Как изменились главная идея и миссия «Черноречье ФЕСТ» в 2026 году?

Во вторник, 17 февраля, за день до проведения IV кинофестиваля «Черноречье ФЕСТ», в  Дзержинске состоялась пресс-конференция для представителей дзержинских СМИ. О концепции форума, программе показов и культурной миссии проекта рассказали президент фестиваля Сергей Новожилов, директор Сергей Балашов и глава города Михаил Клинков. Организаторы подчеркнули, что фестиваль продолжает укреплять статус Дзержинска как одной из значимых культурных площадок региона.

Формат поменялся

Пресс-конференция прошла в деловой и одновременно вдохновляющей атмосфере. Участники подробно остановились на ключевых особенностях предстоящего кинофестиваля, который за несколько лет стал заметным событием в культурной жизни Дзержинска и Нижегородской области.

В своем приветственном слове глава Дзержинска Михаил Клинков подчеркнул, что, несмотря на непростую обстановку, которая наблюдается в целом по стране, культурному событию в Дзержинске быть! Его ждут тысячи дзержинцев, а фестивальная история стала неотъемлемой частью города:

– Наступивший 2026 год объявлен Годом народного единства, поэтому акценты в грядущем кинофестивале будут сделаны, в первую очередь, на определенные категории – участников СВО и их семьи. Нашу идею полностью поддерживают и президент, и директор фестиваля. Поэтому формат «Черноречье Фест» в этом году тоже поменялся, в том числе в плане программы показа фильмов.

Звездный состав приглашенных артистов дзержинцы увидят на церемониях открытия и закрытия. Первая уже прошла вчера, 18 февраля, во Дворце культуры химиков. Закрытие запланировано там же, в воскресенье, 22 февраля. Начало в 16:30.

– Все концерты будут насыщены звездами эстрады, театра и кино. В программе кинофестиваля – концерт ко Дню защитника Отечества. Он пройдет 21 февраля на сцене ДКХ. Творческий вечер Дмитрия Певцова запланирован также на 21 февраля на сцене театра драмы, – продолжает знакомить с программой Михаил Клинков.

Без конкурсной программы

Всего за эти шесть дней в Дзержинске пройдет 36 культурных мероприятий: спектакли, мастер-классы, творческие вечера и показ фильмов. Кстати, в этом году организаторы отказались от проведения конкурсной программы полного и короткого метра, и для зрителей в кинозале ДКХ будут демонстрироваться ретроспективные показы классических отечественных фильмов, а также современного жанрового кино. Для юных дзержинцев в кинозале ФОК «Ока» покажут лучшие мультики нашего детства от студии «СОЮЗМУЛЬТФИЛЬМ». В программу, посвященную 90-летию Юрия Энтина, вошли избранные мультфильмы, к созданию которых причастен советский поэт-песенник.

Президент фестиваля Сергей Новожилов также отметил насыщенность программы:

– Это говорит о том, что фестиваль растет. И главная его специфика в том, что второй год подряд в Дзержинск со своими спектаклями приезжают артисты стационарных театров. В этом году свои постановки представит Государственный академический театр имени Моссовета. Также дзержинцы смогут познакомиться с антрепризным спектаклем «Поединок», где главные роли у Игоря Скляра и Юрия Чурсина. Отмечу, последнего не так часто можно увидеть на театральной сцене.

Сергей Новожилов приглашает жителей города и на другие, не менее интересные, спектакли и постановки:

– Очень много зависит от режиссера и артистов, которые играют ту или иную пьесу. Поэтому даже известный всем сюжет может повернуться к зрителю другой стороной, и он разглядит в постановке то, что раньше было скрыто от его глаз. Лично я несу ответственность за спектакль «Механика любви» в исполнении Ольги Красько и Максима Колосова. Обычно мы играем его на больших площадках, а в Дзержинске в нашем распоряжении камерная сцена театра кукол. Это моя продюсерская работа, которая, надеюсь, придется по вкусу дзержинскому зрителю.

Лучшие проекты

По словам директора кинофестиваля «Черноречье Фест» Сергея Балашова, программа не закончится после его официального закрытия. В понедельник, 23 февраля, на сцене театра драмы Татьяна Васильева и Ефим Шифрин покажут спектакль для двоих «Танцуй со мной», а театр кукол примет артистов драматического театра Республики Беларусь, которые представят постановку «Ночь Гельвера», наполненную драматическими событиями «хрустальной ночи» 1938 года.

Организаторы сохранили в интриге вручение традиционного символа – статуэтки в виде Шуховской башни – победителям кинофестиваля, и, отвечая на вопрос журналистов, Сергей Новожилов добавил:

– Приглашаю всех на церемонию закрытия, чтобы узнать изюминку четвертого «Черноречья Фест».

Также корреспондентов дзержинских СМИ интересовало, чем антрепризы в рамках фестиваля отличаются от обычных гастролей. Президент кинофестиваля подчеркнул, что спектакли, привозимые на фестиваль, несут определенную смысловую нагрузку на зрителя, учат размышлять. Эти постановки и артисты, задействованные в них, отмечены на различных театральных конкурсах:

– Мы подбираем лучшие спектакли для участия в программе кинофестиваля «Черноречье Фест» и поддерживаем определенный уровень театральных постановок.

Дзержинские журналисты вынесли предложение, приглашать для участия в кинофестивале артистов, связанных с Нижегородским регионом. Сергей Новожилов отметил, что впереди пятый, юбилейный, кинофестиваль, и все пожелания дзержинцев будут учтены при его проведении.

В завершение встречи спикеры пригласили жителей и гостей города принять участие в мероприятиях фестиваля, подчеркнув, что «Черноречье ФЕСТ» – это не только показы фильмов, но и пространство для общения, обмена опытом и вдохновения. IV фестиваль обещает стать еще более масштабным и насыщенным, подтверждая, что Дзержинск уверенно закрепляется на культурной карте страны.

Ольга СЕРЁГИНА. Фото Кирилла Мартынова

Выставка в Нижнем Новгороде собрала работы лучших художников 

Открывшаяся на Нижегородской ярмарке девятая международная выставка искусств «Арт Мир» (0+) не первый год по праву претендует на звание одного из главных событий культурной жизни Нижегородской области. В последнее время отбор на нее – очень жесткий. Тем не менее художники, проживающие или родившиеся в Дзержинске, ежегодно выставляют здесь свои работы.

«Не вмешиваемся в творческую часть»

Выставка проводится в девятый раз. И сегодня позиционируется как международная, как некое культурное лицо нашего региона. Желающих выставиться много, мест для всех не хватает, даже несмотря на то, что расценки для участников выросли. Мы попросили прокомментировать принципы отбора художников на «Арт Мир» и стоимость выставочных площадей генерального директора ОАО «Нижегородская ярмарка» Елизавету Зубакину.

– «Арт Мир» – это совместный проект Нижегородской ярмарки, галереи искусств «Луна» и Русского музея фотографии. До этого была выставка «Арт-Россия», у истоков которой стояла другая команда. «Арт Мир» всегда курировали и курируют сейчас Ксения Федосеева-Царицынская и Мария Богданова. Они занимаются экспозицией, приглашением авторов и выбором темы выставки. Входят в художественный совет. Мы, в свою очередь, берем на себя обязанности по организации выставки и рекламной кампании, но не вмешиваемся в творческую часть. Они эксперты в этом деле, лучше знают и чувствуют тренды. Мы когда-то верно распределили свой функционал, поскольку с годами «Арт Мир» стал одним из самых влиятельных событий в мире искусства – и не только в регионе, но и в России. В прошлом году получились рекордные цифры: это 75 тысяч посетителей и более 400 российских и зарубежных авторов.

Понятно, что количество желающих участвовать с каждым годом растет, но площади остаются прежними. Мы просто физически не можем вместить всех в двух павильонах. Для сравнения могу сказать, что стоимость участия в Международной выставке искусств в Нижнем Новгороде, например, в три раза ниже, чем на аналогичной выставке «АРТ Мир» в Москве и ярмарке современного искусства «АРТ-Россия».

