Об этом юным актёрам рассказала столичный кастинг-директор Светлана Ершова

Кастинг-директор одной из ведущих российских кинокомпаний Светлана Ершова второй год подряд становится гостем кинофестиваля «Черноречье ФЕСТ». И если в свой дебютный приезд мастер-класс «Актерские кастинги» она провела для профессиональных актеров в Дзержинске, то на этот раз отправилась в Решетиху, чтобы на площадке Дворца культуры им. Луначарского пообщаться с юными кружковцами, выбравшими театральное направление.

О самопробах и актёрских кейсах

– Светлана, в чем ваш интерес проводить мастер-класс для юной провинциальной аудитории?

– Наша кинокомпания работает достаточно давно, снимаем очень много и для прокатного кино, и для цифровых платформ. Я приехала посмотреть на юные региональные дарования, чтобы понять, кого можно задействовать в съемках. Потому что, повторю, снимаем мы много, любим работать с детьми, как бы это странно ни звучало, опытными, которые посещают театральные кружки, студии или курсы. Такие дети в принципе готовы заниматься самообразованием, плюс их родители активно вовлечены в творчество.

На мастер-классе я рассказала ребятам про актерские кейсы и визитки, объяснила, как записывать самопробы и зачем они нужны. Если говорить о развитии отечественного кино, то важно, чтобы у руководителей театральных кружков был доступ к источникам, куда можно направлять видеопробы с участием детей. Поэтому по окончании мастер-класса руководители оставили мне свои контакты, в ближайшее время они постараются систематизировать информацию по подопечным, а я в свою очередь предоставлю им открытый доступ в определенное количество мною проверенных групп и каналов, где можно узнавать, какие актеры и в какие проекты требуются.

Конечно, это не значит, что тут же пойдет вал предложений и ролей. Но дети хотя бы поймут, как ориентироваться в кинопространстве. Возможно, со временем им это станет неинтересно, потому что информационный поток бесконечен, постоянно что-то снимают, и отличить зерна от плевел бывает сложно, но это возможно. Просто нужно иметь надежные источники, и я постараюсь обезопасить руководителей театральных кружков, дав энное количество проверенных групп.

– Понятно, что юных артистов интересует, как попасть в кино. А что интересовало вас?

– Мне было интересно узнать мнение ребят о новых фильмах, вышедших на экраны в последнее время. Приятно ощущать зрительскую любовь и заинтересованность в том, что выходит на рынок. К примеру, «Сказка о царе Салтане» получила хорошие сборы. Экранизировать классику, особенно в стихотворной форме, достаточно сложно.

Наш первый опыт – фильм «Онегин». О нем было много противоречивых отзывов, но нас интересовали прежде всего отзывы зрителей. Зрительская любовь не может не радовать. Те, кто посмотрел «Салтана», обратили внимание на самый конец фильма, который был сделан не просто так. На протяжении всей картины живости в принципе хватало, тем не менее было решено добавить огня. На видео, снятых зрителями в кинозалах, видно, как танцуют маленькие дети! Так же и в «Простоквашино», когда взрослые сидят и, слушая «Мечты сбываются», испытывают ностальгию, а детям из разряда «от семи до десяти лет» интересно смотреть на нарисованную корову, Кота Матроскина и Чижика…

Сейчас наша кинокомпания снимает классический проект – трехчасовое кино «Война и мир» по Льву Толстому. Это будет эпохальный роман, причем используются совершенно новые костюмы, пошитые специально для новой картины.

Не пересъёмка, а обновление

– Все названные вами работы – это пересъемка того, что уже было. Почему пошла такая тенденция?

– Нет, это не пересъемка. Классические произведения должны быть прочитаны вновь. Если говорить о «Сказке о царе Салтане», то была советская черно-белая экранизация. Заставьте посмотреть черно-белую сказку современного ребенка, у которого гормон дофамин вырабатывается только тогда, когда он смотрит влево или вверх-вниз. Да его не заставишь!

Картина «Война и мир» – тоже совершенно другая история. Прежде чем приступать к производству подобного контента, идет глубокое изучение вопроса. Экранизации «Войны и мира» можно пересчитать по пальцам. Для нас черно-белый советский фильм режиссера Сергея Бондарчука является референсом, так же, как и британский сериал производства ВВС. То есть это обновление, которое не назовешь даже «свежим прочтением». Правильнее сказать – популяризация классического произведения среди молодежи. Кстати, как и «Онегин».

