Телеканал «Россия-1» показал финальный выпуск юбилейного, пятого сезона народного вокального шоу «Ну-ка, все вместе!». В нем боролась за главный приз певица Александра Белякова. Ее первые шаги к музыкальному олимпу сделаны в родном Дзержинске. Сейчас девушка продолжает успешную карьеру в Москве.
И, конечно, накануне решающего этапа конкурса мы не могли не задать звезде несколько вопросов. Напомним, что Александра, по мнению экспертов на «стене», стала настоящим украшением отборочного тура, в котором определялись полуфиналисты. Виртуозно исполнив композицию Love In The Dark из репертуара британской певицы Адель, она подняла на ноги всю заветную сотню. И продолжила выступление. В полуфинале ее результат оказался скромнее – 94 балла, или голосов экзаменаторов. Но успешно выступив в баттле (вокальном состязании) с аргентинцем Николасом Рейна, Александра отобралась в финал.
Александра, какой настрой был у вас в полуфинале шоу «Ну-ка, все вместе»?
«Настрой был очень позитивный, вполне хороший для выступления. Но имели место несколько факторов, которые немного усложнили мою задачу. Я выступала последней, и мой выход на сцену пришелся на полночь. Длительное ожидание немного повлияло на ощущения – я испытывала волнение, которое, безусловно, сказалось на моем выступлении. Если бы я не волновалась и выступила бы раньше, то я сделала бы всё гораздо лучше. Отношусь к себе очень критично, и всегда хочу всё сделать идеально, как это и умею. Но, несмотря ни на что, волнение не помешало мне выступить достойно».
Как часто бываете дома, в Дзержинске?
«К сожалению, часто бывать в Дзержинске не получается. Но как только появляется возможность, то приезжаю в родной город навестить близких мне людей. В Дзержинске живут мама, а также бабушка с дедушкой».
Какой подарок хотели бы сделать своей маме ко Дню матери, который в России в этом году отмечается 26 ноября?
«Мама уже безумно рада тому, что я вышла в финал. Думаю, что мое выступление в решающем туре будет для нее тем самым подарком к празднику. Хочу еще отметить, что трудно рассчитывать на победу в финале. Это конкурс, и жюри не всегда действует объективно. Но не стоит относиться к такого рода конкурсам как к чему-то серьезному, что может в дальнейшем повлиять на твою судьбу. Все участники финала разные, и очень сложно будет выбрать победителя. Каждый финалист имеет шанс выиграть. Победит тот, кто сумеет больше других «зацепить» экспертов на «стене».
Спасибо. Желаем вам успешного выступления!
Профессионально заниматься вокалом будущая певица начала еще в детстве, когда ее талант по достоинству оценила руководитель детского коллектива эстрадной песни «Шанс» Наталия Курганова и пригласила к себе. Первый наставник и ее ученица до сих пор поддерживают отношения, Александра вместе с другими известными выпускниками студии принимает участие в концертах, которые организуют в школе искусств № 7.
После окончания школы в Дзержинске, параллельно занимаясь в нижегородской джазовой студии под руководством Яны Тюльковой, отправилась покорять Москву. В столице она училась в музыкальном училище эстрадного и джазового искусства Российской академии музыки имени Гнесиных и на факультете эстрады ГИТИСа. Александра Белякова два года проработала в команде Любови Успенской, участвовала в шоу «Голос» под руководством наставника Александра Градского, добравшись до четвертьфинала, побывала на «Евровидении» в качестве бэк-вокалистки Полины Гагариной. Сама пишет песни и выпускает синглы.
Юрий ПРЫГУНОВ
Самобытные актёры
Вот уже второй сезон в Центре социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов города Дзержинска действует театральный кружок. Его артисты, так же, как и его зрители, – посетители отделения дневного пребывания при центре.
«Серебряный возраст» – это не одиночество, это время творчества, вдохновения и передачи опыта», так считает руководитель кружка театрального чтения и импровизации «Театралочка» Светлана Якимова.
На днях состоялась очередная премьерная постановка, которой и открылся второй театральный сезон. Самобытные актеры представили спектакль «Про Федота-стрельца» по мотиву одноименной сказки Леонида Филатова.
