.Н.
Ильяшевича. - Сотрудничество с руководством города позволяет нам за короткое время и с
минимальными усилиями достигать максимальных результатов в программной работе, —
отметил митрополит Нижегородский и Арзамасский Георгий. — И самое главное, мы
видим результаты наших трудов. Благодаря проекту «Православное Черноречье» идет
активный диалог с молодежью, творческой и технической интеллигенцией.
В рамках заключенного соглашения в Дзержинске планируется достроить храм в
честь святителя Николая Чудотворца и храм на территории гимназии в честь Илии
пророка, а также благоустроить храмовые территории.
Леонид ПРИВАЛОВ
Фото Руслана Лобанова
«Алла прима» Ольги Устиновой
Ольга Устинова – одна из самых известных и, пожалуй, наиболее
востребованных дзержинских художников. У кого, как не у нее узнать, как к людям
искусства приходит успех! Об этом, а также о том, как живется художникам в
Дзержинске и какие жанры особенно популярны в современной живописи, с Ольгой
Устиновой побеседовал корреспондент «Дзержинских ведомостей».
Всегда торопилась
В детстве Оля хотела заниматься «всем и сразу». Ходила в многочисленные кружки
и секции, занималась школьной стенгазетой. Но главное — училась в Дзержинской
художественной школе, которая в 70-е годы признавалась многими лучшей в стране.
- Я всегда торопилась и всегда везде успевала, — раскрывает секреты творчества
Ольга Александровна. — Возможно, это сказалось на моей манере письма. Вы посмотрите,
какие у меня широкие мазки на картинах! Знаете, почему? Потому что мне по жизни
нужно было быстрее все закончить!
После окончания школы Ольга Устинова поехала в Горький поступать в
художественное училище, которое располагалось на улице Фигнер (ныне — Варварская).
Через дорогу находилось театральное училище. «Не поступлю в художественное, пойду в
театральное и стану актрисой», — решила Ольга. В конце концов, она все-таки поступила в
художественное училище, сдав экзамен по мастерству на отлично. Профессия выбрана!
После окончания училища Устинова работала в комбинате торговой рекламы в
Горьком. По специальности и на хорошей зарплате в 250 советских рублей. - Это было козырное место, — признается Ольга Александровна. Тем не менее в
силу разных причин ей пришлось уйти. В советское время у профессиональных
художников не было широкого выбора, куда пойти работать. Поэтому Ольгу
Александровну, по ее словам, «занесло в школу». Случайная, вроде бы, работа вылилась в
11 лет заслуженного педстажа в средней школе, Дзержинском педагогическом колледже и
городском эколого-биологическом центре.
В школе Устинова освоилась сразу. Стала знаменитой. Смотреть на ее уроки
рисования приходили учителя со всего города. Возможно, Ольга Александровна и дальше
продолжала бы трудиться педагогом. Но пришли 90-е годы. И без того копеечную
зарплату школьного учителя стали задерживать месяцами. А у нашей героини к тому
времени уже было двое детей. Устинова ушла из педагогов и стала работать художникомдизайнером.
Без предварительных зарисовок и эскизов
Сдавая дизайнерский объект (квартиру или дом), Ольга Устинова начала
предлагать покупателям свои картины, которые не переставала писать еще со школьных
времен. Полотна Устиновой стали пользоваться спросом. Через некоторое время Ольга
Александровна стала, что называется, свободным художником. В прямом смысле слова.
Когда картины раскупаются хорошо, художник работает много и охотно. И очень быстро. - Я пишу картину максимум один день, — говорит Ольга Александровна. — Пока не
закончу, спать не лягу. Писать быстро — мой стиль, мой почерк.
Встречаются творцы-перфекционисты, которым нужно бесконечно улучшать уже
вроде бы законченное произведение. Не могут остановиться. - Вот этого у меня нет, — говорит Ольга Устинова. — Меня иногда просят что-то
добавить или исправить в картине. Всегда отказываюсь. Говорю, что переделывать ничего
не буду.
В живописи есть понятие «алла прима». Так называется техника масляной и
акварельной живописи, когда картину пишут в течение одного сеанса. Работы Устиновой
– «алла прима» в чистом виде, написанные в один присест. - Если картина большая, я не ложусь спать. Очень редко доделываю начатое на
следующее утро. Но это уже не то! — восклицает Ольга Александровна.
По технике и цвету картин стиль Устиновой может быть отнесен к
импрессионизму. Хотя некоторые искусствоведы считают, что творчество художницы
ближе к академическим канонам живописи. Как рождается картина? Сразу придумывается
в голове или постепенно, деталь за деталью, пишется, что называется, «по ходу пьесы»? - Когда подхожу к холсту, я точно знаю до мелочей, что должна сделать, —
объясняет художница. — Без предварительных зарисовок и эскизов. За полвека я
переписала столько цветов и яблок, что могу их рисовать уже с закрытыми глазами
(смеется).
Конкурентоспособные «цветочки»
Главные жанры нашей героини – натюрморты и пейзажи. Ольга Устинова, похоже,
нашла свою нишу. Есть у художницы, конечно, и портреты, и полотна, выполненные в
других жанрах. Но их меньше. Считается, что портреты хорошо раскупаются, но только
если это свои портреты. Портреты незнакомых людей, а не свои собственные или, скажем,
родственников, публику интересуют меньше, чем, например, изображение цветов. Вот
портрет на заказ, как говорится, совсем другой коленкор. Но писать на заказ у Ольги
Устиновой как-то душа не лежит, хотя и предлагают часто.
