В детской библиотеке им. Ю.А. Гагарина города Дзержинска открылась фотовыставка «Ровесники космической эры»(6+).
Ее инициатором выступило общественное объединение «Планета людей».
На выставке представлены фотографии Юрия Гагарина и исторические кадры «космических» улиц и мест города Дзержинска.
Фотовернисаж будет работать до середины мая. Вход свободный!

Евгения ПОДГЛЯДАЙКИНА

Впервые в Дзержинске пройдет концерт-лаборатория. Ее инициаторами выступили известные в Дзержинске музыканты.

Анатолий Речкин (балалайка), Александр Лукашевич (баян), Алена Речкина (фортепиано), Иван Балашов (вокал) в рамках творческой встречи исполнят произведения известных классических композиторов, пообщаются со зрителям, ответят на вопросы из зала.
Мероприятие состоится 19 апреля в 18:00 (6+).
Место проведения: Центральная детская музыкальная школа им. Скрябина.
Вход по билетам.
На правах рекламы.

Евгения ПОДГЛЯДАЙКИНА

7 апреля в краеведческом музее открылась масштабная и многоликая  выставка «Творить может каждый» (6+), в которой приняли участие 49 дзержинских художников-любителей.

Этот проект проходит в музее второй год подряд, вызывая у жителей и гостей города самые приятные впечатления.

На выставке представлено 170 работ, написанных в разных жанрах и техниках. Картины художников, наполненные душевным теплом и глубокой искренностью, привлекают непредсказуемостью и непосредственностью.

Гостями торжественного открытия стали представители администрации Дзержинска, художники, общественные деятели, краеведы, фотографы.

Ярким творческим подарком для всех присутствующих стало выступление преподавателя Центральной детской музыкальной школы им. Скрябина Алексея Берсенева, который исполнил на саксофоне несколько популярных мелодий.

Удивил и порадовал публику нижегородский писатель и музыкант Андрей Кузечкин. Виртуозно чередуя губные гармошки, он сыграл несколько авторских композиций.

Выступление дзержинского музыканта Александра Виноградова отличалось особой  лиричностью, его песни под аккомпанемент гитары оказались созвучными образам некоторых картин.

Всех участников выставки наградили благодарственными письмами. Много теплых слов и пожеланий было сказано  в адрес самобытных талантливых художников, работы которых можно увидеть сегодня в краеведческом музее. Выставка продлится до 9 мая. 

Лариса МАЗУР

Фото Руслана Лобанова

В 2022 году детская школа искусств № 4 города Дзержинска будет отмечать свой 30-летний юбилей.

История образовательного учреждения – это неутомимый труд  директоров, преподавателей, концертмейстеров, всех работников школы. 

Масштабная застройка западной части Дзержинска пришлась на конец 80-х годов прошлого столетия. Инфраструктура самого молодого района стремительно развивалась, на весь большой микрорайон  не хватало учреждений дополнительного образования.  Детская школа искусств № 5 и студия «Буревестник», которая позднее преобразовалась в детскую школу искусств № 7,  не могли вместить всех детей, желающих обучаться живописи, танцам, игре на музыкальных инструментах. Идея создания нового учреждения дополнительного образования возникла у Владимира Грязнова – в те годы заместителя директора детской музыкальной школы № 2.

Владимир Иванович  собрал множество документов, сумел убедить руководство города и получил поддержку. Так в 1991 году в Дзержинске появилась новая школа искусств под номером 4, и Владимир Иванович Грязнов стал её первым директором.

И тут встал вопрос – где проводить занятия? Свободных зданий в городе не было, а на возведение нового ушли бы годы. Выход был найден – директор общеобразовательной школы № 34 выделил несколько помещений для занятий. Первыми преподавателями стали педагоги  фортепианного отделения вечерней школы, существовавшей на базе детской музыкальной школы № 2,  а  первыми учениками – ребята из школ западного микрорайона.                               

Классов не хватало – за день преподаватель менял по три-четыре кабинета, но популярность школы росла. Музыкальные занятия стали проводиться не только по классу фортепиано, но и  по классам скрипки, ударных инструментов, гитары, а вскоре  открылось новое отделение – изобразительного  искусства. Занятия стали проходить уже на базе школ № 4, 37, 18, 21.