«Была проделана большая работа всем коллективом нашего творческого объединения. Актеры с воодушевлением учили роли, весело и с юмором проходили репетиции. Все вместе искали нужные атрибуты для постановки, а также подходящие ткани для декораций и костюмов. Прорабатывался образ и характер каждого героя. От того и получилась сказка яркой и интересной»,
отмечает руководитель кружка.
Светлана Якимова особо отмечает активность своих артисток – Татьяны Кузнецовой, Евгении Борзовой, Людмилы Пихур, Татьяны Смирновой, Алевтины Ломовой. Они играют на сцене, придумывают декорации и создают образы своим героям.
Кстати, не так давно актеры «серебряного возраста» в рамках декады пожилых людей сыграли мини-спектакль по сказке А.С. Пушкина «Сказка о рыбаке и рыбке» в Доме культуры поселка Фролищи. Также в репертуаре кружка – этюды к 9 Мая, сценка по рассказам Чехова и спектакль про Крокодила Гену и Чебурашку.
Участники «Театралочки», а в составе кружка 15 постоянно действующих актеров, которые по cовместительству являются и декораторами, и художниками по костюмам, выступают и перед маленькими зрителями. Их с удовольствием принимают в социально-реабилитационном центре, приюте и детском доме Дзержинска.
Хотите увидеть, как выглядит Кощеева смерть в разрезе? Знаете ли, что опорой земли у наших предков была рыба, потому что небо отождествлялось с океаном, а цаплю связывали с богиней Ладой? Если вы давно не читали славянские легенды, мифы и былины, то самое время посетить новую выставку, которая открылась на минувшей неделе в Дзержинском краеведческом музее.
Здесь из реальности попадаешь в сказку, а привычные с детства герои открываются с новой стороны. Вот добрый дух дома Игнатка с лицом, вобравшим в себя типичные черты домового, а вот – кокон, в котором спряталась хрупкая бабочка. По мнению автора, кокон – саван, символизирующий смерь, а бабочка – душа, стремящаяся в райскую жизнь. На контрасте каждое произведение, и выставка носит символичное название «Быль иль Небыль», потому что реальное в этих интерьерах смешивается с тем, что за гранью: понимания, воображения, слова…
Не случайны и человеческие лица у персонажей выставки. В них заключается особая изюминка экспозиции, отмечает ее создатель и автор – известный в нашем городе флорист Наталья Киляева:
«Я вдохновляюсь людьми, их типажами и характерами, поэтому и работы имеют самобытный творческий стиль. Все они – плод моего воображения и фантазий, хотя в любой из них прослеживается богатое наследие славянского эпоса: его легенды и песни, описывающие исторические события, героев и мифических существ».
К этой экспозиции автор шла восемь долгих лет – вынашивала идеи, рождала образы, собирала материалы, создавала экспонаты. Над некоторыми из них трудилась вместе с помощниками. Ирина Журавлева, руководитель студии войлока, была соавтором Натальи: детали из валеной шерсти можно увидеть во многих образах. Но всё же в основе работ – доступные природные материалы. Здесь шишки сочетаются с травами, цветы с корягами, мох с ветками, древесная кора с углем.
Воображение зрителей особенно поражает панно «Кощеева смерть». Все мы с детства привыкли, что конец жизни этого бессмертного персонажа находится на острие иглы, которая в яйце, яйцо – в утке, а она, в свою очередь, в зайце. Наталья облекла эту очередность в авангардную картину с мельчайшими деталями, перед которыми надолго замираешь. Так и хочется рассмотреть все эти подробности.
Еще один привлекающий взор экспонат – авторское видение мифических дев-птиц – Алконоста и Сирина: черное и белое, радость и печаль, блаженство и мудрость. Смотришь на них и подсознательно слышишь чарующие песни. Чуть в стороне – русалка и леший. Первая – красотка в платье глубокого синего цвета, сразу даже и не скажешь, что в основе изящного образа – коряга. Леший, как хозяин леса, имеет несколько масок – дерева, ветра, животного, поэтому и добавил автор в его скульптуру не один лик. Не проходят посетители выставки и мимо Кота Баюна. Только в сказках этот персонаж усыплял путников своим сладким голосом, а на выставке очаровывает своей бархатной, в прямом смысле слова, шубкой. Наталья с сожалением отмечает, что в славянском эпосе мало положительных героев, поэтому из своих персонажей она попыталась «вытащить» привлекательную сторону.