У выставки несколько задач. Первая – знакомить нижегородцев с многообразием культурной жизни, открывать новые имена и привлекать авторитетных авторов. Вторая – создавать интересную параллельную программу для нижегородцев и гостей региона. Кто-то приходит просто посмотреть или что-то купить, а кто-то приходит специально, чтобы поучаствовать в мастер-классах или пообщаться с авторами.

Дзержинский десант

Уроженец Дзержинска Михаил Поляков выставляется на коллективном стенде нижегородского отделения Союза художников России с картинами в фирменном жанре городского пейзажа.  Ежегодно участвуют в ярмарочной выставке дзержинцы Евгений и Евгения Лебедевы. Они работают в жанре лаковой миниатюры и как художники, и как арт-менеджеры. (То есть заказывают тот или иной сюжет художникам со стороны). Участвуют в нижегородской выставке каждый год. Говорят, что продукция на ярмарке хорошо раскупается. В Дзержинске практически не выставляются, всё больше участвуют в выставках по всей России.

Традиционно выставляется на ярмарке один из очень известных в России художников – Валерий Барыкин, детство и юность проведший в Дзержинске. Он изобрел новый стиль в искусстве – советский пин-ап. Это такое ироничное переосмысление советского плаката. Люди, рассматривающие работы Валерия, неизменно начинают улыбаться. У художника на выставке собственный стенд. Если выберетесь на ярмарку, обязательно посмотрите работы этого одного из самых оригинальных художников в стране. У Валерия в последние годы появилось много последователей. Хотя, по сути, Барыкин – единственный и неповторимый.

Еще один арт-объект на выставке тоже имеет косвенное отношение к Дзержинску. Это орнитологическая вышка для наблюдения за птицами. Выполнена в характерном гиперболоидном стиле инженера Владимира Шухова – без единого болта. Один из авторов проекта – Роман Королев. В Дзержинске его работу, наверное, видели все: реплика шуховской башни на Оке с часами установлена перед железнодорожным вокзалом.

«Уже не смогу писать так, как раньше»

Автор произведений «настенной живописи» в стиле «стрит- арт» (уличное искусство) на фасадах домов по улице Клюквина и проспекту Ленина в Дзержинске художник Илья Спиченков хорошо известен не только в родном городе, но и в России, а также за ее пределами.

Несколько лет назад шефство над дзержинским самородком взяла московская команда арт-менеджеров. Продвигают Илью где только можно. «После «Арт Мира» еду с выставкой в Дубай», – сообщил нам Илья.

Множество людей, даже далеких от искусства, знают художника из города химиков, у которого покупают работы Филипп Киркоров и рэпер Тимати. Такое внимание дорогого стоит во всех смыслах. Обычный дзержинский парень, который стал модным художником, но не стал высокомерной «звездой», это хорошая реклама для нашего города, щедрого на таланты.

Спиченков не первый раз участвует в выставке на Нижегородской ярмарке. На этот раз вместе с авангардными работами Илья выставил несколько ранних картин, написанных в традиционном реалистическом ключе – несколько пейзажей и портрет бабушки художника.

– Я собрал работы разных периодов. Каждая из них – это пройденный этап. Я знаю, что уже не смогу писать так, как раньше: сейчас меня увлекают новые горизонты, ведь искусство – это всегда поиск и созидание чего-то нового, – сообщил нам Илья.

«Бабушка» появилась на выставке не случайно.

– Недавно меня спросили: «Есть ли у тебя любимая картина?». Я задумался и понял, что для меня это портрет моей бабушки в ее любимом саду, написанный в 2014 году. И еще одна – единственная, незаконченная работа – портрет моего деда. Родные и близкие – это самое ценное, что у нас есть. И эту выставку я посвящаю своим бабушке и дедушке. Мой дед немного рисовал в юности, у меня до сих пор хранится его старое фото за мольбертом. В 2011 году я написал картину «Счастливое детство», а спустя полгода случайно нашел в сарае работу деда с поразительно похожим сюжетом. Возможно, я когда-то видел ее в раннем детстве и сохранил в подсознании, а возможно – это чудо. Творчество действительно способно творить чудеса, связывая поколения невидимыми нитями, – рассказал художник.

Каждый коллекционер становится частью художника и вкладывается в его развитие. На вопрос, считает ли он себя звездой, Илья ответил в высшей степени политкорректно: «Неважно, звезда ты или нет, если ты тянешься к искусству, то это неизмеримо ценно. Всех, кто поддерживает мое творчество и радуется ему, я считаю своими звездами».

Выставка «АРТ МИР – 2026» работает в павильонах 1 и 2 Нижегородской ярмарки.
5 февраля с 11:00 до 22:00; 6-7 февраля с 11:00 до 20:00; 8 февраля с 11:00 до 18:00.

Сергей АНИСИМОВ. Фото автора

Дзержинская художница рассказывает о своём увлечении творчеством

«В сорок лет жизнь только начинается, это уж я теперь точно знаю», – известную цитату Кати Тихомировой из кинофильма «Москва слезам не верит» может произнести и Светлана Иванова из Дзержинска. Добрая, открытая и очень целеустремленная, активистка «ПараПлана» на своем примере доказывает: возможности каждого человека безграничны, если есть большое желание и готовность прилагать усилия.

Уже в осознанном возрасте увлекшись рисованием, Светлана пишет потрясающе красивые картины, принимает участие в выставках, становится победителем всероссийских конкурсов. Так, недавно ее работы составили экспозицию «Краски добра», представленную в нижегородской библиотеке «Центр деловой и правовой информации» совместно с организацией «ТвойСлед». Культурное событие послужило поводом для более близкого знакомства с этой удивительной женщиной.

Первые важные уроки

Могла ли девочка Света, родившаяся с очень сложным заболеванием – детским церебральным параличом, предположить, что когда-то добьется таких успехов в творчестве? Кто знает, но с самого начала, несмотря на большие трудности, она проявляла сильный характер, отличалась пытливым умом и любознательностью. Родители, окружившие дочку заботой и теплом, стремились сделать всё возможное для ее развития и, когда Светлане исполнилось девять, приняли непростое решение – отправили девочку в закрытую специализированную школу в Балахне. Здесь в окружении похожих на нее ребятишек Света стала много ходить, научилась четко говорить, увлеклась спортом.

– Очень признательна нашим педагогам! – восклицает Светлана. – Благодаря их стараниям и неравнодушному отношению мы столькому научились! Именно в школе начала рисовать, хотя тогда не воспринимала свое хобби всерьез. Погрузилась в спорт: входила в состав волейбольной команды, занималась ритмикой, с удовольствием каталась на лыжах. Из учебных предметов особенно выделяла математику и черчение, естественные науки давались мне легко.

Проучившись в Балахне положенные десять лет, девушка вернулась в родной Дзержинск. Учителя советовали продолжать образование, поступать на математическую специальность в колледж или даже вуз, но Светлана понимала, что не может себе этого позволить: кроме нее в семье воспитывались еще две дочки, пора было начинать зарабатывать, рассчитывать на собственные силы. Даже сейчас, будучи взрослой женщиной, она вспоминает те годы с легкой дрожью в голосе:

– Устроилась на завод «Заря» испытателем герметичности, попутно поступила в вечернюю школу. Иногда приходилось очень трудно, не из-за усталости – из-за порой жестокого отношения других учеников. В закрытой школе все были свои, понимали друг друга. Здесь же столкнулась с суровой реальностью: здоровым подросткам трудно было принять в коллектив человека, не похожего на них.