– Портрет – самый сложный жанр изобразительного искусства, — считает Ольга
Александровна. — Изображение людей требует сосредоточенной работы. Мне кажется, что
это не для меня. У меня совершенно другой художественный темперамент.
На картинах Устиновой почти всегда яркие краски. Любимые техники — масло,
акварель, пастель. - Я люблю вкусные сочетания цветов, — говорит художница. — Считаю, что
живопись должна радовать глаз.
Осенью 2009 года Ольга открыла первую в Дзержинске частную художественную
галерею «Монмартр». До этого момента единственным местом в городе, где художник
мог показать свои картины широкой аудитории, был краеведческий музей.
Классная идея
Далеко не у всех художников получается состояться в жизни. Я, например, знаю
человека, который закончил престижный художественный институт в Москве, но работает
грузчиком. Пишет картины, но не умеет их продавать. И он не один такой. Поэтому планы
администрации города организовать на Парковой аллее некое постоянное художественное
пространство, где художники и все творческие люди Дзержинска могли бы выставлять
свои работы на свежем воздухе, вызывают у Ольги Александровны восторг. - Классная идея, потому что художникам подчас просто некуда выйти, —
констатирует художница. — Мне проще, у меня есть галерея, ко мне можно прийти и
выбрать любую картину. Чем успешнее станет развиваться художественное пространство
в Дзержинске, тем будет лучше для всех горожан.
Ольга Александровна говорит, что ценители искусства из Дзержинска часто ездят
на художественные выставки в Нижний Новгород и Москву, но порой не знают, какие
прекрасные художники живут, можно сказать, на соседней улице. - Один дзержинский ценитель искусства долгое время ездил в Нижний покупать
мои картины, — смеется Ольга Александровна. — Каково же было его удивление, когда он
узнал, что мы с ним живем в одном городе…
Устинова считает, что «художников надо открывать». Когда молодой живописец
видит свои картины в «чужих стенах», на выставке вместе с картинами коллег по цеху, он
приобретает неоценимый опыт. Художник перестает вариться в собственном соку,
начинает вращаться в художественной среде, которая объективно способствует
творческому росту.
Да и сама Ольга Устинова, даже получив известность, не считает, что достигла в
искусстве потолка. - Мне постоянно хочется совершенствоваться, — говорит она. — Вроде сделала
хорошо, мне самой нравится. Но хочется сделать еще лучше. Может быть, начать
рисовать более смело, но в тоже время, не уходя от академизма. Попробовать новые
световые отношения, поэкспериментировать…
Интересно, что даже пандемия коронавируса, начавшаяся год назад, не стала
препятствием для творчества. - Сначала я испугалась за все человечество, — признается художница. — Потом
поняла, что придется жить в новой реальности.
Кто-то помчался делать запасы продуктов. А Ольга Устинова пошла в
художественный салон и прикупила красок, холстов и других вещей, которые требуются
для творчества. И полностью ушла в работу. Может быть, это и есть счастье?
Сергей АНИСИМОВ
Фото Руслана Лобанова
На сцене — ее величество Кукла
А что если вернуться в детство и представить местечко, где любимые
игрушки оживают, куклы ведут светские беседы, солдатики пускаются в
невероятные приключения, а самые обычные бытовые предметы могут проявлять
характер? Скажете, такого не бывает? И ошибетесь! В нашем городе давным-давно
обосновалось самое настоящее кукольное королевство, и его обитатели, когда мы
приходим к ним в гости, повелевают нами, как хотят: заставляют смеяться и
плакать, сопереживать и думать, узнавать что-то новое и верить в чудеса. В канун
Международного дня театра кукол корреспонденты «Дзержинских ведомостей»
разузнали о тонкостях театрального становления кукольных артистов.
Эскиз – чертеж — артист
Театральной куклой, конечно же, не рождаются, ею становятся. Прежде чем на
сцене появится новая звезда, над ней приходится изрядно потрудиться многим
уникальным специалистам и мастерам.
- Все начинается с выбора пьесы, — рассказывает заведующая литературной частью
Дзержинского кукольного театра Наталья Курганская. – Режиссер приходит на
художественный совет и рассказывает коллективу о своем видении предлагаемого к
постановке спектакля. Чаще всего при первом же обсуждении становится понятно,
сколько новых кукол в скором времени появится в нашем театре. - Но не все так просто, как может показаться на первый взгляд, — углубляется в
детали главный художник театра Ирина Житкова. – Дело в том, что каждый спектакль
должен представлять собой единое целое: это и особая цветовая гамма, и тон, и заданный
стиль, и оформление декораций, и костюмы персонажей, и даже их внешность. Например,
волк из сказки «Волк и козлята» совсем не похож ни внешне, ни по характеру на волка из
спектакля «Иван-царевич и Серый волк». Мы работаем над тем, чтобы зрители с первого
взгляда чувствовали настроение, понимали, в какое время и в какой стране происходит
действие. Поэтому здесь важны и декорации, и освещение, и музыкальное сопровождение.
В каждом спектакле свои уникальные артисты — ни одна кукла нашего театра не переходит
из одного спектакля в другой. Созданная для конкретной роли, она остается верна ей на
всю жизнь.