Много можно говорить про то, что в нашей картине Онегину 40, а Татьяне под 30. Но представьте, что на роль Татьяны Лариной я возьму 13-14-летнюю актрису и 18-летнего актера на роль Онегина! Нас «забросают камнями» за педофилию, потому что есть закон о цензуре. С другой стороны, это хорошо, потому что мы тоже за то, что показывать на экране нужно что-то, что сделает нас лучше, умнее, культурнее. Популяризируя классические произведения, отечественное кино несет культурный код в массы.

– Но есть же классические произведения, которые еще не охвачены экранизацией!

– И до них дойдет очередь, я вас уверяю. Все знают советский мультик «Чебурашка и Крокодил Гена». Потом вышел фильм, уже готовится его третья часть! Понятное дело, всё нацелено еще и на коммерцию. При этом, согласитесь, приятнее видеть на прилавках с детскими игрушками не только Микки Мауса и Гуффи, но и Чебурашку, Кота Матроскина. Мой семилетний ребенок, который вырос на «Трансформерах», смотрел всего «Марвела», теперь знает про Матроскина, Чебурашку, Салтана. То есть идет всестороннее развитие.

На мой взгляд, то, что происходит в современном кинематографе именно в рамках сказки и детского сегмента, это здорово, пускай так и будет. Особенно когда это делается красиво, когда там нет никакой пошлости. В общем, это безопасное кино, куда можно вести целый класс и не бояться, что на экране появится что-то, что нанесет психологическую травму зрителю.

В праздники – тоже на работе

– Предстоящий Международный женский день будете отмечать дома или на работе?

– У меня к 8 Марта свое отношение. Допустим, 23 февраля – еще понятно, это День защитника Отечества, и многие мужчины в какой-то степени имеют к этому отношение. А что такое Международный женский день?! Я стараюсь постоянно ощущать себя женщиной, а не только 8 марта, когда меня поздравляют с тем, что я – женщина. Если же говорить о предстоящем праздничном дне, то будет рабочая смена по обычному графику. У меня нет такого: «Если праздник, то я не работаю». Даже в Новый год я на работе.

– Если в следующем году получите приглашение на «Черноречье ФЕСТ», то примете его?

– С удовольствием приму и надеюсь, что, когда приеду сюда через год, уже будет результат, какой-то выхлоп от нынешнего мастер-класса, то есть ребятам будет чем поделиться. Мне бы очень этого хотелось.

Мнение

Шанс для молодых и взрослых

В числе участников мастер-класса «Актерские кастинги», проходившего в Решетихе, оказались и дзержинские школьники, занимающиеся в театральном коллективе «Арт Пульс» в школе № 20. Впечатлениями от общения
с кастинг-директором поделилась руководитель коллектива Александра Васильева.

– Я и несколько моих учениц отправились на мастер-класс для того, чтобы девочки, которые мечтают о театральной карьере, больше узнали о том, как презентовать себя на первом этапе. Считаю, кастинг-директор Светлана Ершова поделилась полезной информацией о том, как вести себя на собеседовании, как подготовить актерское портфолио, а также развернуто ответила на вопросы, которые задавали участники мастер-класса.

Столичная гостья оказалась достаточно открытым человеком, оставила свои контакты, предложила определенные связи для общения, чтобы всё, прозвучавшее на мастер-классе, не осталось на уровне только разговоров. Кастинг-директора тоже можно понять – она ищет новые лица, и судя по тому, как активно московские киностудии «атакуют» Нижегородскую область, они в этом заинтересованы. Почему бы детям и даже взрослым не воспользоваться этим шансом?

О своих девочках, которые посетили мастер-класс, могу сказать, что они нацелены поступать в театральное училище. Очень приятно, что в последнее время у нас, в Дзержинске, театральное направление, незаслуженно отодвинутое куда-то на последние места, выходит вперед. Театральное направление долгое время было на задворках. И вот, наконец-то, приходит осознание того, что, не умея говорить, коммуницировать с людьми, наладить контакты, по большому счету в жизни ничего не добьешься.