«Я создавала эти скульптуры так, чтобы не было страшно ни большим, ни маленьким посетителям, и они были понятны зрителю любого возраста. Славянский эпос очень связан с природой, из которой я черпаю вдохновение и идеи. Поэтому среди экспонатов можно встретить и представителей фауны – шмелей, зайцев, бабочек. Данная выставка – важный шаг вперед, и я не хочу останавливаться»,
отмечает автор.
Рассказывать о были и небыли, созданных руками Натальи Киляевой, можно еще долго, но лучше один раз увидеть и воочию сравнить свои представления о знакомых по книжкам персонажах с видением автора.
Персональная выставка Натальи Киляевой «Быль иль Небыль» (12+) будет открыта в Дзержинском краеведческом музее по 10 декабря 2023 года. Время работы выставки по графику музея.
Наталья Киляева – основатель и идейный вдохновитель творческой мастерской, главной задачей которой является создание уникальных вещей. Наталья окончила Детскую художественную школу, педагогический колледж и Международную школу флористов дизайнеров «Николь» (г. Москва).
Флористикой Наталья начала заниматься в 2005 году. Она создает букеты, скульптуры из сена и других природных материалов, занимается оформлением интерьеров. Ее первая персональная выставка «Рождественский вертеп» состоялась в арт-студии «Стандарт» в 2015 году. Вторая выставка, на которой были представлены флористические панно, проходила в галерее «Вагон» в 2019 году.
Отзывы Светлана Гусева, директор Дзержинского краеведческого музея:
«Выставка Натальи Киляевой погружает зрителя в сказочный мир благодаря завораживающим таинственным экспонатам. Они затягивают в какой-то потусторонний мир. В них прослеживается смысловая нагрузка и присущая автору техника. Глядя на ее работы, хочется думать, мечтать, переноситься в прошлое».
Елена Медведева:
«Очень советую обязательно посетить персональную выставку Натальи Киляевой «Быль иль Небыль» в Дзержинском краеведческом музее! Потрясающее впечатление, но другого я и не ждала! Все работы пронизаны глубочайшим смыслом. Очень атмосферно, попадаешь в другой завораживающий мир. Не перестаю удивляться способностям Натальи, ее тонкому чувству вкуса! Спасибо за прекрасный вечер!».
Ирина Журавлева:
«В Дзержинском краеведческом музее открылась очень интересная персональная выставка уникального флориста-декоратора Натальи Киляевой «Быль иль Небыль». Атмосфера сказочной таинственности погрузит вас в мир славянской мифологии. Сказочные герои выставки – леший, русалка, Кот Баюн, фантазийные рыбы, выполненные в необычной технике, – приятно удивят вас. Такого вы еще не видели! Мне вдвойне приятно, что в своих работах Наташа использовала мой войлок».
Жители Дзержинска могут посетить поезд главного волшебника страны – Деда Мороза! На станцию «Дзержинск» он прибудет 29 декабря.
Празднично оформленная передвижная резиденция уже третий год подряд проедет через всю страну, чтобы поздравить детей с Новым годом. Планируется, что в наш город на железнодорожный вокзал праздничный состав прибудет в 16:30 и будет стоять не менее четырех часов.
В сказочном поезде Деда Мороза, специально подготовленном ОАО «РЖД», ожидается вагон-резиденция, вагон-зал «Сказочная деревня» с квестом, вагон-ресторан и вагон-буфет, а также кукольный театр и вагон-лавка, где можно будет приобрести сувениры из Великого Устюга.
Старт продаж билетов на посещение поезда будет объявлен в скором времени в телеграм-канале. Подробная информация о проекте также доступна на официальном сайте ОАО «РЖД» в разделе «Специальные проекты».
На платформе перед поездом Деда Мороза всех гостей ждет новогодняя развлекательная программа от творческих коллективов Дзержинска, которая поможет окунуться в атмосферу зимней сказки и волшебства.
О приближении праздника заявили и дзержинские театры. Они уже утвердили свои программы на декабрь и январские каникулы.
В театре кукол резиденция Деда Мороза ждет в гости с 23 декабря. Она откроется большим праздником с уличными развлечениями и встречей главного новогоднего волшебника и Снегурочки.
Премьера новогоднего представления по пьесе Юрия Боганова «Дед Мороз и Волшебное зеркало» в театре драмы пройдет 23 и 24 декабря.