Через 5 лет после начала работы состоялся первый набор учащихся на хоровое отделение. 
А ещё через несколько лет  открылось отделение хореографического искусства. Детская школа искусств № 4 стала вести обучение по трём важным направлениям – музыка, изобразительное искусство и хореография. К сожалению, собственного здания школа так и не получила. Только после 15 лет работы  в школах
№ 4 и 18 были выделены отдельные помещения и переданы школе в оперативное управление.

В 2014 году школу возглавила Анна Куликова, благодаря её стараниям школа продолжала преображаться. Появился прекрасный концертный зал «Гармония», оснащённый оригинальной звуковой системой, в классах стало светло и уютно, в школьных фойе стали проводиться выставки.

Традиции, заложенные при Владимире Грязнове, коллектив школы бережно хранит, при этом развивает и создаёт новые, более актуальные. Сейчас школой руководит Татьяна Кузина, вместе с ней
сегодня творится новая история.

Все годы в школе работают преподаватели и концертмейстеры – профессионалы своего дела. Поэтому обучающиеся постоянно пополняют копилку школы своими дипломами и наградами фестивалей, выставок, конференций и конкурсов самых различных уровней.

Много лет возглавляет отделение фортепиано Татьяна Александровна Бузычкина, с ней вместе работает Наталия Юрьевна Забалуева. В создании отделения хорового пения главная роль принадлежала Ольге Геннадьевне Аккузиной. Одним из почётных сотрудников является преподаватель отделения народных инструментов Николай Иванович Лебедев.

Детская школа искусств – это настоящий институт воспитания, прежде всего духовного, нравственного, интеллектуального, креативного потенциала, который  выковывается огромным трудом преподавателей, руководителей и, конечно, самих учеников. Обучающимся школы покоряются многие площадки конкурсов и фестивалей. Они – гордость образовательного учреждения.

Трудно сосчитать, сколько выпускников школы получили здесь музыкальное, художественное, хореографическое, эстетическое образование. Некоторые из них выбрали творческие профессии, связанные с искусством, поступили в профильные средние и высшие учебные заведения, работают в сфере музыкального образования или культуры.

Юбилей – это важный этап пути, но за торжествами последуют школьные будни, а в них обязательно будут удивительные открытия, интересные  встречи, новые конкурсы, концерты и выставки.  Школьная жизнь продолжается, и пусть каждый день будет новой, яркой страницей в истории школы.

Люди говорят

Анна Куликова, начальник управления культуры, молодёжной политики и спорта администрации Дзержинска:

– Поздравляю коллектив детской школы искусств № 4 с юбилеем! Мне посчастливилось работать в этой школе на протяжении 7 лет. С теплом и радостью вспоминаю, как мы вместе с коллективом покоряли новые вершины, организовывали различные концерты, фестивали, создавали проекты, которые продолжают и сегодня жить и развиваться.

В школе сложился стабильный творческий коллектив, который постоянно стремится к совершенству, находится в поиске новых идей. Благодаря инициативе и таланту преподавателей школы были созданы педагогические коллективы «Элегия», «Созвучие», продолжает свою активную творческую и концертную деятельность фортепианный ансамбль «КаприZ».

Выражаю благодарность всем работникам школы за объёмную и кропотливую работу, которую вы проделываете для сохранения и приумножения культурного наследия нашего города, за то, что учите молодое поколение мечтать, творить и созидать, воспитываете настоящие таланты, помогаете им достичь больших творческих успехов.

Татьяна Кузина, директор ДШИ № 4:

– От лица администрации школы и от себя лично хочу поздравить весь коллектив с юбилеем. Желаю нашей школе всегда двигаться вперёд, идти в ногу со временем. Педагогам – осваивать современные технологии, методики и активно использовать их в своей деятельности, но исключительно с опорой на те знания, навыки и умения, которые сохранялись годами и являются базой классического воспитания наших обучающихся. Коллектив школы искусств № 4 – это сотрудники разных специальностей, но всех нас объединяет одно – любовь к своему делу и большая преданность профессии. Именно у такого коллектива всегда есть будущее!

Ольга Аккузина, основатель отделения хорового пения:

– Отделение хорового пения детской школы искусств № 4, которому совсем скоро исполнится 25 лет, вырастило не одно поколение прекрасных творческих людей. Многие выпускники окончили музыкальные вузы и теперь продолжают дело своих педагогов в разных уголках России.

Сегодня на отделении хорового дирижирования учатся наши звёздочки – Ольга Безрукова и Дарья Петрова, после получения профессии они, возможно, вернутся в родную школу в качестве преподавателей и наших коллег.