По словам Светланы, одноклассники могли обидеть словом, иногда и делом – например, ударить учебником так, что искры из глаз летели. Много раз девушка думала сбежать, чтобы не терпеть больше грубое обращение. Останавливали желание окончить учебу и поддержка учителей и родителей. Только когда Свету перевели в другую группу, в которую входили взрослые люди, она смогла заниматься спокойно, оказавшись в атмосфере понимания и благожелательности.

Рисунок «исполнил» желание

Об этой истории и других непростых обстоятельствах своей жизни наша собеседница рассказала неспроста: ей хотелось объяснить, почему она пришла к рисованию в относительно зрелом, осознанном возрасте.

– Только к сорока годам, решившись выйти из очень тяжелых длительных отношений, я, наконец, обратила внимание на себя, свое состояние. Пришла в клуб инвалидов «Вера» и… задержалась здесь на десять лет. Мне хотелось наверстать всё, что, казалось, упустила в молодости. И с особенным упоением я начала рисовать! – отмечает Светлана. – Вместе с другими посетителями клуба мы занимались у талантливого педагога, чуткого, приятного человека Светланы Викторовны Байбуз. Она учила нас смешивать цвета, работать в разных техниках, объясняла, на что обратить внимание, как строится композиция.

Первый же рисунок Светланы по творчеству Александра Сергеевича Пушкина занял второе место во всероссийском конкурсе! Начинающая художница вместе с другими учащимися группы и преподавателем получила возможность поехать в Санкт-Петербург. Для нее это стало не просто достижением – сбывшейся мечтой:

– И сейчас хорошо помню ту свою картину: парк, аллея, статуи, впереди дворец. Первая работа – и сразу такой успех. У меня на тот момент было три желания: побывать в Питере, научиться плавать и кататься на велосипеде. И вдруг одно из них исполнилось – это же просто сказка!

Желание научиться плавать тоже вскоре стало реальностью. Причем оно не просто исполнилось – к его осуществлению привела большая любовь. С мужем Сергеем Светлана познакомилась благодаря занятиям в клубе: у мужчины также имеются ограничения по здоровью. Супруг оказался отличным пловцом и лично взялся за обучение второй половинки.

– Поначалу он показывал, как держаться на плаву и правильно дышать, прямо дома, в ванне, – с улыбкой рассказывает Светлана. – Уже потом, когда перестала бояться воды, перешла в бассейн. Только освоилась – меня позвали на соревнования, на которых заняла первое место!

Об успехах Светлана говорит просто, не хвастается, исключительно радуется, что смогла, добилась, достигла. Слушаешь и диву даешься, какой стальной стержень в этой хрупкой, скромной женщине. Какие бы трудности ни возникали, она уверена, что со всем можно справиться. И непременно нужно пользоваться предоставленными возможностями попробовать что-то новое, интересное.

Такие возможности, говорит собеседница, постоянно предлагает ей и единомышленникам «ПараПлан». Сюда она попала случайно: поначалу организация располагалась в здании клуба «Вера». На одном из концертов параплановцы оценили танец Светланы, пригласили на чай, так и началось их общение. Теперь эта организация стала для нее второй семьей, где все друг другу рады, готовы поддержать, гордятся общими достижениями. Вместе с другими членами «ПараПлана» Светлана Иванова ходит в походы, сплавляется на байдарках, поет, танцует, занимается бадминтоном и даже прыгает с парашютом.

Картины, приносящие радость

Особое место в ее жизни занимает рисование. Светлана рассказывает, что был сложный период, когда она думала, что придется забыть о творчестве, и только усилием воли заставляла себя брать в руки кисточку:

– Это связано с работой. Некоторое время была швеей и в силу особенностей ДЦП периодически ранила руку. Пальцы не слушались, «вылетали», на бумаге оставалась какая-то мазня. Что помогло не бросить? Даже не знаю. Пожалуй, в основном упрямство – в данном случае в положительном контексте, понимание, что если оставлю занятия, то потом будет еще труднее начинать.

И она справилась, продолжила рисовать. В Центре социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов Дзержинска, узнав о ее таланте, предложили попробовать себя в педагогике – вести занятия для пожилых горожан. Следуя принципу не отказываться от нового опыта, Светлана с радостью согласилась. Позже стала преподавать для посетителей центра «Надежда» и воскресной школы. Им учитель сразу пришелся по душе, рада и сама Светлана:

– Мне нравится готовиться к урокам, фантазировать, представлять, что можно нарисовать. Вначале ученики волновались, говорили: «У нас не получится», но я всегда успокаивала, рассказывала, что сама не обучалась в художественной школе, главное – желание и усердие. Мой подход в том, чтобы хвалить и никогда не критиковать, только подбадривать.

Под наставничеством понимающего педагога ученики рисуют акварельными карандашами – так им проще, объясняет Светлана. Между тем сама художница выбирает разные техники, в основном акварель, очень редко – масло. Предпочитает натюрморты и романтические сюжеты, зимние пейзажи, часто в ее творчестве можно встретить роскошных красавиц в шикарных нарядах и еще клоунов – по мнению автора, они всегда поднимают настроение.

Большое удовольствие Светлане приносит смешивание цветов для получения нужных оттенков и продумывание деталей: каждая складочка на платьях ее нарисованных барышень выглядит настолько естественно и выразительно, что, кажется, сейчас мы услышим едва уловимый шелест ткани, и дамы впорхнут в комнату, сопровождаемые галантными кавалерами. Так же удивительно хорошо художнице удаются картины с тематикой зимы, которые она часто пишет на заказ.

– Рисование и еще вышивание – для меня особое удовольствие! Художественные занятия наполняют меня энергией, получаю моральное удовлетворение, понимая: «Я могу!», мои картины приносят людям радость. Обязательно буду продолжать, участвовать в выставках и конкурсах, – улыбается Светлана Иванова.

Ксения КНЯЗЕВА. Фото Юлии Волковой

В нашем городе собрались поклонники всенародно любимого барда из разных регионов

В прошедшее воскресенье Дворец культуры химиков принимал Всероссийский фестиваль «Дзержинск поет Высоцкого». Профессионалы и любители от мала до велика в этот день пели, читали стихи и даже танцевали под песни Владимира Высоцкого. Помимо дзержинцев его произведения исполняли поклонники творчества всенародно любимого барда из Нижнего Новгорода, Москвы и других российских городов.

Жёсткий отбор

Всё начиналось 11 лет назад. Придумали фестиваль в Дзержинске известная исполнительница авторских песен Анна Копейкина и депутат городской Думы Виктор Романов. Анна Александровна рассказала «Дзержинским ведомостям», что фестиваль – не конкурс в привычном значении этого слова. Хотя бы потому, что нет жюри и распределения итоговых мест.

Все участники – победители. С другой стороны, профессиональный отбор достаточно жесткий.

 – У нас есть конкурсное прослушивание. Мы обязательно должны посмотреть, что представляют собой самодеятельные артисты, особенно те, кого мы не знаем, кто собирается выступать в первый раз. Надо посмотреть, как человек ведет себя на сцене, какой у него уровень владения гитарой, как он поет, – говорит Анна. – Отказываем, если люди совсем не умеют ни играть, ни петь. Может быть, они хорошо поют на кухне у себя дома, у костра. Но на сцене всё совсем по-другому. Человек может растеряться.
В общем, много нюансов.

Чиновники и депутаты тоже поют

В начале концерта на сцену вышла заместитель главы города Маргарита Банникова.

– Все, кто любят жанр авторской песни и фестиваль «Дзержинск поет Высоцкого» – это друзья. Потому что только они могут так долго поддерживать и почитать имя великого поэта своего времени. Я очень благодарна организаторам фестиваля и польщена, что именно мне выпала честь его открыть, – сказала Маргарита Викторовна, которая тоже оказалась страстной поклонницей творчества Владимира Высоцкого.

Мало того, исполнила под собственный гитарный аккомпанемент песню «Беда», которую Владимир Высоцкий в свое время сочинил для жены – Марины Влади.