Более подробную афишу дзержинских театров смотрите в ближайших выпусках нашей газеты.
В последнее время, несмотря на заботы и житейские трудности, у меня было несколько сильных впечатлений, связанных с миром сцены. Это спектакль труппы Английского национального балета и волшебное представление в Тбилисском театре кукол Резо Габриадзе. Казалось бы, что общего между искусством балета и театром кукол? Но всё же есть много любопытных закономерностей.
«Замок красоты»
Это слова из стихотворения Иосифа Бродского «Классический балет есть замок красоты». В произведении балет воспринимается как памятник давно ушедшей эпохе, по которой поэт испытывает ностальгию. В контексте конкретного стихотворения это звучит интересно и очень талантливо, но в реальном мире классический балет не только памятник культуры, но и живое явление, продолжающее влиять на современное искусство. В разные годы меня потрясало творчество Майи Плисецкой, Екатерины Максимовой и Мариса Лиепы.
В юном возрасте я часто смотрел балет по телевизору. Это были великолепные спектакли. Но я чувствовал, что даже в среде интеллигенции (правда, технической) к классическому балету сдержанно-уважительное отношение. А среди большинства ровесников было принято даже высмеивать балет и классическую музыку. Разумеется, это не было секретом и для тех, кто по долгу службы должен был заниматься воспитанием эстетического вкуса молодого поколения.
И вот в 1967 году был снят замечательный фильм «Я вас любил». В нем рассказывается о влюбленности школьника Коли Голикова в девушку из хореографического училища. Режиссер Илья Фрэз создал тонкий лирический фильм. В его сюжет органически вплетены сцены классического и современного балета. Недавно я посмотрел этот фильм еще раз и убедился, что он нисколько не устарел. Думаю, что благодаря этому кинофильму многие молодые люди открыли для себя искусство балета и впервые вошли в «Замок красоты».
Откуда Джордж Баланчин и Антон Долин
Спектакль Английского национального балета мне посчастливилось увидеть в современном здании в Лондоне. Он состоял из трех частей: сначала хореографические сцены на музыку Петра Чайковского, затем – балет Игоря Стравинского «Весна священная», а во втором отделении – хореографические сцены на музыку Рихарда Штрауса. Сцены на музыку Чайковского произвели на меня огромное впечатление. Изысканность и легкость танцовщиков была поразительной, и сама собой вспомнилась строка Пушкина: «Она, как пух из уст Эола».
Эта музыка точно совпадала с хореографией Джорджа Баланчина, которого многие считают величайшим хореографом мира прошлых и нынешних времен. Кстати, его настоящее имя Георгий Баланчивадзе. Будущий хореограф родился в Санкт-Петербурге в 1904 году. В 1913-м был зачислен в императорское театральное училище. Позднее он окончил и Петроградскую консерваторию. А в 1924 году оказался в Париже, где познакомился с Сергеем Дягилевым. Именно Дягилев посоветовал танцовщику взять псевдоним. Так появился Джордж Баланчин.
Но вернемся к спектаклю. После музыки Чайковского мы погрузились в мир Игоря Стравинского. Балет «Весна священная» – одно из моих любимых произведений. Я никогда не забуду далекий солнечный день, когда услышал его впервые. В этом творении композитор попытался воссоздать древний мир языческой Руси. Интересно, что либретто к первой постановке балета написал Николай Рерих. Он же придумал и некоторые костюмы, а также написал декорации. У меня музыка «Весны священной» вызывает в сознании яркие, солнечные образы. Но в данном случае на сцене мы увидели нечто иное. Свободные, раскованные движения танцоров передавали страстность и трагизм происходящего.
Во втором отделении спектакля мы посмотрели хореографическую композицию на музыку Рихарда Штрауса. Критики часто пишут о традиционном характере творчества знаменитого немецкого композитора. Мне кажется, что это верно лишь отчасти. Развивая традиции, Штраус сделал немало художественных открытий. Его симфонические поэмы – новое слово в музыкальном искусстве. Большой интерес представляют и балеты Рихарда Штрауса. Стоит отметить, что с композитором работал выдающийся балетмейстер Михаил Фокин.
