Её работы – это попытка остановить мимолётное и подарить ему новую форму
Тонкий лепесток, капля смолы, часы ожидания – и рождается не просто аксессуар, а история, заключенная в прозрачном объеме. Наталья Дураева умеет видеть красоту в незаметном и сохранять ее там, где, казалось бы, сохранить невозможно. Мы продолжаем рассказывать о мастерах «Дзержинского Арбата» и сегодня речь о создателе бижутерии из цветов и эпоксидной смолы.
Я умею творить!
К творчеству Наталья была равнодушна. Конечно, ее восхищали изделия, которые она видела на различных ярмарках, но в голове прочно сидела мысль: «Я так не смогу!». А потом подросшая дочка пошла в детский сад, и Наталья, как и другие родители, получила задание – поделка на конкурс.
– Помню, как я отказывалась, говорила, что руки низковато растут, – с улыбкой начинает рассказ собеседница, – но воспитатель вселила в меня такую уверенность, что я пошла в магазин, купила рамку, краски и нарисовала витражную картинку. Приз на конкурсе мы не получили, а со мной осталось самое ценное – вера в то, что я умею творить.
Так Наталья окунулась в мир искусства. Начала с точечной росписи. Вспоминает, как собирала красивые бутылки и с помощью специальных красок наносила на них рисунки. Идеи черпала из книг или интернета. После бутылок переключилась на вазы, сейчас эти расписные ёмкости – детали интерьера.
В поисках новых творческих концепций однажды увидела мастер-класс по заливке столешницы эпоксидной смолой с использованием сухоцветов:
– Меня настолько увлек процесс, я стала искать публикации на эту тему. Особенно мне понравились витражные стекла с залитыми в них цветами, всевозможные часы. Я нарвала цветов, купила первую попавшуюся смолу в магазине, она была желтого цвета, но я тогда не знала, в чем разница, залила, и у меня, конечно же, ничего не получилось.
От гранатов до барабанчиков
Начинающая рукодельница решилась на участие в профессиональном мастер-классе. И таких показательных уроков было несколько. Постепенно, шаг за шагом, Наталья начала осваивать искусство работы с эпоксидной смолой и натуральными сухоцветами. Сейчас она принципиально использует только настоящие растения: по ее мнению, они смотрятся интереснее искусственных. Среди любимых тем – серия «Гранатовые зернышки»: в этих изделиях камушки имитируют зерна граната, и это стало не только фирменным приемом, но и брендом Натальи Дураевой.
Мастерица рассказывает, что первым проданным изделием был как раз комплект подставок в форме гранатов, что вдохновило ее на дальнейшее творчество. Так стали появляться часы с сухоцветами, вазы, фруктовницы и зеркала с декором.
Один из самых необычных заказов – подстаканник с зубами древней акулы: его попросил сделать палеонтолог, который сам нашел эти зубы во время раскопок. Для мастерицы это был особый знак доверия и очень ценный опыт.
Помимо функциональных вещей Наталья создает брошки и комплекты бижутерии. Вся фурнитура в них из гипоаллергенного медицинского сплава, поэтому носить украшения можно без опаски.
– Летом, когда со смолой работать сложно из-за влажности, переключаюсь на вязание. В этом году пользовались спросом небольшие сумки из полиэфирного шнура и миниатюрные корзинки крючком, – отмечает Наталья.
Еще одно направление – деревянные изделия: шкатулки и барабанчики из липы. Формы для них делает другой мастер, а она декорирует заготовки: переносит изображения, наносит точечную роспись, использует технику декупажа. Есть и совсем особенные вещи – например, шкатулки-афиши с изображениями советского периода. Они настолько привлекают внимание, что могут использоваться не по прямому назначению, а как ёлочная игрушка или оригинальная упаковка мини-подарка.
Как рождается изделие
Процесс работы с эпоксидной смолой совсем не такой простой, как кажется со стороны. Сама Наталья говорит, что этот материал очень капризный. Работать со смолой можно только при определенной температуре: оптимально 24-26 °C и не более 40 процентов влажности. Если условия не соблюдены, на поверхности появляется белесый аминный налет, который почти невозможно убрать. Сушка цветов тоже требует подходящих условий. Кстати, цветы для своих работ Наталья специально выращивает на даче. Этим летом посадила незабудки, говорит, что их цвет очень гармонично смотрится в застывшей смоле. Некоторые экземпляры, например, цветки махровой гортензии, покупает в южных районах.
Мастерица объясняет, что для разных задач нужны разные составы смолы: для ювелирных украшений берут более прозрачный и текучий состав, для подстаканников – другой по плотности. После заливки силиконового молда, некоторые из форм Наталья сделала специально под свои эксклюзивные изделия, смола должна полностью схватиться. Гладкости краев добивается вручную, это пыльный и трудоемкий процесс, а для полировки требуются специальные насадки и инструменты.
– У меня нет большой мастерской и конвейера, зато есть крошечное подсобное помещение на работе, – признается рукодельница, – там и рождается моя вселенная идей.
Тем, кто хочет попробовать работать с эпоксидной смолой, мастерица советует не начинать с самостоятельных экспериментов по случайным роликам. Лучше купить готовый мастер-класс: так можно сразу понять, какие материалы нужны, где их брать и каких ошибок избегать. Это экономит и деньги, и время.
Идеи – от покупателей
Свои изделия Наталья Дураева продает на ярмарках мастеров и онлайн через страницу в социальной сети «ВКонтакте»:
– На творчество меня вдохновляют мои покупатели. Приятно, когда на ярмарках подходят, интересуются, я вижу их улыбки, восторженные взгляды. Нередко люди сами подсказывают идею, говорят, что хотелось бы добавить какие-то нюансы или изменить размер. И я понимаю: почему бы и нет, действительно, можно попробовать. Благодаря таким советам я начинаю внедрять это в изделия, а потом появляются постоянные клиенты, по заказам которых я работаю.
С «Дзержинским Арбатом» Наталья дружит уже два года. На одной из ярмарок мастеров она познакомилась с его основателем Анатолием Дроздовым, о нем мы также рассказывали на страницах «Дзержинских ведомостей», и он предложил присоединиться к творческому сообществу.
– Я очень благодарна и Анатолию, и другим мастерам. Ведь важную роль играет профессиональное общение: на ярмарках мы делимся опытом, поддерживаем друг друга, иногда вдохновляемся работами, черпаем идеи, но в процессе создания обязательно добавляем что-то свое. В каждом изделии – не только кропотливый труд, но и личная история, кусочек вдохновения и благодарность тем, кто ценит ручной труд.
Ольга СЕРЁГИНА
Фото из личного архива Натальи Дураевой