Уроки взаимодействия, коммуникации, актерские и речевые упражнения бесценны. К счастью, многие родители и дети начинают это осознавать. Не случайно в нашем городе работает много театральных коллективов. Это радует. А проведение профессионалами тематических мастер-классов в рамках кинофестиваля «Черноречье Фест» открывает дзержинским ребятам новые возможности в знакомстве с творческими профессиями. К сожалению, на этот раз не было катания на коньках со звездами, проходившего ранее в ФОК «Ока». И еще, в прошлом году актриса Наталья Бочкарёва проводила среди детей конкурс стихов: мы ждали его, хотели поучаствовать, но увы…

Беседовала Нина ШУМИЛОВА. Фото Кирилла Мартынова

Шесть волшебных февральских дней, пропитанных яркими красками кинофестиваля, пролетели словно мгновение. В воскресенье, 22 февраля, дзержинцы и гости IV Открытого фестиваля отечественного кино «Черноречье Фест» собрались вместе в театральном зале Дворца культуры химиков, чтобы зарядиться эмоциями, обменяться впечатлениями и выразить взаимную признательность.

– Фестиваль «Черноречье ФЕСТ» давно стал любимой культурной традицией Дзержинска, – отметил глава города Михаил Клинков. – Мы видим, с какой благодарностью принимает фестивальные показы дзержинский зритель, как раскрываются наши творческие коллективы, участвуя в организации этого масштабного события. Очень важно, что известные актеры проводят мастер-классы для юных дзержинцев, радуют яркими театральными постановками, в наше достаточно непростое время мы продолжаем традицию фестивального диалога со зрителем.

Особая благодарность организаторам фестиваля – президенту «Черноречья ФЕСТ» Сергею Новожилову и директору Сергею Балашову, а также всем артистам театра и кино, труд которых дарит жителям и гостям Дзержинска незабываемые впечатления, вдохновляя их на творческое развитие.

В адрес главы города Михаила Клинкова поступило приветствие от председателя Законодательного Собрания Нижегородской области Евгения Люлина, которое со сцены зачитали ведущие церемонии закрытия актеры театра и кино Максим Колосов и Вероника Пляшкевич:

«Уже традиционно в последние дни зимы на чернореченскую землю приходит этот замечательный праздник, которого с нетерпением ждут жители Дзержинска и всей Нижегородской области. Этот фестиваль вновь погружает нас в уникальную атмосферу ярких творческих встреч, увлекательных мастер-классов и интересных кинопоказов, созданных ведущими артистами нашей страны и гостями из Республики Беларусь.

Программа фестиваля никого не оставляет равнодушным: ни взрослых, ни детей, ни поклонников старого доброго кино, ни любителей новинок, ни кинозрителей, ни заядлых театралов. Однажды Владимир Маяковский написал: «Если звезды зажигают – значит – это кому-нибудь нужно? Значит – кто-то хочет, чтобы они были?» Немного перефразируя его, можно сказать: «Если такие звезды в Дзержинск приезжают – значит – этот фестиваль нужен? Значит – кто-то хочет, чтобы он был?» Да, нужен! Да, хотим! Хотим, чтобы фестиваль из года в год только набирал обороты, собирал уже известных звезд и зажигал новые, чтобы его ждали, на него собирались зрители из разных городов, а звание лауреата «Черноречья ФЕСТ» стало настоящим знаком качества, символом высокого творческого уровня, путевкой в долгую и счастливую творческую жизнь. Так непременно будет, я в этом уверен!»

Закрытие фестиваля ознаменовалось ярким музыкальным шоу, где звучали проникновенные стихи и душевные песни – трогательные баллады сменялись задорными мотивами. Артисты, среди которых были Сергей Балашов, Алина Балахонова, финалист телешоу «Ну-ка, все вместе!» Александр Ёлкин, заслуженная артистка России Татьяна Яковенко, народная артистка России Алена Яковлева, семейная пара Анна и Пауль Орлянские, актриса Мария Болтнева тепло поблагодарили жителей города за радушный прием и гостеприимство.

– Четвертый фестиваль «Черноречье ФЕСТ» был менее масштабным, зато стал невероятно уютным и теплым, – отметил неизменный участник кинопраздников в Дзержинске Пауль Орлянский. – Тесное общение зрителей и исполнителей сделало атмосферу особенной, подарив незабываемые впечатления. Но главное условие успеха любого культурного фестиваля – постоянная творческая эволюция: зрители мгновенно замечают повторение старых форматов и теряют интерес. Поэтому основная задача организаторов – постоянно вдохновляться новым настроением, чтобы каждый раз хотелось приехать в Дзержинск вновь.