Интересно, что Английский национальный балет был создан в 1950 году Алисией Марковой и Антоном Долиным. Это сценические имена двух английских танцоров – Лилиан Элис Маркс и Сидни Фрэнсиса Патрика Чиппендалла Хили-Кэя. Оба артиста начинали свою творческую карьеру в «Русских сезонах» Сергея Дягилева.
Волшебный театр Резо Габриадзе
В центре Тбилиси в районе, который называется Старым городом, стоит небольшое здание. Его можно принять за старинный особняк, но построено оно сравнительно недавно, в 1981 году. Создано с большим вкусом и органически сочетается с находящейся неподалеку древней базиликой. Это театр кукол Резо Габриадзе или, говоря официально, «Тбилисский государственный театр марионеток».
Сознание людей устроено так, что многим кажется, будто всё великое было в далеком прошлом. Это не так. Когда думаешь о творческой судьбе Резо Габриадзе, то невольно вспоминаются художники эпохи Возрождения. Разумеется, я говорю не о буквальном сравнении с кем-то из титанов Ренессанса, а о духе творчества.
К сожалению, в последнее время появилось достаточно утилитарное отношение к искусству. Если художник – рисуй картины, писатель – пиши, поэт – сочиняй стихи… Творчество Резо не вписывается ни в какие схемы. По его сценариям снято более 30 фильмов, среди них «Не горюй», «Мимино», «Кин-дза-дза». Это настоящие шедевры, ставшие событием в кинематографе. Резо Габриадзе был режиссером, драматургом, художником, скульптором и автором замечательных книг. В 1981 году он создал и долгие годы руководил изумительным театром кукол. Сам писал пьесы и сам создавал куклы для своих волшебных спектаклей.
И вот однажды вечером мы вошли в небольшой зал его театра. Спектакль назывался «Рамона». Это история любви.
Действие происходит в конце сороковых годов XX века, а главные герои (тут начинаются чудеса) – два старых паровоза. Я представляю, какую иронию это может вызвать у некоторых читателей. Но, когда смотришь на сцену, то невольно забываешь обо всех условностях и сразу погружаешься в удивительный и сказочный мир, который, тем не менее, куда реальнее того, что нас порой окружает.
Возлюбленный Рамоны вынужден уехать в Сибирь, а она остается на маленькой станции, и тут в город неожиданно приезжает цирк. Действие становится поразительно увлекательным. Реальные люди, которые еще недавно жили среди нас, и герои цирка, которые обитают в разных временах и кочуют из столетия в столетие, оживили сцену небольшого театра, и она вобрала мир, огромный, таинственный, но, к сожалению, ушедший. Настоящее искусство всегда обращается к каждому зрителю отдельно, к его внутреннему восприятию и душе. Я это почувствовал и вошел в мир, созданный Резо Габриадзе.
И еще одно воспоминание – это цирк, вдруг приехавший в город, огромный шатер, огни и темнота. Спектакль «Рамона» поразительно многомерен. Это воспоминание о юности, история любви и в какой-то степени философская притча. Театр кукол – очень древнее искусство. Он существовал уже в античные времена. Образы кукол возникают во многих видах искусства. Все помнят балет Чайковского «Щелкунчик». Волшебный и прихотливый мир, соединяющий реальность и фантазию, возникает в пьесе Александра Блока «Балаганчик». Настоящим откровением стал балет Игоря Стравинского «Петрушка». Театр Резо Габриадзе сочетает в себе древнюю традицию и смелое новаторство. К сожалению, великого художника не стало в 2021 году.
Но, глядя на сцену, где происходило удивительное зрелище, я невольно чувствовал во всём, что меня окружало, незримое присутствие мастера.
Передвижная выставка, рассказывающая о героях СВО, работает на текущей неделе во Дворце культуры химиков Дзержинска. Ее автор – портретист Сергей Марченко.
До 19 ноября жители Дзержинска могут увидеть уникальные портреты тех, кто принимает участие в специальной военной операции. Лица бойцов, врачей, журналистов нарисованы углем на крафтовой бумаге. Отсюда и название передвижной экспозиции – «Уголь Донбасса», ведь этот край славен месторождением полезного ископаемого.
Выставка пробудет в Дзержинске буквально несколько дней и отправится по другим городам нашей необъятной Родины.
На ее открытии побывали председатель Законодательного Собрания Нижегородской области Евгений Люлин, глава города Иван Носков и депутат городской Думы Александр Терентьев.
