Библиотека имени Л.Н. Толстого, имя которого ей было присвоено чуть позже, была открыта в январе 1975 года в освободившемся помещении на проспекте Ленина, 81. Ранее здесь находилась Центральная городская библиотека им. Н. К. Крупской, которая переехала в только что построенный Дом книги.

Три года назад библиотека им. Л. Н. Толстого стала модельной. Модернизация прошла в рамках национального проекта «Культура». После капитального ремонта в библиотеке появилось новое оборудование, устроено современное зонирование: зал умного отдыха, пространство для слабовидящих. Значительно обновился фонд библиотеки.

От имени администрации коллектив учреждения поздравила заместитель начальника управления культуры, молодежной политики и спорта, начальник отдела культуры Надежда Еремеева:

– Полувековой юбилей – очень серьезная дата. Коллектив бережно хранит лучшие традиции, одновременно успешно адаптируясь к современным условиям. Благодаря высокому профессионализму сотрудников библиотека остаётся привлекательной площадкой для читателей всех поколений. Желаю дальнейшего сохранения уникальности и развития творческой атмосферы, привлекающей новые поколения ценителей книг и культуры.

Благодарственные письма были вручены заведующей библиотекой Екатерине Лысановой и библиотекарям Елене Бахаревой, Ольге Емельяновой и Любови Кулигиной.

 К поздравлениям присоединились депутат Думы Дзержинска Татьяна Сухарева, заместитель директора МБУ «ЦБС» по основной деятельности Ирина Худякова, партнеры библиотеки.

Спектакль с таким названием представят внимаю зрителей артисты студии актерского мастерства «Маленький принц» при Молодежном центре «Спутник». Он пройдет здесь в это воскресенье, 26 октября, в 18:00. Приглашаются все желающие.

Сценарист и режиссер спектакля – руководитель театральной студии Анна Захарова – отмечает: творчество Михаила Зощенко для постановки она выбрала не случайно. Во-первых, ориентировалась на актеров: они уверенно себя чувствуют, играя в комедиях. Во-вторых, для нее самой это личная история: именно произведение Михаила Зощенко она читала при поступлении в театральный вуз.

– Писать с юмором – это большой талант. Низкий поклон Михаилу Михайловичу за его творчество! Считаю, что артистам очень важно знакомить зрителя с произведениями этого писателя, – уверена молодой режиссер.

По словам Анны, ее спектакль – интерпретация произведений Михаила Зощенко. При этом ей было очень важно передать атмосферу эпохи, рассказать побольше о самом авторе. Придерживаясь такой цели, она «добавила» в повествование вставки из биографии. Руководитель студии уточняет:

– Зрители увидят сюжетное «переплетение» таких произведений, как «В трамвае», «Умная Тамара», «Аристократка», «Прелести культуры», «Монтер», «Любовь», «Обезьяний язык». Отдельно отмечу главного героя. Михаила Зощенко сыграет Иван Рассадин. И это тот случай, когда спектакль выбран под актера, а не актер под спектакль: Иван очень подходит для этой роли – по типажу и харизме, он чувствует своего персонажа. Впрочем, и все без исключения наши актеры – большие молодцы. Они талантливые и харизматичные, внимательно прислушиваются к моим советам, готовы много работать, чтобы добиваться отличных результатов. Самой юной нашей артистке Лене Сигуровой девять лет, и она уже играет главные роли.

В этот раз выступит и сама Анна: она будет кондукторшей – в сцене «В трамвае» и соседкой – в сцене «Обезьяний язык».

–  Главная особенность нашей студии – теплые взаимоотношения в коллективе. Думаю, зрители это точно почувствуют и просмотр спектакля их очень порадует. Приходите, будем рады видеть всех! – приглашает дзержинцев руководитель театральной студии.

Ксения КНЯЗЕВА. Фото из архива студии «Маленький принц»

Он был из неукротимых правдоискателей. Широколицый, глыбистый, угрюмоватый, категоричный, не признающий никаких модных толкователей…  Никакой наигранности, никакого притворства. Колун. И вместе с тем он мог быть смиренным и нежным, более того – сентиментальным, покладистым, если что­то близко родное, заповедное трогало его чуткую душу, вызывало в нем искренность и священный трепет…
Валерий Шамшурин

Производственный корреспондент­

В Дзержинск Сизов приехал из дорогого его сердцу пятисотлетнего городка Варнавино, похожего, по словам Саши, на «бурлящий куполами деревьев зеленый остров», уездная старинность которого «как трава из-под копыта пробивается».

Саша только что окончил Московский литературный институт и по распределению был направлен в городскую газету «Дзержинец». Было ему 23 года, и за плечами был уже целый год работы в районной газете. А это, как-никак, немало статей и заметок на самые разные темы. В августе 1972 года редактор газеты «Дзержинец» Владимир Волков без лишних слов взял лаконичного, степенного парня в штат.