Сначала образ будущего персонажа рождается в цветном эскизе. На худсовете
художник и режиссер презентуют его коллективу, после этого делаются рабочие чертежи
будущих кукол в натуральную величину. И только потом художники-бутафоры вместе с
конструктором бутафорского цеха приступают к созданию кукольных артистов.
Невесомая магия сказки
Процесс создания куклы прост на словах, но трудоемок на деле. Художникбутафор театра Людмила Иванова рассказывает, что перед тем как приступить к
непосредственному изготовлению персонажа, режиссер и мастера советуются с
конструктором. Ведь еще до того, как кукла появится на свет, надо понять, как она будет
двигаться, будет ли это знакомая большинству зрителей тростевая марионетка за ширмой
или планшетная кукла, которую артист театра поведет по сцене прямо на глазах у
зрителей, или же достаточно простая, но задорная и всеми любимая перчаточная кукла.
А еще у сказочного героя могут открываться и закрываться глаза, он может
говорить движущимся ртом, шевелить ушами, жестикулировать руками и двигать ногами.
Все эти движения требуют особых технических решений и заранее продуманных
подходов, чисто конструктивных и впоследствии артистических. Ведь иногда, чтобы
сказочный персонаж не просто ожил, но блестяще выступил, требуются усилия двух, а то
и трех актеров-кукловодов. В этом случае, признают работники театра, наблюдать за
действом спектакля бывает интереснее и увлекательнее со стороны закулисья: на
крошечном пространстве несколько человек действуют максимально быстро и
согласованно, так, чтобы не наступить друг другу на ногу, не толкнуть, не пропустить
нужное движение. Ведь на сцене блистает ее величество Кукла, и никто из зрителей не
должен даже заподозрить, сколько людей помогает ей танцевать, петь, побеждать
драконов. Невесомая магия сказки требует огромного мастерства!
Кстати, именно на этапе создания между куклой и ее артистом завязываются
особые отношения. С учетом индивидуальных запросов актера мастера могут заложить
уникальные конструктивные особенности в будущую куклу. Например, сделать более
короткой, длинной или объемной ручку гапита (стержня марионетки, на котором
закреплены все двигательные механизмы), приспособить механизмы управления куклой
под рост кукловода, его руки и манеру ведения.
Наряд для маленькой феи
Но как же кукла появляется на свет? Сначала в ход идет пластилин. Из него по
рабочему чертежу художники-бутафоры лепят голову будущего сказочного персонажа.
Пластичный прообраз рождающегося артиста легко подправить — удлинить нос, прибавить
уши. Если пластилиновый вариант одобряется, его заливают гипсом, чтобы создать
твердую форму-клише, по ней в технике папье-маше создают голову куклы. Две
высохшие половинки головы склеивают и тщательно шлифуют поверхность под
раскраску.
Со зверями, признаются мастера, работать чуточку проще: их мордочки потом,
скорее всего, обклеят мехом или тканью. А вот человеческие персонажи требуют
большого внимания к прорисовке мимики, характерных черт. Ведь на личике у будущей
царевны недопустимы никакие шероховатости или лишние заломы-морщинки. Хотя Бабе
Яге можно и большущую бородавку на нос подсадить. Пусть полюбуется!
После того как голова куклы готова, ее расписывают, оформляют глаза, делают
прическу, соединяют с туловищем.
И вот здесь многих поклонников кукольных артистов ждет сюрприз. Оказывается,
костюм куклы шьется один раз и навсегда. Более того, рукава, корсаж, прочие элементы
одежды сразу намертво пришиваются к основе куклы. С учетом этого момента
конструкторам одежды (да-да – у кукол есть свой конструктор одежды!) необходимо
заранее предусмотреть все складочки и вытачки. Так, чтобы при движении одежда не
теряла красоты и объемности, но и не стесняла куклу в действиях. Вот уж хитрая наука! - В магазинах изобилие всевозможных тканей, тесьмы, бусин, брошей, прочей
фурнитуры, — рассказывает художник бутафорского цеха Екатерина Чемпосова,
работающая в театре со дня его основания. – Для того чтобы пошить костюм, достаточно
проявить фантазию и немного усердия. А вот в 90-е годы на какие мы только ухищрения
не шли, чтобы облачить наших кукол и придать им достойный вид, ведь королеву не
нарядишь в заурядный трикотаж или ситец…
Художники вспоминают, как в ход шло все. Например, роскошный головной убор
феи из спектакля «Маленькая фея», блистающий в свете софитов драгоценными
каменьями, на деле оказался магазинной сеткой, в которую в те годы заворачивали
товары. При должной обработке она создавала воздушность и сияние.
Екатерина Николаевна с доброй улыбкой отмечает, что все бутафоры по-прежнему
продолжают смотреть мультфильмы, особенно кукольные. Всегда интересны необычные
решения в оформлении декораций, костюмов, героев.
Искусство сделать детей счастливыми
Конечно, художники ходят смотреть, как их детки делают первые шаги на сцене,
растут и превращаются в театральных звезд. При этом на вопрос о любимых куклах с
улыбкой пожимают плечами: любимая та, над которой работаешь сейчас, и в каждую
вкладываешь частичку души.