Маргарита Банникова оказалась не единственным представителем местной власти, который вышел в этот день на сцену. Один из организаторов фестиваля и его неизменный участник, заместитель председателя городской Думы Дзержинска Виктор Романов исполнил философскую балладу «Притча о правде и лжи».

– Фестиваль родился из нашего разговора с Анной Копейкиной за чашкой чая. И я очень рад, что он вырос до такого серьезного уровня. Понятно, что на этот уровень вывела его Анна Александровна. Давайте скажем ей  большое спасибо, – сказал Виктор Владимирович. – Мы все любим Владимира Семёновича. В свое время мы узнали его как актера театра и кино, а на самом деле он – великий поэт. Причем настолько разноплановый, что вот уже много лет я читаю его стихи и каждый раз нахожу в них что-то новое.

Хор, танец, народный оркестр

Люди с гитарой, поющие песни Высоцкого, – это, конечно, классика. Но когда его произведения звучат в исполнении хора, это необычно. В прошлом году женский хор из Решетихи в кокошниках и сарафанах очень выразительно исполнил песню Владимира Высоцкого из военного цикла «Так случилось, мужчины ушли». В этом эстафету подхватила академическая хоровая капелла из ДКХ, с блеском исполнившая песню «Вершина» из кинофильма «Вертикаль».

А юноши в военной форме, танцующие под песню «Мы вращаем Землю»? Участники фестиваля танцевали и раньше, например, представители классического балета. Но всякий раз хореографические этюды, исполненные под всем известные слова и мелодию, раскрывают, как нам кажется, содержание авторского замысла глубже и нагляднее.

Одни исполнители выступали на сцене впервые, другие – постоянно. Например, бард Игорь Криволуцкий из Москвы не пропустил ни одного фестиваля в Дзержинске. На этот раз он исполнил сатирическую «Инструкцию перед поездкой за рубеж». Впервые выступил на фестивале оркестр русских народных инструментов «Русские узоры» из детской музыкальной школы № 3 им. Н.К. Гусельникова (дирижер – Светлана Хрулева). Милые мальчики и девочки с балалайками и банджо вкупе с вокалом опытной Анны Копейкиной представили «Белое безмолвие». Высоцкий не под гитару, а под балалайку и другие народные инструменты – очень смелый творческий эксперимент, который, по нашему мнению, удался на славу!

Софья Скибо выдала песенно-танцевальный номер под знаменитую «Утреннюю гимнастику». Пела, танцевала и даже задействовала… судейский свисток. Высоцкий в свое время написал эту песню для московского Театра сатиры. Изначально номер задумывался как танцевальный. В спектакле его исполняло трио актеров во главе с Анатолием Папановым. Так что выступление Софьи Скибо – своего рода возвращение к истокам. 

Ария московского гостя

Второе отделение фестиваля – сольное выступление столичного гостя, заслуженного артиста России, исполнителя главной роли в спектакле «ВВС – Высоцкий Владимир Семёнович» московского театра «Содружество актеров Таганки» Владимира Завикторина.  Спектакль в 1998 году поставил художественный руководитель театра Николай Губенко, который много лет играл с Владимиром Высоцким в Театре на Таганке, что называется, бок о бок. Губенко – не только режиссер, но и автор литературной композиции, сценографии и один из ведущих исполнителей.

Спектакль о Высоцком продолжает особый жанр Таганки – композиции по стихам и песням. Кстати, артисты этого театра в 80-е годы выступали в Дзержинске на той же самой сцене Дворца культуры химиков с отрывками из своих известных спектаклей…

Владимир Завикторин показал на сцене ДКХ, как он выразился, те самые «фрагментики». В финале московский гость сорвал аплодисменты зрительного зала, исполнив попурри из ранних песен Владимира Высоцкого. Сам Высоцкий называл жанр таких песен городским романсом. Сейчас подобные песни чаще называют шансоном. Из-за них Высоцкого, в свое время, часто и порой несправедливо критиковали в советской печати. Мол, это пропаганда уголовщины, подворотен, пошлости и «темных сторон нашей жизни».

Сегодня те обвинения кажутся несерьезными. Это ведь, в конце концов, сатира, а не воспевание преступного мира. Высоцкий иронизирует над своими героями. Бытовые актерские зарисовки с натуры в песенной форме неизменно вызывают зрительский смех.

На фестивале в Дзержинске зрители тоже часто смеялись и кричали «браво». Наверное, это и есть та самая высшая оценка для организаторов!

Сергей АНИСИМОВ. Фото автора

Одним из самых главных праздничных событий, связанных с Новым годом, была встреча
в нашем городе Поезда Деда Мороза. В этот день на железнодорожном вокзале собралось более 7500 дзержинцев!

На платформе для всех гостей волшебного праздника была организована анимационная программа: с творческими номерами выступили воспитанники детской школы искусств № 5, детской музыкальной школы № 3 им. Н.К. Гусельникова, участники вокального проекта «Серебряный голос» молодежного центра «Спутник».

В здании вокзала для всех желающих прошел мастер-класс «Новогодняя композиция из нобилиса». А волонтеры Ресурсного центра добровольчества выступали в роли гидов: они подсказывали, куда идти за эмоциями и где творится настоящее волшебство добрых дел.

Дед Мороз и Снегурочка, выйдя из своей передвижной резиденции, поприветствовали собравшихся, а затем вместе со сказочными помощниками с удовольствием общались с юными гостями. Оказывается, Снежная Королева, Баба Яга и Леший – вовсе не отрицательные, а милые и приятные персонажи известных книжных историй. А как же иначе, ведь в этот день в волшебном поезде царила праздничная атмосфера.  

В его состав вошли приемная главного зимнего волшебника, вагон «Сказочная деревня», где живут помощники Деда Мороза, «Кукольный театр», интерактивный «Вагон Снежной Королевы». Для свободного посещения были доступны сувенирная лавка с фото-купе и вагоны-рестораны северной кухни.

Очень здорово, что Дзержинск вновь стал одним из этапов волшебного пути Деда Мороза. По словам заместителя главы города Маргариты Банниковой, благодаря этому проекту у детей загораются глаза, а у взрослых возвращается вера в волшебство.

Александр АНДРЕЕВ. Фото Руслана Лобанова

Где артисты выступают в новогодние праздники

Новый год – праздник веселый по определению. Можно веселиться самим, в узком кругу. Но в России так не принято. Многие государственные и частные организации в новогодние праздники приглашают музыкантов. Считается, что живая музыка – лучшее украшение корпоратива. Поэтому мы решили побеседовать с очень известным в нашем городе человеком, лидером рок-группы CHKALOV Данилой Чирьевым.

Зарабатывать творчеством нереально

– Твой коллектив, как считают многие, группа патриотической тематики. По большому счету, это следует даже из названия…

– Изначально коллектив собирался как интернациональный. Была такая концепция: мы играем иностранную музыку с гармошкой. Специально делали программу на десяти языках мира. Даже на корейском и на румынском. Изначально мы — воины-интернационалисты, играем для рабочих всего мира, «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!» и так далее. Такая была концепция. Со временем, конечно, во многом благодаря ситуации в мире, популярность русских песен стала больше. Потому что публика так захотела. И тогда мы стали «делать» русский рок, большую программу, мы назвали ее «Рок наш». Ну, опять же, в параллели с «Крым наш». Соответственно, стали играть песни Чижа, групп «Чайф» и «Серьга» и так далее.

– Можно сказать, что вы кавер-группа?

– В первую очередь кавер-группа, у которой есть творческое ответвление. Не более того, потому что заниматься и зарабатывать на жизнь авторским творчеством сегодня нереально. Это не приносит денег. В наших условиях такое, что называется, делается для души. Для каких-то близких, поклонников, друзей. А для заработка – кавер-программа. Если мы приезжаем на какое-то мероприятие, где нас хорошо знают, мы можем себе позволить сыграть, условно говоря, за всю программу две свои песни. И только в том случае, если эти песни будут оттенять какой-то задорный репертуар. И людям они нравятся, нас даже за них благодарят. Но это максимум. Если ты будешь играть две песни точно так же, но подряд, на второй они уже уйдут.