Прошел всего месяц, как газета «Дзержинец» по формату стала в два раза больше, и эту ненасытную «корову», как выражался ее редактор, требовалось ежедневно пополнять свежим материалом, да не абы каким, а качественным. Сизов вполне подходил для этого. Правда, писать ему пришлось про дзержинские предприятия, о которых раньше варнавинский паренек не имел представления.

Дзержинск первоначально представлялся ему в виде «огромных дымов, которые, закрывая звезды, валят в ночное небо». И еще: Дзержинск – это «исполинские чаны парящих градирен, десятки ректификационных колонн, увешанных гирляндами фонарей». Изучать и описывать работу нагромождения «диковинных аквариумов», то есть химических производств, и предстояло Сизову. И постепенно эта тема «пошла» у Сизова, стала даваться не хуже, чем ветеранам журналистики. В своих публикациях он чаще всего рассказывал о людях труда, о человеческом факторе на производстве.

Сотрудники газеты знали, что Саша «баловался» стихами. Ничего удивительного в этом не было. Ирок Урамбашев писал стихи, Рита Штендлер (Панина) тоже, Саша Орехов слыл поэтом, да и другие сотрудники газеты кропали рифмованные строфы. Но писали они другие стихи, нежели Сизов.

Его дивные, восхитительные строфы «Равняя заводи и скаты, // На север наш, // В дождях измятый, // Бежит вприпрыжку // Клоун май!» людей, выросших на асфальте, не завораживали. Им по душе была поэзия Евгения Евтушенко, Инны Кашежевой, Андрея Вознесенского. «Мёрзнет девочка в автомате, // прячется в зябкое пальтецо…» – это было понятнее и роднее городской молодежи. Под пером же Сизова, выросшего в глухой деревушке Ляпуново, возникали иные образы. Вероятно, поэтому стихотворное творчество он начинает сочетать с прозой. «Ведь и проза несет немалый заряд поэзии, – говорил Сизов. – Иногда больший, чем иные стихи».

Своя правда

Через месяц после появления в редакции Саша несказанно всех удивил, опубликовав рассказ «Шалуха», в основе которого лежала легенда о поразительно красивой, лесной и вольной девке Шалухе, о кривом и черном разбойнике Ляле, промышлявших в Заветлужских лесах. Саша наверняка мог бы порадовать дзержинцев и другими рассказами, но в ноябре всё того же года его призвали в армию.

Вернувшись через год в «Дзержинец», Сизов начинает работать в отделе партийной жизни. Это никоим образом не вязалось с его душевным настроем. Ведь по натуре он был художником. А по признанию самого Сизова, художник должен быть смелым, правдиво говорить о своем отношении к чему бы то ни было, тем более к смыслу жизни. Это и было квинтэссенцией творчества Александра.

В стихах ли, в прозе ли, везде у Сизова, как сердце в человеке, бьет правда жизни. В газетной заметке сказать про пенсию, что «уж больно малу кроху дали. За то, что дубил весь век, здоровье гробил», было немыслимо. А вот в рассказе «Красный день» Саша, без оглядки на горком партии, режет правду-матку.

У партии тоже была правда, но совсем иная, нежели у бородатого поэта-здоровяка. И подстраиваться под партийные установки, ломать свою натуру Саша не стал. Он сдает редакционную квартиру, жену с ребенком пристраивает на частное жилье и, несмотря на отговоры редактора газеты, на два года уезжает в Сургутскую разведочную экспедицию.

В «битве за нефть» работал там помощником бурильщика. В 1977 году Сизов возвращается в «Дзержинец», в отдел городского хозяйства. Вскоре руководство производственного объединения «Капролактам» зачисляет его в штат и просит подготовить книгу об этом предприятии. Через полтора года появился его первый сборник очерков на производственную тему «Становление».

В то же время Сизов пишет и художественные вещи. В 1977 году в городской газете «Дзержинец» были опубликованы его повести «Конец Христофора» и «В пору первого снега», рассказы «Луг детства», «Калиновая вода» и «Красный день».

С любовью к России

Стихи и проза остаются главными в творчестве Александра. В рассказах его увлекают яркие характеры самобытных людей. В поэзии же Сизов восторгается природой. Его лирика полна красок и запахов. У него «приневестившаяся верба, усыпана сплошь, как яблоками, зябликами», бездорожье – синее, ельник – в ожерелье, зимнее утро – «Бело-розовым инеем шаль березе сошьет» («Три покосева», «Калиновая вода»).

Сизов никогда не переставал восторгаться живописными ветлужскими местами. Потому-то, признавался сам поэт, «нельзя было не писать стихи, созерцая всю эту красоту». С такой же огромной любовью Саша относился и к России – «до слез и судорог любимой». Любимой за то, что всегда в нашей стране жили мудрые и умелые люди, которые «художничали в работе».