Немногие поклонники кукольного театра знают, что у кукол есть дублеры. У
некоторых даже по два или три. Например, в «Граде Лебединце» задействованы не три, а
шесть потрясающих лебедей: трое, плывущих по воде, и трое, летящих в небе. В
«Снежной Королеве» два Кая: один — «живой», розовощекий, второй — совсем замерзший,
почти синий. Такой подход позволяет герою моментально менять облик по ходу действа:
вот он в простой крестьянской одежде, а через секунду – в роскошном наряде. Зрителям
остается только догадываться, когда кукольных актеров успевают переодевать.
То, что кукол несколько, совсем не значит, что какая-нибудь из них не значима.
Художники рассказывают, что актеры трепетно относятся к своим героям, очень берегут
их и никому не доверяют. Помимо актера брать в руки куклу может только реквизиторкостюмер. Он же следит за тем, чтобы в куклохранилище все были на своих местах, чтобы
одежда кукольных актеров была в порядке, а механизмы — в исправном состоянии.
За время работы Дзержинского кукольного театра коллектив поставил более ста
спектаклей. Есть среди них долгожители, а если реквизит и куклы популярного спектакля
с годами приходят в негодность, их реставрируют и возвращают на сцену. - Понимаете, у нас самая лучшая работа на свете, — говорит старейший художник
бутафорского цеха Екатерина Чемпосова. – Мы создаем сказку, которая делает детей
счастливыми. Когда ты видишь, как замирает зал, встречая появившуюся на сцене куклу,
с какой любовью мальчишки и девчонки смотрят на лохматого Барбоса, неуклюжего
Медведя, как они восхищаются преображением лебедей, волшебством, царящим во время
спектакля: разве может что-то с этим сравниться? Даже взрослые не могут устоять перед
магией нашего театра! И если радость затрагивает сердца зрителей — значит, мы не
напрасно работаем.
Евгения МАКАРОВА
Фото Руслана Лобанова
Фестиваль зимних видов спорта Winter Fest пройдет в Дзержинске
Ближайшие выходные 13 и 14 марта пройдут в Дзержинске под флагами
традиционного фестиваля зимних видов спорта Winter Fest, который состоится на
территории ФОКа «Ока».
Фестиваль проходит в Дзержинске уже не первый год благодаря корпоративной
программе социальных инвестиций СИБУРа «Формула хороших дел». В этом году он
состоится под девизом «Больше движения – больше побед», а главной его целью является
поддержание здорового образа жизни как тренда среди российской молодежи.
Почетными гостями фестиваля станут заслуженные мастера спорта России Алексей
Ягудин и Александр Гуськов. В фестивале примут участие спортсмены, тренеры, а также
дети, оказавшиеся в трудной жизненной ситуации. Участники получат захватывающие
эмоции и возможность отточить навыки владения коньками, а еще услышат советы
профессионалов.
13 марта юные дзержинцы встретятся с олимпийским чемпионом 2002 года,
многократным чемпионом мира и Европы, обладателем ордена «За заслуги перед
Отечеством» IV степени Алексеем Ягудиным. Больше всего в фигурном катании он
известен своими «ягудинскими дорожками», выполняемыми на высокой скорости по
замысловатой кривой, с обилием зубцовых шагов и сложными движениями рук и корпуса.
Во второй день фестиваля, 14 марта, его участники пообщаются с серебряным
призером чемпионата мира по хоккею 2002 года Александром Гуськовым. За свою
спортивную карьеру он забросил 145 шайб, став вторым защитником-снайпером за всю
историю проведения чемпионатов России и СССР. По окончании игровой карьеры
Гуськов входил в состав спортивно-дисциплинарного комитета КХЛ, а с 2019 по 2020 год
был президентом Региональной хоккейной лиги и в настоящий момент является вицепрезидентом КХЛ по молодежному хоккею.
В рамках фестиваля Алексей Ягудин и Александр Гуськов проведут мастер-классы
и автограф-сессии. Вход бесплатный. Информация о фестивале доступна на сайте:
https://www.formula-hd.ru/projects/sport/winterfest/
«Букет из самых нежных слов»
Яркое представление, составленное из песен, танцев и поздравлений,
подарили воспитанники творческих коллективов Дворца детского творчества своим
папам и мамам. В зрительном зале МБУ ДО «ДДТ» прошли концерты «Букет из
самых нежных слов», организованные специально для родителей.
- Эти концерты – творческий подарок, сделанный воспитанниками, при помощи
педагогов, своим мамам и папам в благодарность за их заботу, любовь и те усилия,
которые родители ежедневно прикладывают для того, чтобы сделать жизнь своих детей
интересной и насыщенной, — сказал глава города Иван Носков. — Думаю, для каждого
получить поздравления со сцены от своего ребенка – особенный, ни с чем не сравнимый
подарок.
В концерте приняли участие восемь коллективов МБУ ДО «Дворец детского
творчества». Среди них – секция художественной гимнастики «Твист», образцовый
детский коллектив — ансамбль танца «Сюрприз», ансамбль народного пения «Золотые
россыпи», объединение танца и дефиле «Капитошка», образцовый детский коллектив —
театр моды «Колибри», солисты образцовых детских коллективов — эстрадных ансамблей
«Бравы ребятушки плюс» и «Воскресный день» и воспитанники центра спортивного
бального танца «Алира», открывавшие концертную программу красивым вальсом.
Для всех, кто не смог попасть на концерт или хочет посмотреть его еще раз,
доступна запись всех выступлений в группе МБУ ДО «Дворец детского творчества»
(https://vk.com/public187849253?w=wall-187849253_166).