– Как вы пришли к патриотической тематике?

– Она всегда присутствовала в нашем творчестве. Не будешь же исполнять на 9 мая песню на корейском, английском или немецком языке. Мы не наступаем себе на горло. Мы делаем то, что нравится нам самим. Когда ты выходишь на сцену, то должен искренне радоваться тому, что ты играешь. Если будешь делать вещи, которые тебе не нравятся, публика это почувствует и энергетики не будет.

–  Ты, помнится, рассказывал, что новые альбомы сегодня почти никто не пишет. Ситуация не изменилась?

– Нет смысла писать альбомы сейчас. Раньше альбом выходил на пластинках или компакт-дисках. Там было несколько песен. Сейчас ты можешь каждую песню продавать в интернете отдельно.  Но для того, чтобы артист заработал, скачиваний этой композиции должны быть миллионы,  ну или хотя бы сотни тысяч. Скачивание моих песен исчисляется сегодня тысячами в квартал. Я получаю в этот период времени 300-500 рублей. Поэтому музыканты нашего цеха, я говорю не про звезд, зарабатывают исключительно живыми выступлениями, а не продажами. Такая тенденция во всем мире.

Новогодний антураж

– Существует расхожее мнение, что в новогодние праздники музыканты зарабатывают больше, чем в течение года. Это так? Или это касается только Филиппа Киркорова и прочих звезд?

– Нельзя сказать, что за новогодние праздники можно заработать на весь год. Нет, конечно, такого нет.  Но частота выступлений больше и гонорары выше. Примерно до старого Нового года – до 13 января. Можно заработать на пару месяцев жизни, что называется, вперед. У кого-то больше получается. Многие компании планируют за полгода, кто-то звонит за 2-3 дня. Например, денег не было, а потом «упали» какие-
то большие премии. А давайте сделаем корпоратив. А у  кого-то наоборот. Рассчитывали на какие-то доходы, а их нет. Бывают и отмены. У нас было однажды мероприятие с одной компанией. За неделю нам звонят, говорят, нет, всё отменяется. А что случилось-то? Генерального директора посадили. И, соответственно, уже никто гулять не хочет.

– Помню, у тебя была тема, что ты в Снегурочку одевался. Чем, в принципе, новогодний корпоратив отличается от обычного концерта?

– Антураж дополнительный. Можно использовать и какие-то внешние атрибуты. Ну и, соответственно, в репертуар включаются новогодние песни. Та же самая «Расскажи, Снегурочка, где была?», которую мы играем в «косичках» и «заячьих ушках». Она у нас из года в год уже лет десять идет. Я изображаю волка в косичках, а зайца – басист. Мы с ним разыгрываем диалог. К счастью или к сожалению, но факт остается фактом: новые новогодние песни не сочиняются и не поются. Только старые советские. Ну и, соответственно, самые безумные новогодние песни всех времен и народов.

– Тяжело играть перед не совсем трезвыми людьми, некоторые из которых норовят «пообщаться» с музыкантами?

– В большинстве компаний это всё-таки люди, умеющие себя нормально вести. Но бывают эксцессы. Хуже всего, когда напивается директор компании. Его никто остановить не может. Это каторга, от которой хочется побыстрее уехать. Такая компания сразу – в черном списке. То есть больше мы к ней не едем. Мы не предупреждаем, а вычеркиваем по факту.

Что сейчас модно?

– Какие музыкальные составы сейчас, что называется, в тренде?

– Тренд такой. Девочка поет. Блондинка, красивая, молодая. Мальчики молодые. Худенькие, одеты в одинаковые черные или темные костюмчики, неприметные. А девочка яркая. Да, и чтобы среди мальчиков тоже были поющие. Огромный плюс — если есть духовая секция. Ну, допустим, тромбон, труба или саксофон. Одно время это была экзотика, сейчас — уже тренд, который в свое время привнесла группа «Ленинград».

Репертуар – вся современная модная попса. Рок, прочее – ничего этого не надо. Надо просто сыграть один в один как в оригинале. В 90 процентах случаев такие группы полностью живьем не играют, а исполняют песни  под фонограммы, которые сейчас называются плейбэками. Это в подавляющем большинстве случаев фонограммы, скачанные с интернета. Обычно минусовки, потому что поют всё-таки сами.

При минус 19

– На каких площадках приходится играть новогодние корпоративы?

– Из обычных – кафе и ресторан, которые компания арендует. Они не всегда приспособлены под выступление группы, поэтому часто самому приходится привозить аппаратуру. Всё таскать, ставить. Бывают открытые площадки. И летом, и зимой. Один раз мы играли при температуре воздуха минус 19. Несколько лет подряд ездили в один из загородных отелей. Играли не в новогоднюю ночь, а всегда первого числа. У них «похмелье-пати». И мы прямо на улице играем полтора часа.

А из интересных площадок у нас были несколько раз приезды непосредственно на территорию фирмы. Один из самых интересных корпоративов случился на 8 марта в транспортной компании. У них – огромный бокс. В нем стоят фуры. Разобрали у одной борт, поставили туда музыкантов.  Девчонки пришли на работу, а их встречают ребята с гитарами. Все были в восторге!

 Сергей АНИСИМОВ. Фото из личного архива Данилы Чирьева

Центр художественных ремёсел отмечает юбилей

В уютном здании с ярким солнечным фасадом, расположенном в начале проспекта Циолковского, всегда царят творчество и вдохновение. Здесь талантливые ребята рисуют, шьют, вышивают, поют, танцуют, познают основы сценической пластики и дефиле, знакомятся с правилами этикета, художественной обработкой металла и компьютерной
графикой.

Речь о Центре художественных ремесел – уникальном месте, где в программе обучения дань уважения традициям тесно переплетается с интересом к современным инновациям. В этом году учреждение отметило 35-летие. Хороший повод рассказать о его истории, увлеченных педагогах и одаренных воспитанниках.

Коллектив увлечённых людей

Осень 1990 года: на Президиуме Дзержинского городского совета народных депутатов Горьковской области приняли решение открыть Центр художественных ремесел для детей и юношества. Идея принадлежала заслуженному деятелю культуры, инициативному и предприимчивому руководителю студии декоративно-прикладного творчества Дома пионеров, искусной мастерице, обладающей тонким изысканным вкусом, Юлии Печниковой. Она и стала первым художественным руководителем центра, на должность директора заступила Любовь Шведова.

В то время сразу найти для нового учреждения просторное помещение, где могли бы расположиться все объединения, оказалось делом непростым: в первые годы работы мастерские по керамике и батику находились в 23-й школе, по художественной обработке кожи – на дому, позже – в школе олимпийского резерва на бульваре Химиков, по вышивке и Театр костюма «Традиция», открытый самой Юлией Печниковой, – в 12-й.

В собственный «дом» – на Октябрьской, 66 – ЦХР перебрался в 1993 году, и здесь сотрудники центра и их талантливые воспитанники задержались на целых пятнадцать лет.

Юлии Константиновне удалось собрать команду не просто профессионалов – единомышленников, женщин, поистине увлеченных своим делом, с безупречным стилем и вкусом. Одна из «старейших» педагогов центра – Людмила Зайцева – с улыбкой вспоминает:

– В те годы я работала в ателье, за плечами был двадцатилетний стаж кройки и шитья. Однажды Юлия Константиновна позвонила мне и спросила: «Сколько салопчиков сошьешь за неделю?». Чуть растерявшись, я ответила: «Это что, пальто? Ну, наверное, два». И она пригласила меня на работу.

В ЦХР Людмила Евгеньевна стала модельером-конструктором, ныне – мастером производственного обучения. Во многом благодаря ее искусству шитья возникают потрясающе красивые гардеробы девочек из объединения «Театр костюма «Традиция».