Разная она у Сизова – Россия. В ней и пирожки с гнилой капустой, закаленные люди спят на газетах на полу, и люди с обликом мелкотолченого стекла. И всё-таки это «страна красивая, как облако, великая и легендарная…». Россия у Сизова – «Светлая невесточка! В венце из лютиков и верб». «Если будет такое – // Свинцовые грозы //Опояшут тебя, золотую мою. // За тебя без оглядки – // Какие там слезы – // Я погибну, как думаю, // В первом бою» («Россия»).

Это было естественным состоянием «древнерусского витязя с варнавинским говорком», как иногда любовно называют Сизова. И не только за внешнее богатырское сходство, но и за твердый характер. Александр был всегда уверенным в своей правоте, в беседах часто шутил, по тем или иным случаям употреблял разные колкости.

Всякое в жизни Саши бывало. Редактор газеты «Дзержинец» Волков не раз закрывал глаза на вольницу Сизова, терпел случавшиеся порой возлияния даровитого человека.

«Ты бы, Саша, не убивал талант-то свой, кончал бы прикладываться».

«Как же, Владимир Иванович, не отметить с Петей Переваловым его новый опус про овдовевшую бабу при живом муже. Хорошо-то ведь как написал Петя свой рассказ «Человек человеку…». Сочно, правдиво вывел все персонажи».

Петр Перевалов тоже был птицей свободного полета и писал замечательно, особенно рассказы о детстве, но гораздо реже Сизова. Однако Саша не возносился. Он со всеми держался на равных, будь то с любителями пива на рынке или с иным начальником. 

Саша насквозь видел людей и не таил о них свое мнение. Но далеко не всем нравилась его ядовитая прямота. Вот и отношения с новым главным редактором «Дзержинца» Вячеславом Богачевым, как и с функционерами различных мастей, добрыми у него не стали. С простыми же людьми сходился крепко. Работа корреспондентом в самых разных газетах располагала к этому. После сборника «Становление» Саша полтора года работал в «Дзержинце», затем семь лет в «Волжской магистрали», писал для «Горьковского рабочего», два года трудился в заводской многотиражке «Химмашевец», сотрудничал в газете «Земля Нижегородская», долгое время трудился в «Знамени» Володарского района. В друзьях у Сизова были инженеры, врачи, простые работяги, те, кто жил правдой. Собственно, в этом заключался смысл всех его произведений.

А было их немало. В 1981 году вышла книга «Студеное водополье», с десятью рассказами и повестью «Лесная скрытня» о множестве диких убийств в 1932 году в Кировском крае и об осуждении виновных. В 1988 году в свет вышел сборник рассказов «Девочка на качелях», а в 1991 году – книга «Самая долгая дорога».

В конце 1996 года Александр Сизов завершил весьма любопытный, в несвойственном ему стиле, роман «Версия Нострадамуса, или Убийство в сезон мутаций». И этот замысловатый, фантасмагорический роман с мудреным названием вновь показал приверженность Сизова к исследованию души человеческой, светлых и теневых сторон жизни. Содержание романа напоминало события недавних лет, в нем описывалась выдуманная, но похожая на реальность действительность. Словами одного из персонажей романа Сизов замечает, что живы люди покаянием да прощением, иначе их ждет полная мутация, перегрызутся друг с другом.

Уже в марте 1997 года роман был опубликован в журнале «Нижний Новгород». Вновь и вновь Сизов утверждал, что жизнь, счастливая ли или совсем не легкая, – это бесценное сокровище, за которое надо держаться, ухватившись двумя руками. Еще в своей ранней повести «Лесная скрытня» Александр восклицал: «Жить-то, жить как хочется!». Однако удержать жизнь в своих богатырских руках он, к сожалению, не смог. Прожив неполных 48 лет, 1 июля 1997 года Саша скончался.

Но остались его книги, проникновенные рассказы и стихи, которые не только красочно описывают природу и взаимоотношения людей, но и дают ответы на многое, что больше всего их волнует. Потому-то и востребованы книги Сизова, переиздаются. Например, в 2004 году вышла книга стихов «Всё, что люблю», а в 2009 году – отлично изданный, большой сборник избранных произведений с символическим названием «Клад». Вошедшие в этот сборник вещи с полным основанием можно считать истинным кладом литературного творчества Александра Алексеевича Сизова.

Вячеслав САФРОНОВ. Фото из архива автора

Трудно представить человека, который, даже не обладая тонким музыкальным слухом, не попробовал бы себя в роли солиста, напевая «под нос» любимый мотивчик, либо поддерживая исполнение популярной песни за праздничным столом. Для большинства песенное увлечение так и остается на уровне хобби,
а кто-то связывает с ним свою профессию.