Иван КАТКОВ
Фото Руслана Лобанова
«Весна и женщина прекрасны»
На сцене театрального зала Дворца культуры химиков состоялся концерт
«Весна и женщина прекрасны». На праздничном мероприятии присутствовали
представители ветеранских организаций, территориальных общественных
самоуправлений, учреждений здравоохранения и социальной сферы.
В преддверии 8 Марта женщин Дзержинска поздравили глава города Иван Носков
и председатель Законодательного собрания Нижегородской области Евгений Люлин.
- Каждый год вместе с этим праздником оживает и начинает расцветать природа, а
вместе с ней – все девушки и женщины планеты, — сказал Иван Носков. — Этот день –
настоящий символ весны, красоты и нежности, которую прекрасная половина
человечества дарит нам, мужчинам, каждый день. Мы искренне восхищаемся вашей
мудростью и той силой, которую вы проявляете порой наравне с мужчинами.
Глава города и председатель Законодательного собрания Нижегородской области
вручили благодарственные письма и почетные грамоты сотрудницам дзержинских
больниц за значительный вклад в борьбу с коронавирусной инфекцией, самоотверженный
труд и высокий профессионализм при оказании медицинской помощи больным,
инфицированным COVID-19.
Благодарственными письмами Законодательного собрания награждены:
заместитель главного врача по медицинской части городской больницы №2 Наталья
Тюрина; заместитель главного врача по медицинской части детской городской
поликлиники №10 Светлана Калинина; старшая медицинская сестра приемного отделения
Больницы скорой медицинской помощи Вера Сергеева; участковая медицинская сестра 3-
го терапевтического отделения Городской больницы №1 Ирина Белоножкина.
Почетными грамотами и благодарственными письмами администрации города
Дзержинска награждены: старшая медицинская сестра городской больницы №2 Ольга
Максимова; фельдшер скорой медицинской помощи фельдшерской бригады БСМП
Екатерина Ковалева; санитар городской больницы №2 Нина Горохова; медицинская
сестра детской городской поликлиники №10 Нина Конышева; медицинская сестра
кабинета инфекционных заболеваний городской детской больницы №8 Венера Шарипова.
Праздничный концерт начался эффектным лазерным шоу и вокальным
выступлением участника молодежного театра «Призма» Ивана Есина в сопровождении
ансамбля эстрадно-классического танца «Прелюдия». Директор Дворца культуры
химиков, композитор Евгений Кобылянский порадовал публику лирическими песнями о
любви, адресованными и посвященными женщине: «Я слушал дождь», «Мамины глаза»,
«Стена чужих голосов», «Моя гитара», «Ливерпульский дождь», «Натали» и другими. По
словам Евгения Борисовича, каждая песня – это пожелание, которое он хотел бы
адресовать всем женщинам в преддверии самого весеннего и солнечного праздника в
году.
Маргарита ИВАНОВА
Фото Руслана Лобанова
Истории фотографии посвящается
Центральная городская библиотека им. Н.К.Крупской (Дом книги)
приглашает дзержинцев посетить экспозицию из фондов Русского музея фотографии
(Нижний Новгород) «От камеры-обскуры до наших дней. XIX-XX века», которая
работает в выставочном зале.
Выставка посвящена истории возникновения и развития фотографии. В экспозиции
можно увидеть работы ведущих российских мастеров XIX-XX веков (Андрея Карелина,
Максима Дмитриева, Василия Зевеке и других). В витринах представлены уникальные
экспонаты (дагерротипы, фотокамеры, фотоувеличители, открытки) и подборки: об
истории возникновения фотографии, съемка с воздушного шара и фотомонтаж (XIX век),
фотографии первой мировой войны, строительство социалистического государства.
Выставка будет работать в Доме книги до 31 мая. Экскурсии проводятся в
выставочном зале на 4-м этаже по будним дням в 10:00, 12:00 и 14:00. Записаться на
экскурсию можно по телефону 25-18-84 (отдел массовой работы) с 9:00 до 16:00.
Иван КАТКОВ
Сорок пять лет с любовью к цирку
Звание народного этот коллектив получил в рекордные сроки: спустя всего лишь пять лет после своего рождения. И с тех пор «Цирк друзей» Дворца культуры имени Я.М. Свердлова держит высокую планку профессионализма и мастерства. 45-летие отмечает не просто замечательный коллектив, но настоящая творческая семья, объединенная одной большой любовью – к цирковому искусству.
Решающие три часа
История «Цирка друзей» началась в 1975 году, когда в Доме культуры имени Я.М.Свердлова появилось новое направление детского творчества – цирковой кружок. На роль «родителя» пригласили знаменитого Николая Бровкина, который в ту пору руководил цирковым коллективом Дворца культуры «Корунд».
Желающих попробовать свои силы в цирковом искусстве оказалось немало: первая группа кружка насчитывала 40 человек. Уже после двух месяцев усиленных тренировок появились номера, которые в итоге «вылились» в первую цирковую программу «Здравствуй, солнце! Здравствуй, мир!».
В 1980 году произошло знаковое событие: кружку было присвоено звание народного циркового коллектива. Сколько за этим стояло труда, знали только Николай Бровкин, Наталья Рабынина (второй руководитель) и воспитанники кружка. На суд строгого жюри они презентовали трехчасовое (!) представление с номерами различных жанров. Комиссия, состоявшая из руководителей цирковых коллективов региона и артистов Горьковского цирка, вынесла решение: кружку народному – быть! А чуть позже коллектив получил свое замечательное имя «Цирк друзей».