«Экспозиция «Уголь Донбасса» впервые в Нижегородской области была представлена в региональном парламенте и при нашей поддержке открылась в городе химиков. Здесь портреты не только бойцов, сражающихся с врагом, но и врачей, спасающих жизни, журналистов, правдиво рассказывающих о событиях на Донбассе. Плечом к плечу они защищают наше Отечество на передовой, и страна должна знать их в лицо. Взглянув на портреты, понимаешь, что эти люди имеют крепкий внутренний стержень, умеют отличать правду от лжи и бороться за нее!»,
отметил Евгений Люлин.
«Есть такое крылатое выражение: «Когда говорят пушки, музы молчат», но оно неверно. Да, в сложные времена появляется другое искусство, более суровое, но в то же время героическое и искреннее. Герои выставки – обычные люди, которые просто выполняли свою работу или по зову сердца помогали кому-то в сложной ситуации. И я рад, что у жителей Дзержинска есть возможность ее посетить»,
сказал Иван Носков на открытии выставки.
Сергей Марченко состоит в Московском Союзе художников и Творческом Союзе художников России. Награжден орденом «Служение искусству» 1й степени, работы художника хранятся в частных российских и зарубежных собраниях:
«Я хочу, чтобы гости экспозиции познакомились с внутренним миром моих героев, посмотрели им в глаза, поняли их нужды, потребности, поддержали их. Каждый из них – военнослужащий, доброволец, медик, мирный житель, который не захотел покидать свою Родину в сложное для нее время, – благодарен за то, что его заметили. Для меня они все – герои, и именно это я хотел показать через свои картины».
Кстати, сам автор провел для всех желающих мастер-класс по рисованию углем. Буквально за пару часов Сергей выполнил с натуры портрет воина с позывным «Финик».
Выставка будет работать в колонном зале Дворца культуры химиков по 19 ноября с 10:00 до 19:00 (6+). Вход свободный.
Студенты разыграли несколько сценок в тематическом концерте «В день свадьбы».На сцене – студенты с 1 по 4 курс, в зале – их сверстники, несколько педагогов и приглашенные зрители – родители артистов. На фоне незамысловатых декораций разворачиваются пушкинские страсти. Вот богатая невеста Марья Гавриловна, к которой сватается бедный прапорщик Владимир, счастливых героев «Метели» сменяют главные герои «Барышни-крестьянки». Реплики артистов перемежаются народными танцами и романсами. В зале – тишина, а на сцене действие из XIX века переносит зрителей в современность. Ребята рассказывают про тех, кто старше их буквально на пару лет, и возникает ощущение, что они не просто играют, они живут чувствами: в этих коротких сценках есть место и любви, и обману, и искренности, и предательству.
Клуб «Лира» существует в дзержинском педколледже более 20 лет. Изначально он был создан для студентов филфака, но сегодня на сцене выступают будущие педагоги всех направлений. По словам идейного вдохновителя, учителя литературы и русского языка, Ларисы Николаевны Борисовой, сценическое искусство, умение выступать перед аудиторией, важны для любого педагога. Вот поэтому студенты играют в спектаклях, поют, танцуют, читают стихи.
«Тема свадьбы и любви актуальная для наших студентов. В начале спектакля мы говорим о том, что человек два раза в жизни стоит перед выбором, который влияет на его судьбу: это выбор профессии и выбор спутника жизни. С профессией они, надеюсь, уже определились, раз учатся в наших стенах, а вот как найти того, кто будет мужем или женой – даже для многих взрослых – загадка. В музыкальном спектакле «В день свадьбы» произведения нашего классика Александра Сергеевича Пушкина не случайно взяты за основу: 19 октября мы отмечали один из Пушкинских дней. А так в нашем репертуаре и современные постановки, и даже пьесы Шекспира»,
отмечает педагог.
«В этой постановке я исполняю роль Лизы Муромской из повести «Барышня-крестьянка». Моей героине приходится выдавать себя за дочь кузнеца, чтобы привлечь внимание сына соседского помещика. Играть ее было нелегко: нужно было быть капризной Лизой и простодушной Акулиной. Но, мне кажется, я со всем справилась. Театральный кружок помогает нам работать в команде и главное, не бояться аудитории»,
рассказывает студентка 1 курса Полина Аникина, будущий педагог начальных классов.