Вместе с ней у истоков учреждения стояли уже опытные преподаватели: Лариса Мартынова, Елена Симонова, Елена Большакова, Татьяна Заблоцкая, Галина Нефёдова, Светлана Сорокина, Елена Зарубина, Елена Визулис, Наталья Грибова и ученицы Юлии Константиновны: Ирина Волкова, Наталья Беспалова, Ольга Кубовская, Наталья Низкодубова. Научно-методический отдел возглавляла Наталья Клюева.

По эксклюзивной программе

Цели, которые поставила Юлия Константиновна, в непростые 90-е могли показаться очень креативными – напомнить молодежи о быте и нравах нижегородцев в былые времена и возродить традиционные ремесла родного края. Однако именно эта «непохожесть» на другие учреждения, эксклюзивный подход и упор на историческую тематику сразу привлекли внимание к центру.

Поступить в него было сложно и престижно. Особенно строго проводился отбор претенденток в Театр костюма «Традиция». На собеседование они приходили вместе с родителями, чтобы художественный руководитель могла сразу познакомиться с семьей, девочки обязательно должны были выглядеть опрятно – никаких мятых кофточек и колготок со «стрелками»! – и соответствовать внешним параметрам.

– Воспитанниц «Традиции» обучали всему сразу: вышивке, шитью, пластике, дефиле, этикету, даже французскому языку. Девочки были все как на подбор – элегантные, утонченные, образованные, – рассказывает Елена Симонова. – Юлия Константиновна выступала нашим «генератором идей». Обладая удивительным художественным чутьем, она всегда знала, какой воспитаннице что подойдет. Стоило ей открыть любой альбом – и она вдохновлялась и могла придумать новую коллекцию.

Обучение в центре проходило по комплексной авторской программе «Возрождение традиционных женских и монастырских ремёсел Нижегородского края», неоднократно становившейся лауреатом всероссийских конкурсов. Весомый вклад в ее разработку внес известный дзержинский краевед Станислав Шальнов. Вместе с ним и другими педагогами центра Юлия Печникова много путешествовала по городам нашей области, посещая музеи и библиотеки, изучая тематическую литературу, чтобы как можно более подробно узнать о традиционных ремеслах Нижегородчины. Несмотря на то, что с годами в программу вносились определенные изменения, она и сейчас лежит в основе обучения ребят.

Так повелось, что преимущественно центр посещают девочки, но есть направления, привлекающие внимание мальчишек. С самого начала они увлекались рисованием, затем открылись новые мастерские – «Художественная обработка металла» (педагоги Светлана Сорокина и Елена Визулис) и «Компьютерная графика и анимация», где преподает Надежда Целовальникова.

На радость юным красавицам в 90-х годах в центре стали преподавать «Золотное шитьё»: этому искусству по сей день обучает Елена Зарубина, в начале 2000-х возникло танцевальное направление: студию эстрадного танца «Грация» возглавила Анна Игошина.

Годы шли, менялся руководящий состав. Юлию Печникову (которая после Любови Шведовой была не только художественным руководителем, но и директором учреждения) сменила ее заместитель – Валентина Барскова. Затем ЦХР несколько лет возглавляла Елена Ильичёва, при которой в учреждении приступили к реализации еще одного программного блока – «Искусство «серебряного века» русской культуры конца XIX – начала XX веков».

В нынешнее здание – на проспекте Циолковского, 4Б – центр переехал при следующем директоре – Злате Глазковой — ученице Юлии Печниковой. Она в свою очередь сделала упор на духовно-нравственное воспитание молодежи. Также по ее инициативе в Центре художественных ремесел открылся музей детского творчества «Берегиня», герб которого – славянский символ птицу Берегиню – можно увидеть на табличке при входе в здание. Экспонаты музея – работы воспитанников разных лет. К слову, именно эксклюзивные изделия выпускников были представлены вниманию гостей выставки «Продолжение традиций», приуроченной к 35-летию учреждения и проходившей в Дзержинском краеведческом музее.

Уникальное для региона

Нынешний директор центра – Валентина Полунина – руководит ЦХР более четырнадцати лет. Учитель по образованию, прежде чем прийти сюда, она преподавала в городских школах, имела большой опыт работы с детьми. Оказавшись здесь, поняла: это место ей действительно подходит. По словам Валентины Фёдоровны, коллектив центра очень дружный и сплоченный, ее окружают невероятно талантливые, увлеченные люди, которые умеют вдохновлять своим делом ребятишек.

– Важно отметить, что наше учреждение — уникальное для региона: есть похожие центры, но в основном в них проводятся творческие мастер-классы, тогда как у нас девочки и мальчики обучаются, затем выполняют дипломную работу, получают соответствующий документ. Приемные комиссии обращают на него внимание при поступлении выпускников в профильные училища, – отмечает Валентина Фёдоровна.

И таких выпускников ЦХР, решивших связать свою профессию со сферой культуры и искусства, очень много. В разные годы некоторые из них, получив профессиональное образование, возвращались в родной центр, чтобы продолжить дело своих наставников. Сейчас коллектив в основном состоит из опытных педагогов, тех, кто стоял у истоков. Но молодежь интересуется, приходит, предлагает свежие идеи, внося разнообразие в обучающую программу. Так, второй год в центре действует вокальное направление: ребята обучаются в студии «Ижица», наставник которой – молодой педагог Наталья Натарова. В репертуар воспитанников входят как народные песни и классические романсы, так и современные композиции.

– Центр силен традициями, это одна из основных его особенностей, – добавляет Валентина Полунина. – Например, у нас уже много лет проводятся конкурсы «Нижегородский край – моя Родина», «Пасхальный перезвон», «И память сердца говорит», «Жемчужина Черноречья», в которых принимают участие не только воспитанники учреждения, но и все школьники нашего города. А к особым традициям, объединяющим сотрудников, можно отнести их совместные поездки по городам Нижегородской и близлежащих областей. В таких путешествиях они много общаются, посещают музеи, затем обмениваются впечатлениями.

Кроме того, отмечает директор, педагоги и воспитанники объединений зачастую работают в связке, помогая друг другу. Так, в мастерской «Батик» расписывают юбки и декорации, а в объединении «Художественная обработка металла» – делают украшения для девочек из Театра костюма «Традиция». Это способствует еще большему сплочению коллектива и тоже является доброй традицией.

– Очень рада, что когда-то пришла в наш центр! Желаю дорогому учреждению процветания, педагогам – крепкого здоровья, вдохновения, неиссякаемого интереса к своей профессии, воспитанникам – творческих успехов, их родителям – радости и гордости за достижения детей! – передает слова поздравлений Валентина
Полунина.

Интересные факты

• • В первые годы работы центра в нем обучались порядка 170 детей, сейчас – свыше тысячи.
• • Коллектив составляют 25 человек, 17 из них – педагоги, в основном те, кто стоял у истоков учреждения.
• • Одно из самых популярных направлений – рисование. В ЦХР сразу четыре педагога ведут работу, связанную с художественной деятельностью: Лариса Мартынова, Татьяна Заблоцкая, Светлана Власова, Елена Зарубина.
• • С 2023 года в центре обучаются и ребятишки с ограниченными возможностями здоровья: они изучают этикет, рисуют, занимаются декоративно-прикладным творчеством.
• • ЦХР трижды сотрудничал с музеем пушкинских сказок в Большом Болдине, расписывая тканевые витражи. 
• • В разные годы воспитанники центра получали премию Президента. И сейчас достигают больших успехов, регулярно становясь лауреатами и призерами различных конкурсов.

Ксения КНЯЗЕВА. Фото Юлии Волковой, из личного архива Валентины Полуниной и из архива ЦХР

В Дзержинске наградили победителей фестивального марафона «Достояние»

Конец календарного года – традиционное время для подведения итогов. У организаций и учреждений культуры Дзержинска таким смотром достижений и успехов является закрытие городского фестивального марафона «Достояние».