Вторая семья
«Цирк друзей» – гордость не только Дворца культуры имени Я.М.Свердлова, но и всего Дзержинска. Слава о достижениях его воспитанников и мастерстве руководителей и педагогов давно разлетелась далеко за пределы Нижегородской области и даже страны. На наградном стенде красуются грамоты и кубки, привезенные из разных городов России, Белоруссии, Латвии, Украины, Израиля. Все победы дзержинцев на всевозможных российских и международных фестивалях и конкурсах самодеятельного циркового искусства не перечислить.
Было в истории цирка и такое замечательное событие, когда он сам, в 1995 году, стал организатором всероссийского фестиваля «Цирк без границ», на который в Дзержинск со всей страны съехалось более двадцати цирковых коллективов. За 45 лет существования «Цирк друзей» подготовил 25 театрализованных спектаклей и около ста представлений. Количество выпускников перевалило за две с половиной тысячи. А 22 из них стали профессиональными цирковыми артистами и работают в системе «Росцирк».
Ольга Спирина – выпускница 1995 года. Ее общий цирковой стаж – четверть века. Она была артисткой московского «Цирка-ревю» и «Цирка на воде» Яны и Андрея Шевченко. Цирковую арену оставила год назад, сейчас преподает в народном коллективе «Цирковые миниатюры» Дворца культуры химиков.
— В «Цирк друзей» я пришла, когда мне было семь лет, — вспоминает Ольга. – Причем до этого занималась танцами, но, увидев однажды выступление в жанре каучука, «заболела» этим. Что мне дал «Цирк друзей»? Да все! Это была моя вторая семья, где я проводила большую часть своего времени. Бывало, задерживались на репетициях допоздна, а машин тогда не было почти ни у кого: домой пешком бежали. Уроки делали чуть ли не ночью. Мы помогали даже костюмы шить для выступлений. Но все это было совершенно не в тягость. Ведь мы жили цирком! И нынешним воспитанникам я желаю прежде всего, чтобы они оставались одной большой цирковой семьей: на цирковой сцене без поддержки, без дружеского плеча просто невозможно!
Цирковые премудрости
В «Цирке друзей» можно освоить различные жанры циркового искусства: жонглирование, воздушную гимнастику, каучук, эквилибристику, вольтиж, акробатику, клоунаду. Сегодня цирковые премудрости постигают более 70 воспитанников. Здесь нет случайных людей: остаются только самые стойкие и преданные делу. Ведь путь к цирковому Олимпу лежит через упорный труд, волевое преодоление боли и усталости. Но что все это для настоящих артистов в сравнении со счастьем выступить на сцене, удивить зрителя и получить заслуженные аплодисменты?!
— Конечно, знаем как тяжело, — отвечают Ольга и Ильдар Лагуновы, родители воспитанников «Цирка друзей» Руслана и Алины на вопрос о том, каково заниматься в цирковом коллективе. – Но мы детей никогда не заставляем: они сами с удовольствием бегут на занятия. Здесь царит дружеская атмосфера. Руководители коллектива нашим детям – как вторые родители. Они их не только развивают физически, но и воспитывают духовно. Низкий им за это поклон.
Руководители коллектива – Евгений и Елена Устимовы. Все свои силы они отдают любимому делу, сохраняя традиции и зажигая новые звезды циркового искусства. Вот уже 17 лет работает в цирковом коллективе хореограф Елена Умярова. Номера, поставленные ею, всегда имеют интересный сюжет и необыкновенную выразительность.
Школа жизни
— Я пришел в «Цирк друзей» в 1981 году, — вспоминает Евгений Владимирович Устимов. – Тогда как раз из армии вернулся и собирался устроиться на завод имени Я.М.Свердлова. А Николай Николаевич Бровкин, у которого я занимался в цирковой студии Дворца культуры «Корунд», пригласил меня сюда – руководителем. Собирался я вроде ненадолго, а задержался вот на сорок лет…
— Евгений еще в «корундовской» цирковой студии был правой рукой Николая Николаевича, – характеризует Устимова друг детства Владимир Коровниченко. — Он очень трудолюбивый человек. К каждому номеру подходит так кропотливо, так внимательно, что они получаются неповторимыми и оригинальными. А как он общается с детьми? Всегда умеет найти с ними общий язык. Талантливейший педагог!
Цирк! Цирк! Цирк!.. Это прекрасно и зрелищно. Но за царящим на сцене волшебством стоит реальный и неимоверный труд артистов, их каждодневное преодоление себя.
— Да, в цирке бывает и страшно, бывает, и усталость нахлынет,- признается Евгений Владимирович. — Но когда все это пересилишь – как на крыльях летаешь. Равнодушных у нас нет. Наоборот, сами ребята предлагают: «Давай, вот так попробуем» или «Давай, вот это сделаем». Я и себе постоянно даю зароки: еще пять лет и уйду со сцены. «Задуманный» срок проходит, а я все продолжаю выступать. И строить планы вместе с детьми. Стоять на месте – это не для «Цирка друзей»!