На отделении хорового пения сформировался прекрасный и дружный педагогический состав, который объединился в
вокальный ансамбль «Созвучие», и за время своего существования заслужил немало наград областных и международных конкурсов, а также был участником городских концертов.

Конечно, мы все мечтаем о собственном помещении, тогда бы у каждого педагога был свой кабинет, где он мог ещё больше времени уделять любимой профессии.

Николай Лебедев, преподаватель по классу гитары:

– Мой педагогический стаж составляет более 50 лет, я один из «старожилов» детской школы искусств № 4 – в это учреждение пришёл через год после его открытия. Коллектив школы всегда был одним целым, несмотря на все трудности. У нас на первых порах даже не было постоянных классов, приходилось делать своими силами ремонт в тех помещениях, которые нам предоставляли общеобразовательные школы. У нас и сейчас нет своего отдельного здания, хотя не раз был утверждён проект, и руководство города знает о нашей проблеме. За годы работы в ДШИ № 4 у меня было много учеников, порядка 50 из них – выпускники.

Кстати, вот уже два года существует инструментальный ансамбль «Элегия» из числа преподавателей школы. Мы принимаем участие в различных конкурсах, дважды становились победителями на международном уровне, есть в нашей копилке и Гран-при фестиваля.

Ирина Королёва, преподаватель хореографии:

– От всей души хочу поздравить администрацию школы, весь педагогический состав и всех учащихся. И как выпускница школы искусств я говорю огромное спасибо педагогам и администрации за ваш труд и вклад в развитие и воспитание детей. Благодаря детской школе искусств № 4 я выбрала профессию своей мечты и с огромным удовольствием вернулась в школу в качестве педагога-хореографа.

Ольга Мудрик, мама ученицы ДШИ № 4:

– В своё время я приняла верное решение – привела ребёнка в детскую школу искусств № 4. Здесь дарят детям возможность проявления и развития своих творческих способностей, радость первого соприкосновения с прекрасным миром музыки, а также дают юным талантам «путёвку» в многоликую и прекрасную жизнь искусства.

Для этого в школе есть все условия, а главное – коллектив опытных и чутких преподавателей, которые успешно сочетают традиционные методы обучения с новыми передовыми направлениями, сохраняя сложившуюся годами систему духовных ценностей.

Я крайне признательна коллективу ДШИ № 4 и хочу поблагодарить за любовь к искусству, которую он так мастерски передаёт нашим детям. Выражаю огромное почтение за безграничную преданность своему делу. Ваша работа преисполнена глубочайшего смысла и вызывает чувство искреннего восхищения и уважения!

Мария Морозова, ученица ДШИ № 4:

– Я очень счастлива, что учусь именно в ДШИ № 4. В этой школе работают самые добрые и чуткие преподаватели. Я благодарна всему педагогическому составу. Вы учите нас слушать и слышать, чутко относиться к звуку. Большое вам спасибо за ваш труд и поддержку.

Поздравляю весь коллектив ДШИ № 4 с юбилеем и желаю процветания и благополучия!

Подготовила Ольга СЕРЁГИНА. Фото предоставлено ДШИ № 4.

На этой неделе в Дзержинском краеведческом музее открылась новая выставка «Творить может каждый» (6+).

Это необычная экспозиция, которая всегда привлекает внимание ценителей прекрасного. В ней принимают участие художники-непрофессионалы. В этом году в проекте приняли участие 49 художников-любителей. Увидеть их работы и открыть для себя новые имена может каждый: выставка будет работать до конца апреля.

10 апреля в 10:30 малышей приглашают в музей на творческий мастер-класс оригами «Подснежники» (0+). В 13:00 в музейной гостиной состоится воскресный концерт ансамбля индийской классической музыки «Турья» (0+).

Место проведения: пр. Дзержинского, д. 8/5. Вход по билетам.

Три спектакля смогут увидеть дзержинцы в эти выходные в театре драмы.

В субботу вечером, 9 апреля, зрителей приглашают на забавную комедию «Тётки» (12+). Начало спектакля в 17:00.

В воскресенье, в 11 часов утра, начнется показ волшебного и очень красочного детского спектакля «Алиса в стране чудес» (6+). А вечером театралов приглашают на классическую постановку «Недоросль» (12+). Начало спектакля в 17:00.

Билеты на вечерние спектакли можно приобрести по «Пушкинской карте».

Стоимость билетов: от 300 рублей.