Именно так случилось в жизни Марины Охоты, руководителя хорового коллектива «Тоника», созданного при Дворце детского творчества. Она обучает правильно петь целый детский хор и по осени, вместе с коллегами, по праву принимает поздравления не только в День музыки и в День работников дополнительного образования, но также и во Всемирный день пения, ежегодно отмечаемый в третью субботу октября.

Проводили первых выпускников

По мнению специалистов, занятия музыкой важны для ребенка не только с точки зрения эстетического воспитания. Они, в том числе пение, благотворно влияют на развитие обоих полушарий головного мозга, тренируется память, а если речь идет о хоровом пении, то плюс к тому совершенствуется навык работы в команде, ощущение того, что ты не один, у тебя всегда есть поддержка и помощь. При этом появляется умение слушать не только себя, но и прислушиваться к другим, анализировать свои ошибки.

– В младший состав хорового коллектива «Тоника» приходят дошкольники – ребята из подготовительной группы детского сада, – рассказывает Марина Охота. – Они выбрали для себя музыкальное направление – пение, и мы с ними начинаем над этим работать. В первый год занятий дети ходят только на пение, потом, когда ребята пойдут в школу, у них появятся теоретические предметы, по желанию они выберут для себя музыкальный инструмент…

Нынешней осенью в младшую группу записались 18 шестилеток – это больше, чем планировалось первоначально. Можно предположить, что выбор за детсадовцев делали их родители. Но нет! Когда малыши приходят на прослушивание во Дворец детского творчества, руководитель хорового коллектива обязательно спрашивает: «Тебе нравится петь?». И остаются только те, кому пение действительно в радость, и они хотят научиться петь красиво и правильно. При этом родители – тоже заинтересованная сторона, всячески поддерживающая интерес юных талантов, помогающая и контролирующая выполнение ими домашних заданий. Когда ребята становятся чуть старше, папы и мамы непременно сопровождают хористов «Тоники» в поездках на конкурсы и концерты.

Понятно, что до выпускного дойдут не все, и процент отсева большой. Из хора ребята уходят по разным причинам: кто-то, записавшись сразу в несколько кружков ДДТ, делает выбор в пользу другого направления, другим не хватает времени совмещать обучение по школьной программе с посещением кружка и подготовкой к выступлениям. Так, первая группа воспитанников, выпустившаяся из хорового коллектива минувшей весной, составила всего пять человек. Это как раз те ребята, которые семь лет назад оказались в первом наборе «Тоники». По окончании учебного года-2025/26 выпускников будет уже больше – 12 человек.

– Что касается наших выпускников, то большинство из них не собираются связывать свою профессию с пением, но как хобби музыка с ними, конечно же, останется, – поясняет Марина Андреевна. – Знаю, что одна девочка по окончании 11-го класса планирует продолжить занятия пением, но тоже для себя…

От «Гармонии» – к «Тонике»

Тоника в музыке – это главная из трех фундаментальных тональных функций. «Тоника» в Дзержинске – это молодой хоровой коллектив, не раз радовавший зрителей на различных концертах и городских праздниках.

Старожилы Дзержинска наверняка помнят, что некоторое время назад во Дворце детского творчества существовал хор духовной музыки «Гармония». Лишившись своего педагога, хор прекратил существование. Понимая необходимость и востребованность такого коллектива, Людмила Юдина перед уходом с поста директора ДДТ решила заполнить образовавшуюся «нишу» и предложила молодому педагогу создать детский хор.

– На тот момент я уже работала во Дворце детского творчества как педагог в школе раннего развития «Солнышко» и оканчивала музыкальное училище, – вспоминает Марина Охота. – У нас были и оркестр, и эстрадные коллективы, а хора не было. Людмила Михайловна подошла ко мне с вопросом: «Марина, будем создавать хор во дворце?», и когда я ответила утвердительно, добавила: «Создавай!». Со следующего года был объявлен набор в младшую группу… В этом году у меня занимаются три состава – младший (ребята шести лет), средний (7-10 лет) и старший (11-14 лет). У каждого – своя группа, свои произведения, свои уроки. Для занятий сводного состава мы выбираем отдельный день, такие репетиции проходят ближе к выступлению. Подготовка сводного состава начинается примерно за месяц до концерта, когда репетируем вместе – все 70 певцов.

Несмотря на молодость коллектива, у него немало конкурсных кубков и грамот, которые занимают место в фойе ДДТ среди других «трофеев» воспитанников различных кружков и секций. Самый первый кубок был получен хористами в год создания «Тоники», когда совсем юных исполнителей делегировали на городской конкурс просто для того, чтобы показать им, что такое сцена и что такое дух соревнований. Кстати, как отмечает руководитель коллектива, зачастую ребята надолго не держат в голове то, какое именно место они заняли на конкурсе или фестивале. Они вспоминают яркую атмосферу, сопровождавшую концерт, те экскурсии, на которых побывали, посещая другие города, и те интересные встречи, которые случались в поездках.