Дети вырастают, уходят во взрослую жизнь. Но их сменяют новые цирковые артисты – и все начинается сначала. Старшие передают опыт младшим. Вчерашние выпускники приводят сюда уже своих детей. Преемственность поколений. В этом, по мнению Евгения Устимова, и заключается секрет успеха «Цирка друзей». А еще в том, что здесь все — для зрителя: от костюма до поклона артиста.
— Меня часто спрашивают родители: «Стоит ли моему ребенку у вас заниматься?» – говорит руководитель «Цирка друзей». — И я всегда отвечаю: «Конечно, стоит!». Профессиональными циркачами становятся единицы, но школа «Цирка друзей» — это серьезная школа. Упорству, трудолюбию, физической выносливости, ловкости, грации – всему этому здесь научат. А опыт выступления на сцене? Он раскрепостит и раскроет ребенка. Кроме того, здесь научат дружить и дорожить друзьями.
…Сорок пять лет – это время расцвета: многое уже сделано, но лучшее – только впереди! Так что, как поется в известной песне, любите цирк и почаще приходите в цирк! Тем более что благодаря «Цирку друзей» у дзержинцев тоже есть такая возможность.
Екатерина КОЗЛОВА
Фото Руслана Лобанова
«Для нас цирк – это огни софитов, это веселые, зрелищные, трогательные, смелые номера. А для артистов – это каждодневный тяжелый труд, преодоление себя, работа на пределе человеческих возможностей. «Цирк друзей» может гордиться своими воспитанниками, которые стали профессиональными артистами и даже сегодня выходят на лучшие цирковые арены России в цирке на Цветном бульваре и в Большом Московском цирке. Удачи вам, благодарных зрителей, здоровья и ярких номеров!» — написал глава города Иван Носков на своей странице в социальной сети.
Людмила Кемайкина: «О библиотеках должны говорить»
Ее назначение на должность директора Центральной библиотечной системы стало для многих дзержинцев большой неожиданностью. Комфортно ли вчерашнему депутату Городской думы в новом коллективе, какие проблемы библиотек она намерена решать в первую очередь, какие планы по их развитию наметила? На эти и другие вопросы корреспондента «Дзержинских ведомостей» отвечает Людмила Кемайкина.
Эталон интеллигенции
— Людмила Викторовна, как вы, профессиональный экономист, отреагировали на предложение возглавить Центральную библиотечную систему города?
— Сразу согласилась. Жизнь научила меня принимать решения, даже очень важные, молниеносно. Впервые это случилось, когда я работала на заводе имени Я.М.Свердлова. Александр Батырев, бывший тогда генеральным директором, предложил мне создать новую — первую в Нижегородской области! — службу внутреннего аудита экономической безопасности. Сказав: «Ну, ты подумай», позвонил буквально через час и спросил практически в утвердительной форме: «Согласна?».
— Не боязно было? Все-таки для вас — совершенно незнакомая сфера деятельности.
— Не боязно. Во-первых, я – трудоголик: меня работой не испугаешь. Во-вторых, считаю себя человеком, обладающим высоким уровнем самообразования. Эти два качества помогают мне покорять любые вершины и преодолевать любые преграды. Я ведь не впервые окунаюсь в незнакомую среду. Начинать практически с нуля мне приходилось и в сфере ЖКХ, в роли директора управляющей компании, и в сфере общественного питания, возглавляя МУП «Комбинат школьного питания».
Поэтому когда глава города Иван Николаевич Носков предложил стать директором МБУ «ЦБС», я ни минуты не сомневалась в своем ответе. Такой уж характер: мне нравится все, что ранее было неизвестно. Значит, нужно снова учиться и достигать новых целей! И, знаете, я здесь работаю четвертый месяц и понимаю: это – точно мое! В Центральной библиотечной системе безумно интересно! Каждая библиотека самобытна, со своей историей, со своей судьбой. А какой здесь коллектив! Повторю, мне приходилось работать в разных сферах. Но библиотекари – это особенные люди. Они — эталон интеллигенции, ярчайшие представители сферы культуры.
Низкий уровень публичности
— Как встретил вас трудовой коллектив?
— Не буду скрывать, очень настороженно. И это вполне понятно: я для них была абсолютно незнакомым человеком. А сплетен сколько всяких ходило: мол, берегитесь, — придет Кемайкина, все развалит, всех уволит. Наверное, месяца два нам понадобилось для притирки. А когда я стала поздравлять коллег с наступающим Новым годом, желая коллективу дальнейшего сплочения, в ответ услышала: «Людмила Викторовна, мы вам будем помогать». И тут выдохнула: приняли!
В библиотечную систему я пришла только с позитивным настроем. Ничего ломать, никого увольнять не собираюсь. У меня одна цель: добиться новых высот совместно с коллективом профессионалов. За поддержку хочу поблагодарить своих заместителей – Ирину Худякову и Наталью Зуеву. Ко мне, как к человеку открытому для общения, приходят заведующие библиотеками – с идеями, мыслями, наболевшими вопросами.
— Какие из наболевших вопросов для вас самые животрепещущие?
— Если скажу, что совершенствование материально-технической базы, то никого не удивлю. Но меня еще печалит низкий уровень публичности библиотек. Дзержинцы мало знают об их работе, а ведь жизнь здесь кипит! Во многих есть свои уникальные музеи, организуются интересные выставки, проводятся замечательные мероприятия. Поэтому хочу, чтобы о библиотеках говорили.
— Памятуя о том, что вы пришли не ломать, все же спрошу: неужели совсем ничего не изменили и менять не собираетесь?
