В детской библиотеке имени Ю.А. Гагарина состоялся мастер-класс российской актрисы Алины Балахоновой
Как говорить ярко, выразительно и четко, чтобы речь слышалась во всех уголках большого зала и привлекала внимание публики? Ответ на этот вопрос хорошо знаком профессиональным артистам. В рамках культурной программы IV Открытого фестиваля отечественного кино «Черноречье Фест» своими знаниями в области сценической речи с удовольствием поделилась российская актриса театра и кино Алина Балахонова.
В формате диалога
Примечательно, что мастер-класс по этой теме уже стал традиционным: в прошлом году он проходил в Дзержинском театре кукол, теперь – в детской библиотеке имени Ю.А. Гагарина. Энергичная и позитивная артистка моментально расположила к себе гостей – школьников, воспитанников учреждений дополнительного образования и сопровождающих их наставников. Представившись и немного рассказав о себе, Алина предложила участникам задать интересующие их вопросы, и… мастер-класс неожиданно сменил формат, превратившись в не менее увлекательную и познавательную творческую встречу.
Ребята и педагоги спрашивали о многом, желая узнать больше как о самой актрисе, так и о ее мнении по поводу всевозможных профессиональных моментов. Например, вначале поинтересовались, успевает ли Алина заниматься каким-нибудь творческим хобби?
– В привычном смысле слова, скорее, нет. Но у нас есть своя шоу-программа, в которой ходим на ходулях, устраиваем светодиодные и фаер-шоу. Иногда «довожу до ума» какие-то наряды: не шью с нуля, но запросто могу «подремонтировать» костюм или шляпку, – ответила артистка.
Встречались и каверзные вопросы: может ли мужчина играть женщину или об отношении актрисы к пересъемке известных фильмов и экранизации классических произведений в современной интерпретации. Алина отвечала открыто и просто, приводя личные примеры:
– На мой взгляд, зачастую бывает, что, изображая женщину, мужчина-актер увлекается, превращая игру в пародию. Странные ужимки, попытки выражаться «женским голосом» – зачем это, если смотрится пошло? Режиссеру и самому актеру важно понимать, для чего нужна такая роль, чем она обоснована.
По поводу съемок классики в современном видении актриса отметила: это спорная тема, заслуживающая отдельного внимания. По ее мнению, такое кино имеет место быть, оно, как правило, интересно молодежи, часто качественно снято.
– Помню, в школе на уроках литературы при прочтении произведения иногда возникали вопросы: а могло ли здесь быть так, а не вот так? Иногда хочется пофантазировать, и хорошо, если учитель не говорит однозначно: «Правильный только этот вариант!», а разрешает высказать свое мнение, поразмышлять. В случае с кино: зачем обязательно претендовать на оригинальное название? Если бы режиссеры писали «по мотивам такой-то книги», лично у меня, как зрителя, многие вопросы отпали. Значит, это его личное видение, интерпретация, которая имеет место быть. Другой момент, что зачастую так не делается…
В любом случае на каждый спектакль или фильм найдется своя публика, – уверена Алина.
Чтобы внимательно слушали
Ну а как быть со сценической речью? Насколько сложно научиться говорить громко и четко? Как читать стихи и выступать у доски, чтобы тебя внимательно слушали? Дело в старании и практике, отметила актриса:
– Вы должны задаться целью, тогда всё обязательно получится. Следите за посылом звука: глаза и голос – это единый инструмент артиста. Выберите в зале человека, к которому обращаетесь, и ориентируйтесь на него, так будет проще. Чтобы овладеть ораторским искусством, нужно как можно чаще делать артикуляционную гимнастику – специальные упражнения, которые «тренируют» мышцы речевого аппарата, в некоторых случаях заниматься с логопедом.
По словам артистки, при прочтении стихотворения важно помнить: оно доносит определенную историю. Обращайте внимание на интонацию, делайте паузы, повышайте и понижайте голос, жестикулируйте. Забыли слова? Что ж, бывает, даже с профессиональными артистами такое случается. Просто постарайтесь вспомнить, какие строчки были до этого, если уверены в себе – импровизируйте, если сомневаетесь, не стесняйтесь попросить начать сначала, посоветовала Алина.