В труппе театра педколледжа около 50 человек, и спектаклей в репертуаре много. Каждый год ставят по 23 премьеры, и педагоги придумывают что-то новое.
«Современные дети мало читают, но заучивать им приходится большое количество текста, восполняем пробелы игрой на сцене»,
завершает наш разговор руководитель театральной студии «Лира».
Примерить яркие тюбетейки, рассмотреть храмовый светильник Менора, попробовать чак-чак и другие сладости, а также увидеть русские народные костюмы можно было 3 ноября во Дворце культуры химиков. Всё это происходило на выставке национально-культурных центров, приуроченной ко Дню народного единства. Как и концерт ансамбля «Вольница», прошедший для дзержинцев позднее на сцене ДКХ.
В выставке, разместившейся в фойе Дворца, участвовали представители еврейской общины, местной национально-культурной автономии татар и общественной организации выходцев из Таджикистана «Умед», познакомившие посетителей со своими традициями и обычаями. А русские народные костюмы представили во время дефиле воспитанники коллективов ДКХ.
Менора, как и ветвь лулава (пальмы) – атрибуты национальных еврейских праздников. О них рассказала председатель еврейской общины, член Общественной палаты Дзержинска Вера Нефёдова. При этом она подчеркнула важность демонстрации разнообразия всех религий, которые есть в нашем городе. По ее мнению, подобные выставки помогают интересно познакомить детей с разными культурами:
«Важно рассказывать о национальных праздниках юным и взрослым дзержинцам, чтобы показать им культурные традиции разных народов»,
говорит она.
Татарская национально-культурная автономия представила свои национальные костюмы, украшения и предметы быта, утварь и блюда национальной кухни – сладости и чай, что создавало атмосферу уюта и гостеприимства. Нижегородская региональная общественная организация «Умед» не только порадовала всех национальной одеждой, но и предлагала всем желающим ненадолго сменить образ и примерить яркие тюбетейки. А также больше узнать об истории таджикской культуры.
Во время торжественной части с поздравлениями к гостям праздника обратились первый заместитель главы города Дзержинска Глеб Андреев и депутат городской Думы Александр Терентьев.
По словам Глеба Андреева, День народного единства – один из тех важных и серьезных праздников, которые заставляют задуматься о многом. Именно от единства зависит наша с вами сегодняшняя и завтрашняя жизнь, на нем держится семья, трудовой коллектив, город, регион и целая страна:
«Единство – это не однообразие, а твердое понимание того, что только вместе мы сможем жить дальше. Наша общая задача – не только сохранить, но и передать это понимание своим детям, внукам, правнукам. Чтобы они знали, что только вместе, только плечом к плечу, уважая друг друга, мы, россияне, люди разных национальностей и вероисповеданий, сможем сохранить нашу страну, многообразие наших культур, наши общие ценности и традиции, сможем противостоять всем современным вызовам и угрозам».
Нижегородский ансамбль русской песни «Вольница» существует с 2007 года и состоит из выпускников и студентов Нижегородской государственной консерватории имени М.И. Глинки. Специально для дзержинцев его солисты исполнили песни, характерные для средней полосы России, а также известные казачьи мелодии. Их выступление было искренним и трогательным.
Участники праздника еще раз убедились в том, что в Дзержинске каждая культура имеет свое значение и может сосуществовать в гармонии друг с другом. Важно хранить свои и уважать традиции других народов.
Юных вокалистов нашего города приглашают принять участие в муниципальном этапе областного фестиваля детского и юношеского творчества «Грани таланта», который будет проходить до декабря этого года.
Организаторами проведения конкурсной программы по направлению «Исполнительское (вокальное) творчество» выступают городская администрация и Дворец детского творчества.
По информации организаторов, стать участниками фестиваля могут ребята от 7 до 17 лет, в том числе с ограниченными возможностями здоровья. Это могут быть и сольные исполнители, и вокальные ансамбли в составе не более восьми человек. Победителей определят в номинациях: «Авторская песня», «Джазовый вокал», «Народный вокал», «Эстрадный вокал», «Патриотическая песня».