На сцену театрального зала Дворца культуры химиков выходили и принимали поздравления юные артисты и их наставники, работники театра и городских библиотек, детских школ искусств, музыкальных школ и дворцов культуры – в общем, самые активные участники культурных событий уходящего года.

Заслуженные награды

Для начала немного статистики. В рамках фестивального марафона «Достояние» в 2025 году в учреждениях культуры и образования Дзержинска состоялось около четырех десятков мероприятий различных форм с участием творческих коллективов, ремесленников, художников и жителей города. В них приняли участие свыше пяти тысяч дзержинцев! А главное, что, по данным городского отдела культуры, число тех, кто прикасается к искусству и творчеству, растет. Именно юные таланты – будущее нашей страны. Каждый год участники фестиваля доказывают, что культура города химиков развивается, находит новые формы и решения.

Праздничное настроение всем собравшимся задал хоровой коллектив «Синяя птица» из детской школы искусств № 7, открывший концертную программу композицией «Край родной». Что же касается церемонии награждения, то она началась с поздравлений в адрес военного оркестра воинской части № 3424 национальной гвардии РФ (руководитель оркестра – младший лейтенант Михаил Бабурин), награжденного благодарственным письмом министра культуры Нижегородской области.

Благодарственные письма администрации города Дзержинска за вклад в сохранение культурных традиций, развитие творческого потенциала подрастающего поколения, воспитание детей и молодежи в духе патриотизма, а также в рамках подведения итогов городского фестивального марафона «Достояние-2025» получили преподаватели центральной музыкальной школы им. А.Н. Скрябина Вера Моисеева и Ирина Петракова; руководитель образцового хореографического коллектива «Девчата» Марина Левунина (детская школа искусств № 5); преподаватель детской художественной школы Татьяна Сазанова; солистка ансамбля эстрадно-классического танца «Прелюдия» (ДКХ) Алиса Хазова и балетмейстер Эльза Муратаева; методист детской школы искусств № 4 Елена Галактионова, фортепианный педагогический ансамбль «КаприZ» этой же школы (преподаватели Елена Сысолятина, Татьяна Бузычкина, Наталия Забалуева, Ольга Щепетова) и другие.

– Фортепианный ансамбль «КаприZ» – гордость нашей школы, и он абсолютно заслуженно попал в число награжденных, – отмечает методист ДШИ № 4 Елена Галактионова. – «КаприZ» участвует во всех городских мероприятиях, частый гость в библиотеке имени А.С. Пушкина на «Рубцовских вечерах». Сегодня награду получала представитель этого коллектива Татьяна Александровна Бузычкина. Мы рады, что вместе с нами на этом празднике были и наши заслуженные коллеги, и юные дзержинские таланты.

С престижными стипендиями

Безусловно, Дзержинск талантами не обделен. К примеру, в 2025 году шесть юных музыкантов получили престижные стипендии фонда «Новые имена»! Так, ученица детской школы искусств № 5 Мария Басарукина (отделение фортепиано) стала стипендиатом Благотворительного фонда «Новые имена» имени Иветты Вороновой, ученики центральной детской музыкальной школы им. А.Н. Скрябина Алексей Путков (ударные инструменты) и Тутиё Бахтибекова (скрипка) получили губернаторские стипендии, а стипендии от Нижегородского регионального отделения общероссийской общественной организации «Деловая Россия» будут получать ученик детской школы искусств № 5 Дмитрий Липатов (аккордеон) и ученица центральной детской музыкальной школы им. А.Н. Скрябина Вероника Темирханова.

Естественно, эти ребята и их наставники оказались в числе тех, кого чествовали на закрытии городского фестивального марафона «Достояние», а некоторые еще и продемонстрировали свое мастерство в праздничной концертной программе.

– Однажды нам подарили цифровое пианино, и дочка проявила к нему интерес, – рассказывает Светлана Басарукина, мама одной из самых юных участниц, принимавших поздравления на церемонии награждения в ДКХ. – За инструмент Маша села в пять лет. Мы решили поддержать дочку в ее увлечении и подали заявление в детскую школу искусств № 5, где попали к педагогу Светлане Германовне Богатовой. И вот Маша второй год в числе победителей фестиваля «Новые имена» в Нижнем Новгороде. Причем в этом году она играла с оркестром!

– Если в прошлом году на фестивале «Новые имена» Маша удостоилась губернаторской стипендии, то в этом получила самую высокую награду, – добавила Светлана Богатова, педагог с 36-летним стажем. – Предварительный отбор был очень жесткий, всё серьезно. Мы выступали в концертном зале филармонии с нижегородским филармоническим оркестром. Вообще, конкурсы – это стимул для роста, но нельзя увлекаться одними выступлениями – нужно много заниматься, набираться мастерства. Подготовка к конкурсу съедает огромное количество времени, а дети растут быстро, не успеешь оглянуться. Поэтому необходимо сочетать серьезные занятия с выступлениями. Выстроить такой график трудно, но мы стараемся.

Сплав опыта и молодости

Нынешняя церемония оказалась особенной – она проходила в юбилейный для городского отдела культуры год. Он, можно сказать, ровесник Великой Победы, ему тоже 80 лет! 9 апреля 1945 года в Дзержинске был создан культурно-просветительский отдел. Уже тогда государство понимало, что культура станет фундаментом и опорой после разрушительной войны, понимали это и в молодом городе химиков. И в наши дни культура по-прежнему объединяет, сплачивает и бережет традиции поколений.

Сегодня отдел культуры города Дзержинска – это сплав опыта и молодости.

– Поздравляю с завершением фестивального марафона «Достояние-2025» и хочу сказать огромное спасибо всем тем, кто раньше, до нас, в 90-е, в сложные «нулевые» создал тот фундамент, на который мы опираемся сегодня в нашей работе, – обратилась к собравшимся заместитель начальника управления культуры, молодежной политики и спорта, начальник отдела культуры Надежда Еремеева. – Мы очень рады, что ветераны смогли прийти к нам на праздник! Спасибо моим коллегам – руководителям учреждений культуры, сотрудникам отдела культуры за поддержку, за то, что мы вместе, в единой команде развиваем нашу культуру.

За большой вклад в развитие культурного пространства города Дзержинска, сохранение культурных ценностей благодарственные письма администрации г. Дзержинска получили Валентина Владимировна Сахарова и Нина Павловна Колесникова. В связи с юбилеем городского отдела культуры были награждены сотрудники, имеющие в нем многолетний стаж работы. Среди них бывший начальник отдела культуры Вячеслав Александрович Постнов, директор детской центральной музыкальной школы им. А.Н. Скрябина Ольга Владимировна Замашкина, заведующая библиотекой им. А.С. Пушкина Нина Вячеславовна Ермолаева, директор детской школы искусств № 4 Татьяна Анвяровна Кузина.

Нина ШУМИЛОВА. Фото автора

Почему её выпускники известны на всю страну

Дзержинской художественной школе исполнилось семьдесят лет. За это время она выпустила более трех тысяч воспитанников. Часть из них стала профессиональными художниками и архитекторами, некоторые прославились на всю страну. Но не это главное. Из стен «художки» выходили и выходят люди творческие, любящие искусство и неравнодушные к прекрасному. Эстетически развитые личности, как говорили в советское время…

Визит Демичева

Дзержинская «художка», как ласково называют школу сами ученики, – явление не рядовое в нашем городе и даже стране. Изначально базировалась в трех местах – на улице Вокзальной (сейчас это улица Попова), в левом крыле краеведческого музея на проспекте Дзержинского и в нынешнем, отдельно стоящем здании на улице Бутлерова. Последний по времени переезд случился в 1969 году. На тот момент это была самая большая по численности художественная школа на территории РСФСР.