Впрочем, результат недавней «командировки» во Владимир хоровики из средней группы запомнят надолго. Ведь на международном конкурсе они завоевали две главные на данный момент награды. В номинации «Хоровое пение» «Тоника» представила две композиции, в итоге песня «Веселый ветер» заняла первое место, а «Песенка про жирафа» так понравилась и жюри, и публике, что за нее дзержинцы получили Гран-при!

Каждый ребёнок важен и ценен

В репертуаре у «Тоники» есть разные песни. Во-первых, самим педагогам и концертмейстеру интересно работать с новым материалом, решая новые задачи. Во-вторых, не каждое выбранное произведение «ложится» по звучанию на хор так, как это предполагалось первоначально: либо оно не нравится детям, либо слишком сложное для исполнения, а возможно, наоборот, слишком простое.

У нынешних шестилеток знакомство с хоровым пением началось с задорной песенки «Четыре таракана и сверчок» – детям очень понравилась эта веселая компания, да и родители, которые прекрасно помнят песню из своего детства, охотно подпевают.

Стараться не заводить любимчиков, а любить всех одинаково – еще одна из задач руководителя хорового коллектива. У кого-то из детей красивый голос, кто-то выделяется своим трудолюбием, при этом каждый ребенок в хоре по-своему важен и ценен, каждый может рассчитывать на внимание и понимание со стороны педагога. Выбирая для исполнения глубокое произведение, руководитель непременно обсуждает его проблематику с ребятами. В процессе общения здесь говорят не только о песнях, порой затрагивая и то, что происходит у детей в школе, что не доверишь подруге или родителям, но можно поделиться в хоре.

– По большому счету, неважно, какое место займет «Тоника» на конкурсе, как нас оценят судьи – главное, чтобы сами дети были довольны собой, чтобы они получили удовольствие от выступления, от концерта, чтобы на сцене они почувствовали себя свободно, – считает Марина Охота. – Для меня показатель успеха – когда после выступления дети уходят со сцены с горящими глазами. Приятно, что в моей работе положительных эмоций больше, хотя и отрицательных тоже хватает, потому что в процессе работы, когда нужно постоянно прорабатывать одни и те же места, и на это уходит много времени, бывает тяжело и мне, и детям. Но, повторю, в основном испытываю положительные эмоции и радость от занятий.

Нина ШУМИЛОВА. Фото из архива Марины Охоты

В субботу, 25 октября, в Дзержинском краеведческом музее пройдет творческая встреча с детским писателем и художником Тамарой Петровой-Невской.

Тамара Игоревна родилась в Заполярье. Окончила Нижегородское художественное училище (живописно-педагогическое отделение). Десять лет работала преподавателем в Дзержинской художественной школе, а затем была направлена в художественную школу поселка Смолино на должность педагога и директора.

За всю свою творческую деятельность Тамара провела более 20 городских, районных и областных персональных выставок. Является участницей региональной выставки «Большая Волга».

Поэзией Тамара увлеклась в зрелом возрасте. Сначала это была лирика, затем юмористические миниатюры, а впоследствии весёлые детские стихи, которых уже около 300. Иллюстрации к стихам Тамара делает сама. Ее книги пользуются большим успехом и нравятся не только юным читателям, но и взрослым.

Начало в 14:00. Вход свободный.

С ней сравнивает художественное произведение (где изюм – чистая правда, а тесто – вымысел) популярный писатель-фантаст, автор серий книг про Таню Гроттер, Мефодия Буслаева, Школу Ныряльщиков и других персонажей Дмитрий Емец. На встрече с читателями он рассказал о своем творчестве, первых шагах для начинающего литератора и ответил на многочисленные вопросы. В Нижнем Новгороде прошла первая книжная ярмарка.

Встреча с миром удивительных открытий, прятавшихся за яркими книжными переплетами под сказочными сводами Главного ярмарочного дома, позволила посетителям не только познакомиться с новинками художественной, образовательной, детской и научно-популярной литературы. Она включала более полсотни встреч, интерактивов, лекций, мастер-классов, презентаций книг с участием известных писателей, поэтов и деятелей культуры. И это «пиршество» книжных гурманов проходило на протяжении всех трех дней, с 10 по 12 октября на Нижегородской ярмарке.

Наиболее посещаемыми событиями стали дискуссия «Русская литература: пути развития» с писателем Захаром Прилепиным, творческая встреча с создателями фильма «Авиатор» режиссером Егором Михалковым-Кончаловским и продюсером Сергеем Катышевым, а также с автором современной прозы Екатериной Рождественской, презентация нового романа Николая Свечина «Секретные люди», вечер «Нижегородской поэзии. Голоса молодых» и специальная программа, посвященная Году защитника Отечества (вечер Z-поэзии и круглый стол «Z-проза»).