Пригодились теннисные мячики
Удовлетворив интерес слушателей, актриса приступила к упражнениям, раздав участникам теннисные мячики.
– Их нужно подкидывать, произнося гласные звуки. Осторожно: следите, чтобы мячик не попал в соседа! – улыбаясь, объяснила Алина.
Ребята приступили к выполнению на первый взгляд совсем несложного, но на деле оказавшегося очень даже непростым задания. Мячики то и дело «норовили» ускакать, но мальчики и девочки ловко их подхватывали. Затем при помощи того же инвентаря ребята делали друг другу… «массаж». Так Алина назвала еще одно задание, суть которого заключалась в том, чтобы «простучать» спину соседа. Чем же помогают такие упражнения?
– Их можно назвать базовыми. Подкидывание мячиков с произнесением звуков развивает координацию между речью и движением, «простукивание» относится к дыхательной гимнастике. Если регулярно этим заниматься, вам будут легче даваться публичные выступления, – пояснила Алина.
И ребята, и их преподаватели остались очень довольны мастер-классом, ведь он получился и увлекательным, и познавательным одновременно. Сама Алина также отметила, что всегда испытывает положительные эмоции от общения с дзержинской молодежью и ее энергичными наставниками.
«Сценическая речь – важный инструмент в профессии артиста»
По словам Алины Балахоновой, постоянной участницы кинофестиваля в Дзержинске, «Черноречье Фест» ей очень дорог, так же, как и тем артистам, которые приезжают в наш город каждый год.
– Мы как будто приезжаем к семье и рады встрече, для нас важно, чтобы фестиваль состоялся, – подчеркнула она, отвечая на наши вопросы в небольшом интервью после занятия.
– В прошлом году вы так же проводили мастер-класс по сценической речи. Эта тема вам лично интереснее и ближе?
– На самом деле такая тема поступает как предложение, запрос слушателей, которым она интересна. И я только «за» рассказать об ораторском искусстве подробнее, поделиться имеющимися знаниями и навыками. Стараюсь объединять упражнения на актерское мастерство и сценическую речь, так получается интереснее.
– Как проявляют себя ребята? Что можете им посоветовать?
– Ребята проявляют себя отлично, видно, что они «заряжены». В этот раз встреча приобрела, скорее, формат разговора, но это тоже классно: зато участники смогли расспросить о том, что их интересует. При выполнении упражнений они очень старались, думаю, это отметили и их наставники. Желаю мальчикам и девочкам, чтобы их занятия – неважно, в какой сфере, – приносили им удовольствие!
– На встрече много говорилось о важности сценической речи для профессионального артиста. Как часто вы выполняете такие упражнения? Почему это нужно?
– Определенно, сценическая речь – это важный инструмент в профессии артиста, которая, как говорили наши педагоги, самая сложная и самая счастливая одновременно, ведь позволяет показать целый спектр эмоций. Как и объяснила ребятам, рекомендуется выполнять артикуляционную гимнастику регулярно. Перед выходом на сцену или публичным выступлением обязательно тщательно готовлюсь, «простукиваю» себя, делаю упражнения на произношение звуков. Это нужно, чтобы оставаться в тонусе, ведь актеру важно быть энергичным, говорить грамотно, четко и громко.
– Что такие мастер-классы дают участникам: и тем, кто, возможно, будет поступать в театральные училища, и тем, кто выбирает профессии, далекие от сцены?
– Обучаясь сценической речи, ребята лучше понимают, как передать свои мысли и эмоции так, чтобы привлечь внимание слушателей. Это важный опыт, который может пригодиться как на сцене, так и на уроке – например, при чтении стихотворения или рассказе доклада. Обратила внимание, что при многих учебных и культурных учреждениях открываются свои театральные студии, и педагоги иногда размышляют, с чего лучше начать, какие упражнения предложить юным артистам. В таких случаях занятия с профессиональными актерами могут и для них стать хорошим подспорьем.
Ксения КНЯЗЕВА. Фото автора и Юлии Волковой