Место проведения: бул. Мира, 28.

В грядущие выходные в Театре кукол нас ждут два репертаурных спектакля и начало гастролей гостей из Волжска.

2 апреля в 11:00 для детей и взрослых чудесная и добрая сказка «Машенька и медведь» (0+). 3 апреля в 11:00 – спектакль «Королевские зайцы» (0+).

С 7 по 9 апреля в рамках проекта «Большие обменные гастроли»  на сцене – коллектив Волжского театра кукол «Арлекин» (Волгоградская область). 7 апреля они покажут сказку «Айболит» (0+), 8 апреля – «Конёк-горбунок» (0+), 9 апреля – русскую народную сказку «Коза-дереза» (0+).

Стоимость билетов: 300-350 рублей.

Место проведения: Театр кукол, пр. Ленина, 66А (Городской парк).

На правах рекламы.

Подготовила Евгения ПОДГЛЯДАЙКИНА

В минувшие выходные в Дзержинском драматическом театре прошли премьерные показы пьесы «Продавец дождя». В субботу перед началом спектакля представители администрации города поздравили коллектив театра, отмечающего 75-летний юбилей.

«Наш Дзержинский драматический за прошедшие годы свою историю сделал, свои достойные победы заслужил, – отметила заместитель главы администрации города Ольга Палеева. – Я знаю, что у нашего театра есть свой зритель, который его любит и ждет любую премьеру. Искренне поздравляю коллектив театра с 75-летием, желаю творческого вдохновения, чтобы все премьеры удавались, чтобы преданный зритель в полном составе был не только на премьерах!»

Кстати, пьеса американского драматурга Ричарда Нэша впервые была сыграна на публике в 1954 году. С тех пор ее продолжают ставить на сценах театров разных стран, ведь она переведена на 40 языков. В 1956 году был снят полнометражный фильм, чуть позже поставлен Бродвейский мюзикл «110 в тени».

Сюжет таков: в сельском городке на Западе Америки в эпоху депрессии проживает семья старого фермера Карри. Помимо тревог и забот об умирающих из-за засухи животных старика-отца беспокоит, что его уже не юная дочь не может найти себе подходящего мужа. Появление очаровательного мошенника по имени Билл Старбак, обещающего вызвать дождь за 100 долларов, оказывает волнующее влияние на всю семью, а Лиззи позволяет взглянуть на себя и окружающий мир по-другому.

Для постановки в Дзержинском театре был выполнен новый, более современный перевод классической пьесы. Переводчик – Мария Шиманская. Она же – режиссер-постановщик. Корреспондент «Дзержинских ведомостей» задал ей несколько вопросов после премьеры.

– Мария, как вы сами оцениваете спектакль «Продавец дождя»? Всё ли удалось, что задумывалось и хотелось?

– Мой спектакль – мое высказывание. Как я могу себя оценивать? Это уже работа зрителя. Зритель будет решать, согласен он со мной или нет. Всё ли получилось? Я – перфекционист, поэтому всегда найду то, что нужно исправить и доработать. Но я эту свою, если можно так сказать, «болезнь» знаю и пытаюсь себя контролировать. В целом – да, всё что задумывала – получилось.

– Вам самой хотелось поставить эту пьесу или это был выбор театра?

– Пьесу предложила я. «Продавец дождя» сегодня как глоток свежего воздуха. 

– Выражение «продавец дождя» давно стало нарицательным. Насколько я понял, вы стремились сохранить традиционную трактовку пьесы о Любви и Надежде без использования каких-то эпатажных приемов современного театра?

– «Эпатажные приемы современного театра» – это какие? Обнаженные тела и обсценная лексика? Ну, вы же смотрели спектакль. Там этого нет. И не потому, что я противник. В определенных случаях, это очень даже к месту. А потому, что у автора этого нет. А я всегда иду от автора, так меня учили. Нужно понять то, что он хотел сказать своим текстом, и раскрыть его через свое режиссерское видение. Если тебя, как режиссера, цепляет текст, отзывается в сердце та авторская боль, о которой он писал, – ставь. Если нет, ищи другую пьесу. Этим и занимаюсь.

– Кого из артистов, занятых в постановке, вы бы хотели выделить в первую очередь?

– Никого не хочу выделять. Все большие молодцы. Каждый в своей роли «прыгнул выше своей головы». Каждый раскрылся по- новому. На сцене – актерский ансамбль, в котором все работают слаженно. Это самое главное.
И я горжусь тем, что у нас в театре такие артисты. Каждого люблю. Каждому благодарна.