Рекордное количество книголюбов собрали встречи с писателями Валентином Постниковым и Дмитрием Емецом, а юных читателей – праздничное чаепитие с героями нового художественного фильма «Алиса в стране чудес». «Надеюсь, маленькие зрители захотят после этого взять в руки книгу, – заметил на это председатель Законодательного Собрания Нижегородской области Евгений Люлин. – А кто-то узнает и удивится, что ее автор, Льюис Кэролл, в XIX веке гостил у нас в Нижнем Новгороде».

Премьера удалась! Первую Нижегородскую книжную ярмарку посетило более 21 тысячи гостей. Среди них было немало известных нижегородцев и жителей из самых разных городов региона, в том числе Дзержинска.

Что касается самого главного вопроса – как стать писателем, рецепт прост: писать каждый день, хотя бы одну строчку. А главное – читать больше книг. Ведь по определению Дмитрия Емеца, опубликованное художественное произведение состоит наполовину из прочитанного ранее и наполовину – из собственного опыта. 

Остается добавить, что Нижегородская книжная ярмарка прошла в рамках «Российской книжной недели» при поддержке правительства Нижегородской области, Российского книжного союза, Ассоциации «Читающая Россия» и федеральной сети книжных магазинов «Читай-город».

Кстати

Более 65 ведущих издательств Москвы, Санкт­Петербурга, Нижнего Новгорода и других регионов представили гостям ярмарки новинки художественной, детской, образовательной и научно­популярной литературы на любой вкус. Посетители приобрели более 20 тысяч книжных изданий по специальным ценам. 

Александр ВИХРОВ. Фото автора

В начале октября исполнилось десять лет, как Дзержинский театр кукол возглавляет Галина Демахина. Яркая, харизматичная, очень улыбчивая женщина – своим позитивом она делится со всеми окружающими. Может быть, поэтому в театре кукол царит уютная, почти домашняя атмосфера.

В театр – через общественную работу

Когда-то в детстве маленькая Галя даже не мечтала, что будет руководить театральным миром. Она выросла в обычной семье, её школьные годы прошли в застраивающемся микрорайоне Дзержинска, где возводились высокоэтажные дома, прокладывались широкие улицы и проспекты. После окончания школы № 34 Галя поступила в техникум имени Красной Армии, выучилась на техника-плановика и вышла замуж.

Так получилось, что из декрета молодая мама пошла в детский сад вместе со своим годовалым сыном. Галина Николаевна вспоминает, что именно в дошкольном учреждении и возникла ее тяга к театральному искусству:

– Какие только роли я не играла: и Бабу Ягу, и Волка, и Деда Мороза. Воспитатели на утренниках выкладывались на сто процентов. До сих пор помню открытое занятие по физкультуре, на которое были приглашены коллеги из других детских садов города. Для него из двух обручей и простыни я сшила туннель, по которому должны были пробежать дети. Пример показывала лично.

А через несколько лет Галина Демахина возглавила общественную организацию – фонд «Дети России». Одновременно с этим получала высшее образование. Сначала в Московском гуманитарно-экономическом институте по специальности «финансист», а уже после в РАНХиГС, став по диплому менеджером.

Основной задачей фонда была благотворительная деятельность и создание условий гармоничного развития детей и подростков. В общественную работу Галина погрузилась с головой. Знакомство с руководителями заводов, предпринимателями, которых называли благотворителями, дало направление для нового этапа жизни Демахиной. Она стала депутатом городской Думы Дзержинска.

Женщина-политик. Обычно это сочетание слов вызывает предвзятое отношение. Но Галина Николаевна – одна из самых опытных и заметных политических фигур Дзержинска. Депутатом Гордумы она проработала четыре созыва, три из них – в качестве председателя комитета по социальным вопросам. При  ее участии были приняты несколько законодательных инициатив, в том числе и на региональном уровне.

– Чаще всего женщины-депутаты знают лучше депутатов-мужчин социальные проблемы. Причем не только знают, но и решают. Женщинам, на мой взгляд, проще найти подход к жителям. Как депутат я каждую среду устраивала личные приемы, ко мне приходили с проблемами, просьбами, но чаще всего – просто поговорить по душам, – вспоминает Галина Демахина.

Кстати, заслуга присвоения Дзержинску звания «Город трудовой доблести» принадлежит тоже депутату Демахиной. Она вынашивала эту идею долгие годы, при помощи коллег собирала историческую справку, провела общественные слушания, выступала на уровне правительства региона. Она благодарна администрации Дзержинска за то, что этот вопрос был доведен до конца уже без ее участия: город получил этот высокий статус, и появилась одноименная площадь.