Дзержинцы в те годы «гремели» на всю страну. Например, у нас имелся опыт по проведению летних учебных лагерей. Обычно подобные художественные практики проходили в Желнино. Мы были первыми в СССР, кто организовал такую летнюю учебную практику по типу трудовых или спортивных лагерей. Кроме того, дети обучались азам художественного творчества по экспериментальной методике Академии педагогических наук СССР. В 1974 году министр культуры страны Петр Демичев посетил художественную школу в Дзержинске и рекомендовал распространить передовой опыт по всем регионам.

После визита Демичева в школу зачастили солидные зарубежные делегации. Выпускник «художки» Николай Бурдастов рассказывал автору этих строк, что когда приехал поступать на художественный факультет ВГИКа в 70-е годы, в приемной комиссии одного из самых знаменитых вузов страны уже знали о существовании передовой художественной школы в Дзержинске. В последующие годы наши преподаватели старались не опускать высоко поднятую планку начального художественного образования.

Привлечь к работе

– В этих стенах рождается не просто искусство, но еще и практическая польза, – заявил на юбилейной встрече глава города Дзержинска Михаил Клинков. – Мы строим города, которые должны быть современными, отвечать всем основным потребностям людей, что, конечно, в первую очередь проходит через руки творцов. Они формируют образы будущего, образы пространств, на которых мы потом будем воспитывать детей.

Михаил Петрович сообщил, что в городской администрации сегодня активно занимаются разработкой дизайн-кода Дзержинска. И неплохо было бы привлечь наших художников и творцов к работе, которая потом отражалась бы в развитии улиц и парковых территорий. Глава города поздравил присутствующих с юбилеем, пожелал больших творческих побед, «чтобы творчество не угасало, а всячески поощрялось и разжигалось внутри каждого».

Депутат городской Думы Иван Килин, представляющий в местном парламенте интересы округа, где базируется художественная школа, сообщил, что напротив нее находится Эколого-биологический центр, поэтому будущим художникам, возможно, будет интересно с ним сотрудничать. А еще предложил ребятам и их наставникам проиллюстрировать свою книгу с уже подготовленным художественным текстом.

Дальше – больше. Депутат сообщил, что по этой книге уже написана пьеса и есть желание поставить ее на сцене в одном из театров города. От учащихся художественной школы Иван Юрьевич ожидает «небольшие портреты в простом стиле».

Есть чем гордиться

За 70 лет художественная школа в Дзержинске выпустила 3200 учеников. В настоящее время в ней обучается свыше 600 человек. В школе созданы все условия для изучения таких академических художественных дисциплин, как рисунок, живопись, станковая и декоративная композиция, история искусств и скульптура. Учебное заведение идет в ногу со временем – здесь открыты новые отделения компьютерной графики и дизайна, класс скульптуры для взрослых, есть вечернее и подготовительное отделения.

Свыше 100 выпускников школы стали членами Союзов художников, архитекторов, дизайнеров России. Среди них – академик архитектуры Александр Харитонов, дважды лауреат Государственной премии России, в честь которого названа улица в Нижнем Новгороде («Дзержинские ведомости» рассказывали об этом подробно), Валентин Поляков, почетный член Союза кинематографистов России, художник-постановщик, который работал с такими известными кинорежиссёрами, как Тарковский, Чухрай, Митта, Шахназаров, заслуженный художник России Николай Бурдастов и многие другие.

– Эти люди – гордость не только Нижегородской области, но и России, – подчеркнул директор школы Юрий Пешехонов.

Выпускник 71-го года

 На юбилей школы приехал художник из Великого Новгорода Сергей Куликов, который окончил нашу «художку» в 1971 году. Он вспомнил, что когда именитый директор школы Николай Филиппович Кузнецов принес на занятия альбом репродукций  французского импрессиониста Клода Моне, это стало для подростка настоящим потрясением.

Современные дети эпохи всеобщего интернета, конечно, не поймут, что могло так сильно удивить школьника начала 70-х. Начнем с того, что импрессионизм долгое время считался в СССР полузапретным буржуазным искусством. В художественных музеях картины этих художников не выставлялись. Потом разрешили – и картины, и альбомы. Отсюда и восторженная реакция начинающего творца Сережи Куликова.

– Это повлияло на меня очень мощно, – признался художник, подаривший альма-матер свою картину.

Редакция «Дзержинских ведомостей» сердечно поздравляет учеников, преподавателей и руководителей администрации школы. В редакции нашей газеты работают сотрудники (включая автора этих строк), которые в свое время учились в Дзержинской художественной школе. С праздником, коллеги!

Сергей АНИСИМОВ. Фото Юлии Волковой

За заслуги

Преподаватели и работники художественной школы были отмечены наградами и благодарностями губернатора Нижегородской области, председателя Законодательного Собрания региона, главы города Дзержинска и городской Думы. Среди получивших их – директор школы Юрий Пешехонов, преподаватели Людмила Калашникова, Евгения Бажанова, Павел Алешин, Татьяна Сазанова, Татьяна Жарова, Светлана Бальбус, Надежда Макарычева, Александр Горбунов, Виктор Кузнецов, Ольга Бормотова, Татьяна Сарбаева,  секретарь Татьяна Казакова и заместитель директора по административно-хозяйственной работе Галина Патриенко.

Полный метр оценят зрители

Продолжается подготовка к IV Открытому российскому фестивалю отечественного кино «Черноречье Фест», который пройдет в Дзержинске с 18 по 22 февраля на трех площадках – во Дворце культуры химиков, в Дзержинском театре драмы и в Дзержинском театре кукол.

По традиции на четвертом по счету кинофестивале «Черноречье Фест» будет представлена конкурсная программа  полнометражных картин, которую покажут в кинотеатре имени Изольды Извицкой в ДКХ. Об этом на пресс-конференции, прошедшей в Нижнем Новгороде, рассказал президент кинофестиваля «Черноречье Фест» Сергей Новожилов.

Что касается конкурсной программы полнометражных фильмов, то в нее вошли восемь картин, по три будут показаны дзержинцам 19 и 20 февраля, еще две – 21 февраля, после чего на церемонии закрытия фестиваля будут названы победители.

– Как и в прошлые годы, приз зрительских симпатий никто не отменял, просто в этом году возникла идея выбрать жюри, которое будет оценивать фильмы, из дзержинцев, – рассказал Сергей Новожилов. – Работаем над тем, чтобы по каждому конкурсному фильму в Дзержинск приехали кинематографисты и представляли свои картины. Вообще, мы стараемся показать хорошие фильмы, отмеченные призами на других фестивалях, но не дошедшие до зрителя по разным причинам, несмотря на наличие прокатных удостоверений (если фильм в конкурсе показывается без прокатного удостоверения, это грозит большими штрафами).

«Черноречье Фест» проходит в преддверии Дня защитника Отечества, и патриотическая тема, естественно, будет звучать не только в конкурсных фильмах, но и в театральных спектаклях, на творческих вечерах и концертах.

– Фестивалю в Дзержинске быть, – констатирует директор «Черноречья Фест», артист Сергей Балашов. – Едва завершился третий фестиваль в феврале 2025 года, как мы начали работу по подготовке четвертого, и я очень рад, что он состоится. Не могу сказать, что на «Черноречье Фест-2026» программа сильнее предыдущих лет, но она получается насыщенной. К примеру, приедет столичный стационарный театр (на этот раз Государственный академический театр имени Моссовета) с двумя шикарными спектаклями…

– «Черноречье Фест», безусловно, яркое культурное событие для дзержинцев и жителей Нижегородской области, – отметила заместитель начальника управления культуры администрации г. Дзержинска Надежда Еремеева. – Мы приглашаем всех посетить фестивальные мероприятия. Наши учреждения активно готовятся к проведению фестиваля. Уверена, жители города с нетерпением ждут новых встреч с полюбившимися артистами.

Нина ШУМИЛОВА. Фото Руслана Лобанова