Сергей Анисимов

Фото Театра драмы Дзержинска

Каждую весну все любители и поборники русского языка с нетерпением ждут «Тотального диктанта». Но из-за пандемии коронавируса эта акция в Дзержинске уже третий год проходит только в онлайн-формате.

Живая встреча с председателем филологического совета «Тотального диктанта» Владимиром Пахомовым, состоявшаяся 26 марта в Дзержинске, стала отдушиной для всех неравнодушных к русскому языку. Владимир Маркович провел для них лекцию «Как говорить и писать по-русски, не боясь совершить ошибку». Встречу провела общественная организация «Планета людей» при поддержке дзержинского филиала ННГУ им. Лобачевского.

Владимир Пахомов – известный лингвист, научный сотрудник Института русского языка РАН, главный редактор портала «Грамота.ру» уже не первый раз посещает Дзержинск –  весной 2019 года он был диктатором «Тотального диктанта» в нашем городе.
А его просветительские проекты на разных электронных площадках давно снискали любовь многих россиян.

О некоторых из них он и рассказал во время последней встречи с дзержинцами. В частности, рекомендовал к прослушиванию подкасты «Техника речи» или «Розенталь и Гильденстерн». Среди уже готовых выпусков можно найти темы о трудностях ударений, матерных словах и заимствованиях из других языков, а в апреле автор проанонсировал выход седьмого сезона подкаста, где пойдет разговор о диалектах и местных говорах – отдельной части русского языка.

Что касается самого современного и авторитетного словаря русского языка, то, по мнению Владимира Пахомова, это академический орфографический ресурс «Академос», куда оперативно добавляются слова с новой литературной нормой.

«Русский язык – очень интересная и многоплановая структура, – заметил Владимир Пахомов. – Но важно понимать при этом, что язык живой, подвижный и меняющийся, а ошибки в речи возникают из-за того, что правила языка меняются, реагируя на современные вызовы».

При этом Владимир Маркович призвал более терпимо относиться к встречающимся в речи сограждан –  как устной, так и письменной – ошибкам. Именно потому, что правила и нормы русского языка постоянно меняются. Если у Пушкина в «Евгении Онегине» или у Маяковского в «Облаке в штанах» фамилия немецкого поэта уверенно и в рифму написана, как Гете, то нам более привычно её написание через «ё».

К слову, Александр Сергеевич, как светоч русской словесности, весьма снисходительно относился и к заимствованиям в русский язык –  наш язык, считал он, очень гостеприимный и готов дать место словам-чужестранцам.

Ирина ТРАВКИНА

Фото Елены Тумановой

Вадим Васильевич Михайлов – руководитель студии изобразительного искусства отдела декоративно-прикладного творчества МБУ ДО «Дворец детского творчества». Не так давно его картины украсили один из корпусов  Нижегородского кремля.

Вадим Михайлов родился в Дзержинске. Окончил Горьковское художественное училище. О призвании педагога и не предполагал, и не мечтал. Как сам говорит, пришел работать во Дворец детского творчества и «задержался» здесь более чем на тридцать лет.

Высокий, подтянутый, в глазах – и осмысленный жизненный опыт, и вкрадчивая радость, и скромная грусть, и приятие детей через любовь.

 Его учащиеся – это около 50 мальчишек и девчонок, осваивающих уроки Михайлова по четырехгодичной программе «Копирование как путь приобщения к изобразительному искусству». Сам Вадим Васильевич любит классических художников и не приемлет современных веяний. Своих ребят он учит понимать Репина и Васнецова, Рембрандта и Веласкеса.

Руке Михайлова подвластно многое: портреты, пейзажи, натюрморты. Он председатель секции живописи Нижегородского отделения общероссийской общественной организации «Творческий союз художников России». Не ведет счет выставкам работ – своих или совместно с учениками. Но вот последняя выставка – это 50 (!) картин Вадима Васильевича, его воспитанников, в том числе и закончивших обучение в студии, которые экспонируются в одном из корпусов Нижегородского кремля, а именно: в Законодательном собрании Нижегородской области.

 Говорят: «Лучше один раз увидеть…». Работы Дарьи Камаевой, Артема Рыжова, Дарьи Рыбаковой, Милы Кузнецовой и других.

Останавливаешься возле каждой, любуешься красками, техникой, образом.

Ираида Крошилина

Фото автора