Будучи депутатом шестого созыва, Галина Николаевна получила предложение возглавить театр кукол, и в октябре 2015 года стала его директором:

– Конечно, совмещать депутатскую работу и руководство театром было непросто. За 15 лет депутатства я соприкасалась и с финансовой деятельностью учреждения, и была знакома с некоторыми артистами. Но окунувшись в работу, поняла, как тяжело управлять творческими людьми. Неоценимую помощь мне оказывал наш главный сказочник, основатель Дзержинского театра кукол, главный режиссер Владимир Яковлевич Казаченко. Я проработала с ним всего три года, но это время стало хорошим уроком именно на культурном поприще. Благодарна всем, кто принял решение о создании театра кукол высокого уровня в нашем городе да еще в таком знаковом здании.

Инклюзия и подушки

С приходом Галины Демахиной под сводами театра кукол началась новая жизнь.

– Я увидела потенциал актеров, и поняла, что нельзя ограничиваться только спектаклями, – с улыбкой вспоминает она.

Нет, театр не перестал быть камерным, он стал более доступным. Вот уже восемь лет он начинается не с вешалки, а… с подушек. Дзержинские кукловоды приглашают на свои спектакли малышей и их мам в «Театр на подушках». Здесь рассказывают и показывают коротенькие истории для зрителей в возрасте от полугода до трех лет. И особенность этих спектаклей в том, что границы между артистом и зрителем стерты, а погружение в постановку – их интерактивная часть – привлекает внимание малыша и не дает ему заскучать. В планах – премьера «Три поросенка».

Также в планах – возродить конкурс «Театральные таланты» для дошкольников. Чтобы в каждом детском саду росли юные актеры, показывали свои спектакли, и стали бы не только зрителем театра кукол, но и артистом.

– Последнее время большим спросом пользуются праздники на улице – традиционный Бал первоклассника или встреча Деда Мороза. Мы пишем сценарии, разрабатываем концепцию. Обновление фасада здания и благоустройство площади перед главным входом поспособствовали привлечению аудитории, – подчеркивает директор.

О том, что зрителям интересны не только сказки, коллектив театра задумывался давно, и в репертуаре появились тематические постановки – «Дорога в Вифлеем», «Сказ о рубле-молодце и копейке-удальце» на тему финансов, а также совместный с футбольным клубом «Химик» проект «Футбольные страсти, или Как Лев талисманом стал».

Особое внимание в этом году сделали на инклюзию. На страницах «Дзержинских ведомостей» мы уже рассказывали о том, что главная задача спектакля «Открой глаза», премьера которого состоялась в сентябре, от московского режиссера Марии Кузнецовой – научить школьников принимать сверстников с ограниченными возможностями здоровья, другими словами – равноценно жить в мире, где есть люди-инвалиды. Спектакль показывают на малой сцене. Он рассчитан на небольшую аудиторию, а после показа со зрителем своими историями из жизни делятся люди с ОВЗ.

– Театр для этого и существует, чтобы человек мог о чем-то задуматься, научиться хорошему. И пусть эта постановка сказочная и адресована в первую очередь детям младшего школьного возраста, нам кажется, что посмотреть ее будет интересно и полезно и ребятам постарше, и даже взрослым, – отмечает Галина Демахина.

Куклы не только для детей

Новый сезон в Дзержинском театре кукол впервые открывали два раза: маленьких зрителей пригласили на сказку «Гуси-лебеди» в начале сентября, а пятничным вечером 3 октября на спектакль пришла взрослая аудитория.

– У нас в течение некоторого времени проходит очень удачный эксперимент по внедрению в репертуар «взрослых» спектаклей, – рассказывает Галина Николаевна. – Мы любим Пушкина, по его  произведениям поставлено сразу два спектакля – «Маленькие трагедии»  и «Метель», новеллы Чехова стали основой постановки «Хорошие люди, или Скверная история». Эти спектакли, кроме «Маленьких трагедий», поставлены приглашенными режиссерами. Для наших артистов это своеобразные мастер-классы. Сезон открыли комедией на древнегреческую тематику «Жил-был Геракл», премьера которой состоялась в мае этого года. Решили, что несколько раз в месяц в репертуаре обязательно будет вечерний спектакль для взрослой аудитории. В ближайших планах – премьера «Турандот» по пьесе итальянского драматурга Карла Гоцци, которую ставит наш художественный руководитель Елена Османова.

А еще в Дзержинский театр кукол вернулась публика юношеского возраста: студенты колледжей и техникумов. Для них большое подспорье – «Пушкинская карта». Галина Николаевна отмечает всплеск интереса к культуре в этой возрастной категории, радуется, что удается отвлечь молодежь от гаджетов.