— Была немного пересмотрена структура библиотеки имени Крупской, более известной как Дом книги. Два отдела — технической литературы и нотно-музыкальный, которые уже давно не так популярны, мы объединили с другими: первый «влили» в отдел взрослого абонемента, второй — в читальный зал. При этом никого не уволили!
Зато мы «укрупнили» два других отдела, деятельность которых более востребована. Это отдел массовой работы, который занимается внутриведомственным сотрудничеством, начиная с детских садов и заканчивая вузами. И отдел по связям с общественностью, одна из важнейших обязанностей которого — «вывод» библиотек на конкурсы и получение грантов. Без этого развитие учреждений соцсферы просто невозможно.
— Дом книги – внушительное по площади (и, конечно, по архитектуре) здание. Все ли помещения задействованы на сто процентов?
— Не все. Есть зал на четвертом этаже, на который мы возлагаем большие надежды. Периодически в нем размещаются различные экспозиции. Почему бы не превратить это помещение в настоящий выставочный зал? Кстати, музейно-выставочная деятельность как раз является одним из направлений дальнейшего развития ЦБС. К примеру, в библиотеке имени Зои Космодемьянской есть Музей бытовой утвари. Мы непременно выставим его замечательные экспонаты и в Доме книги.
В ожидании ремонта
— Библиотека не осиротеет без своего детища?
— Это на время ремонта.
-???
— Да, спешу поделиться радостной новостью. На последней встрече с Иваном Николаевичем Носковым, где мы обсуждали планы по развитию, было принято решение о ремонте библиотеки имени Зои Космодемьянской. Сейчас ищем дизайнера для разработки дизайн-проекта. Самобытность библиотеки, ее краеведческая направленность обязательно будут сохранены, так же, как Музей бытовой утвари и Комната сказок. Ремонт, по словам главы города, должен начаться уже этой весной.
— Ремонт еще каких-нибудь библиотек запланирован?
— Конечно. В плане 2022 года стоит библиотека имени Толстого, 2023 года – библиотека имени Дзержинского и 2024 года — библиотека имени Горького. Надеемся «зайти» с ними в национальный проект «Культура». Положительный опыт библиотеки имени Гагарина – налицо!
Кстати, толстовская библиотека уже заявлялась в нацпроекте, но, к сожалению, не попала в число победителей. Однако мы не унываем: надеемся, что удача улыбнется нам в этом году. С таким замечательным дизайн-проектом просто не может быть иначе. Ведь там предусмотрены даже… спортивные тренажеры! А что? Вот такая идея у заведующей библиотекой! И я ее поддерживаю полностью. У нее такое видение зоны отдыха. Она там хозяйка, она знает своих читателей, знает их потребности.
Вообще среди поручений Ивана Николаевича – сформировать план проведения ремонта во всех библиотеках. Их шестнадцать, пять из них — поселковые. Кстати, о последних. Для них будем закупать оргтехнику и оснащать интернетом.
— А когда дождется обновления Дом книги?
— Дизайн-проект готов, проектно-сметная документация на стадии госэкспертизы. Ждем ее окончания и будем включаться в различные программы, чтобы обеспечить финансирование. Кардинально менять ничего не планируем. Здание Дома книги само по себе уникально. Здесь нужен просто добротный ремонт с заменой системы отопления, модернизацией лифтового оборудования и прочим.
Досуговый центр
— С вашей точки зрения, современная библиотека – это не просто центр чтения?
— Жизнь диктует другие условия. Уже недостаточно просто приобщать к чтению. Это нужно делать, развлекая. Библиотека должна стать досуговым, семейным центром. В принципе, многие дзержинские библиотеки, которые хотят идти в ногу со временем, давно стали таковыми по своей сути. Им бы только материально-техническую базу укрепить, создать комфортные условия для работы и – дело сделано. Возьмем, к примеру, «Умное воскресенье» Дома книги. Проект великолепный и более чем востребованный. И мы бы рады охватить бОльшее количество читателей, но актовый зал, увы, оставляет желать лучшего.
— Развлекая, не боитесь потерять серьезных читателей?
— Не боимся. Ведь все проекты наших библиотек направлены на духовное развитие и приобщение к прекрасному. Кстати, мы вообще намерены развивать такое направление, как дополнительное образование. Забегая вперед, скажу, что у нас готов просто бомбический проект: в Нижегородской области, кроме центральной детской библиотеки в Нижнем, аналогов ему нет.
— Подведем краткий итог намеченным планам по развитию городской библиотечной системы?
— Давайте. В нашем списке — улучшение материально-технической базы библиотек, повышение уровня их публичности, развитие таких направлений, как музейно-выставочная деятельность, дополнительное образование.
Добавлю сюда и договор с электронной библиотекой «Литресс», который находится в стадии оформления. После его подписания начнется сотрудничество, благодаря которому все читатели Центральной библиотечной системы смогут читать электронные книги через наш сайт. Также скажу о том, что мы планируем приступить к реализации программы «Доступная среда». Пока, увы, ни одно наше помещение не приспособлено для обслуживания людей с ограниченными возможностями. Параллельно с этим станем развивать и волонтерскую деятельность: добровольцы будут на дом приносить книги людям, которые сами не могут прийти в библиотеку.
Беседовала Екатерина КОЗЛОВА
Фото Руслана Лобанова