«Конкурс проводится в нашем городе уже несколько лет и интересен тем, что позволяет юным дзержинцам всесторонне проявить свои таланты. В этом году появились две новые номинации – «Авторская песня» и «Джазовый вокал». Заочный отборочный этап стартовал недавно, поэтому пока поступило не так много заявок. Но с учетом того, что вокальное направление в Дзержинске очень популярно, рассчитываем на большое количество желающих принять участие в конкурсе. Рассмотрим все заявки, а на очный этап отберем порядка пятидесяти юных вокалистов»,
рассказала заместитель директора Дворца детского творчества Александра Гладких.
Всем желающим попытать силы в конкурсе нужно подать электронную заявку через информационную систему «Навигатор дополнительного образования детей Нижегородской области» по ссылке.
Заочный отборочный этап пройдет до 27 ноября: участникам необходимо прислать пакет документов (заявку, согласие на обработку персональных данных) и ссылку на файлообменник с видеозаписью конкурсного выступления. Очный финал состоится 8 декабря в 14:00 во Дворце детского творчества.
По результатам конкурса жюри определит победителей и призеров в каждой из пяти номинаций. Лауреаты III степени смогут принять участие в региональном этапе фестиваля.
Более подробную информацию о конкурсе, его условиях, а также образцы заявок можно посмотреть по ссылке в приложении к записи о фестивале в группе Дворца детского творчества в социальной сети «ВКонтакте».
Дзержинские девушки и юноши собираются посетить бал, а для этого, как и в XIX веке, им необходимо пройти серьезную подготовку.
Учащиеся и студенты образовательных организаций Дзержинска в возрасте от 14 до 35 лет включительно с предвкушением ожидают, когда во Дворце культуры химиков зазвучит танцевальная музыка.
Заявки на бал принимались в начале октября, и с каждым годом их количество увеличивается. Желающих всегда больше, чем может вместить колонный зал. На этот раз, 22 ноября, на паркет выйдут 150 человек – рекордное количество.
На балу традиционно будут представлены танцы XIX века, один из них участники выбирали сами. И, конечно, большое внимание уделяется репетициям и подготовительному этапу. Для молодых людей устраивают всевозможные мастер-классы и экскурсии. Это поможет жюри определить победителей в различных номинациях. Кстати, в этом году выбирать будут не только пару фаворитов, но и лучшую организацию, которая активно участвовала в подготовке своих представителей.
За прошедший месяц участники проекта успели посетить городскую конюшню, тренировки по стрельбе и фехтованию, лекции по бальному этикету, экскурсии по храму Серафима Саровского и экспозиции «Земля Черноречья». И везде их ожидали увлекательные интерактивы. А на этой неделе им предстоит проявить свои знания в интеллектуальной игре «Что? Где? Когда?», посвященной правилам проведения бала XIX века. Победителя ждет приз в виде фотосессии.
«Благодаря подготовительному этапу участники погружаются в атмосферу позапрошлого века, знакомятся с увлечениями молодежи тех времен, а главное – изучают правила этикета и манеры. Определение и награждение фаворитов бала будет за судьями. Их выберут по совокупности критериев: посещение репетиций, активное участие в подготовительном этапе, соблюдение дресс-кода и правил этикета, а для команд – качество исполнения танца и стилевое решение образа организации»,
рассказывает организатор проекта Александрина Голодяева.
Проекту оказывают поддержку администрация города, дзержинские учреждения культуры, спорта и молодежной политики, Воскресенское благочиние, Дворец культуры химиков и, конечно, сами организации-участники. Уже в этом месяце, 22 ноября, мы узнаем, какая организация самая образованная, воспитанная, активная, и кто из ребят получит статус фаворитов 2023 года. А «Дзержинские ведомости» расскажут об этом подробно, ведь участником бала является корреспондент газеты.
Кто участвует
В этом году приняты заявки от 14 организаций: школ № 7, 17, 27 и лицея № 21, техникума бизнеса и технологий, технического колледжа, индустриально-коммерческого колледжа, Дзержинского филиала РАНХиГС, ННГУ им. Н.И. Лобачевского, молодежного центра «Созвездие», студенческого педагогического отряда «КОКОС», Православной гимназии и движения православной молодежи Воскресенского благочиния «Пока мы молоды», добровольческого объединения «Будильник».
Галина МЕЛЬНИКОВА
Фото автора и из архива проекта
Напишите нам
Решаем вместе
Не убран мусор, яма на дороге, не горит фонарь?
Столкнулись с проблемой — сообщите о ней!