Но не только премьерами живет современный театр. Гастроли, конкурсы, фестивали – жизнь не стоит на месте. Как подчеркивает сама Галина Демахина, театр – это праздник каждый день. Посудите сами – ежегодный Бал первоклассника, открытие и закрытие сезона, Ночь в театре, новогодние представления, День театра, премьерные показы и бенефисы артистов… На мой вопрос, какой праздник ближе, Галина Николаевна не торопится с ответом:

– Через два года у театра юбилей. К этому торжеству мы уже начали подготовку. В планах – и концертная программа, и создание полиграфии, и премьеры, и авторские вечера. Радует, что молодые актеры приезжают в театр. Наша труппа регулярно пополняется новыми артистами по программе по выделению средств на приобретение жилья.

Сейчас Галина Демахина, кроме всего прочего, является председателем регионального общественного совета проекта партии «Единая Россия» «Культура малой родины». Зачем ей это?

– Проект помогает получить субсидии из федерального бюджета на обновление хозяйственной составляющей театров или на новые постановки. Я непосредственно принимаю участие в составлении отчетов от других театров, поэтому точно знаю, какая аппаратура нужна Дзержинскому театру кукол. Благодаря участию в нем наш театр смог приобрести новую машину для гастрольных выездов.

А как отдыхает директор театра кукол?

–  Без своих заместителей я бы не рассчитывала на полноценный отпуск с семьей или выходные на даче. Морское побережье Крыма, Геленджик с его шикарной набережной, цветочные клумбы на даче – всему радуется глаз. В этом году впервые собрала урожай черешни аж трех сортов. Люблю просто гулять по нашим красивым паркам, ходить в театр, и не считаю других артистов конкурентами. Я любопытный зритель в профессиональном плане: подмечаю детали и приношу их в свой театр – аппаратуру, звук, свет… Я благодарна за всё, что произошло в моей жизни, и театру, который приносит только положительные эмоции.

Ольга СЕРЁГИНА. Фото из личного архива Галины Демахиной

Зрителям была показана французская комедия «Ужин дураков»

Каждый сезон театр драмы дарит яркие премьеры, творческие встречи и другие замечательные мероприятия. Так, уже состоялась премьера новой сказки «Царевна Дуся» для маленьких зрителей от главного режиссера Андрея Подскребкина.

Взрослую аудиторию ждет премьерный спектакль «Повесть о том, как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» в постановке режиссера Марии Шиманской (октябрьская премьера состоится на малой сцене театра).

– Вместе с руководством театра мы строим совместные планы по дальнейшему развитию. Один из больших проектов, который поддержали дзержинцы, – благоустройство Театральной площади, которое станет замечательным подарком для нашего театра, отмечающего в следующем году 80-летний юбилей, – отметила глава Дзержинска Михаил Клинков, побывавший на открытии сезона.

В предыдущем сезоне в театре побывали почти 73 тысячи зрителей.

 

 

Уже в четвертый раз во Дворце культуры химиков в нашем городе состоится фестиваль хоровых коллективов и вокальных ансамблей «Ниточка к сердцу». Он посвящен дзержинским деятелям культуры: композитору-аранжировщику Дмитрию Герасимову, заслуженному работнику культуры РСФСР Юрию Долотову, хормейстеру Марку Маркитантову.

Вокальный праздник в этот раз приурочен к Году защитника Отечества, 80-летию Великой Победы, 95-летию города Дзержинска и 100-летию со дня рождения ветерана Великой Отечественной войны, композитора-песенника, поэта, хормейстера Юрия Долотова. Его организатором выступает Дворец культуры химиков при поддержке городской администрации.

В этом году в ДКХ выступят более 40 вокальных коллективов, около 600 вокалистов в возрасте от 14 до 90 лет. Это представители Дзержинска, Нижнего Новгорода и еще 12 районов нашего региона, а также гости из Московской и Владимирской областей. Прозвучат почти 100 произведений в жанрах академического, народного, эстрадного вокала.

– Радостно, что с каждым годом география фестиваля расширяется, и ниточки к сердцам зрителей протягивают интересные, самобытные коллективы, поддерживающие традиции хорового и ансамблевого пения. Мы уверены, что фестиваль станет нашим общим творческим подарком в год 95-летия Дзержинска, – отметила автор сценария, ведущая фестиваля «Ниточка к сердцу» Мария Попова.

Приглашаем дзержинцев и гостей города на настоящий праздник песни, который пройдет 25 октября в 12:00 в Театральном зале Дворца культуры химиков! Вход свободный.

 

Участники из Набережных Челнов, Владимира, Дзержинска, Ярославля и Казахстана показывали свои спектакли на сцене Чувашского государственного театра кукол. Наша труппа познакомила чебоксарцев с инклюзивным спектаклем «Открой глаза», премьера которого состоялась в начале осени.

Образовательный форум прошел на базе Чувашского государственного института культуры и искусств, где состоялась важная дискуссия в рамках курсов повышения квалификации под названием «Инклюзия в театре как искусство взаимодействия».

Обсуждения затронули передовые методы и технологии адаптации театрального искусства для зрителей с особенностями развития.