Кульминацией церемонии закрытия стало награждение специальным призом знаменитой отечественной киностудии «Союзмультфильм», отметившей 90-летний юбилей. Официальные поздравления впервые прозвучали на кинофестивале «Черноречье ФЕСТ». Изящная статуэтка в форме легендарной Шуховской башни была вручена известным актером театра и кино, режиссером и продюсером Александром Самойленко исполняющему обязанности руководителя департамента «Культурный проект» Наталье Дмитриевской – представителю известной студии, создавшей самые любимые мультфильмы нескольких поколений россиян.

От первого лица

Задавая высокие стандарты качества

Сергей Балашов, директор фестиваля «Черноречье ФесТ»:

– Несмотря на изменения формата проведения, прошедший фестиваль стал ярким событием, вызвавшим огромный интерес и живое обсуждение среди зрителей. Положительные отклики поступают ежедневно, демонстрируя высокую оценку нашего труда и теплоту зрительских эмоций.

Отказавшись на четвертый год от привычных конкурсов, мы дали фестивалю необходимую творческую передышку. Новый формат подтвердил свою успешность, укрепив уверенность в правильности выбранного пути. Убежден, что грядущий юбилейный фестиваль позволит вернуть традиционную программу, обогатив ее лучшими элементами прошлых лет.

Каждый год фестиваль ставит перед собой амбициозную цель – стать лучше предыдущего, задавая всё более высокие стандарты качества. Для меня этот проект дорог вдвойне, являясь воплощением моих творческих идей и вдохновения, созданных именно для жителей родного города, друзей и близких. Сегодня многие жители города уже считают наш фестиваль частью зимней атмосферы февраля, радостно предвкушая его приближение.

Наш город заслуживает грандиозных мероприятий и ярких впечатлений, и я приложу максимальные усилия, чтобы предстоящий, пятый, юбилейный фестиваль прошел на самом высоком уровне, став незабываемым культурным событием, достойным самого большого уважения и восхищения.

Юрий ПРЫГУНОВ. Фото автора

Место встречи со звёздами изменить нельзя

Незаметно пролетел еще один год, и Дзержинск опять принимал артистов театра и эстрады в рамках уже четвертого кинофестиваля «Черноречье ФЕСТ». И пусть день официального открытия пришелся на середину недели, в фойе Дворца культуры химиков было тесно от дзержинцев, желающих прикоснуться к миру кино.

– Дзержинская публика достаточно требовательна, а постановки, которые привезли на фестиваль, сложны даже для искушенных ценителей театра. Не каждый город может позволить себе такие яркие коллективы и спектакли, которые не часто покидают столичные сцены. Уверен: эта неделя станет настоящей точкой притяжения культурной жизни не только Дзержинска, но и всей Нижегородской области, – отметил глава города Дзержинска Михаил Клинков на торжественной церемонии открытия.

В этом году IV Открытый фестиваль отечественного кино «Черноречье Фест» проходил в Дзержинске с 18 по 23 февраля: хотя день закрытия выпадает на воскресенье, в праздничный понедельник жители города смогли увидеть еще два спектакля с участием приезжих артистов.

Из-за некоторых особенностей, о которых накануне фестиваля рассказали его президент Сергей Новожилов и директор Сергей Балашов, церемония красной дрожки была перенесена в фойе и колонный зал Дворца культуры химиков. И это правильно: артисты выходили к зрителям в вечерних образах, а поклонники при этом не мерзли в ожидании своих кумиров, тем более, что свет софитов всё так же подчеркивал блеск и лоск столичных знаменитостей.

И вот на красном ковре целая россыпь звездных артистов. Дзержинцы громко приветствовали Игоря Скляра и Екатерину Семёнову, Ольгу Кабо и Александра Яцко, Максима Колосова и Веронику Пляшкевич, а также любимицу Дзержинска Алену Биккулову, которая привезла в этом году сразу три спектакля. Впервые на дзержинском кинофесте побывала солистка группы «Тутси» Ирина Ортман, а также актер кино Влад Дёмин. Своим поклонникам он известен не только как герой фильмов про настоящих мужчин, но и как боец ММА и даже депутат Государственной Думы. Гостей фестиваля у символичной Шуховской башни, увеличенной копии статуэтки кинофестиваля, лично встречал глава города Михаил Клинков.

По словам директора «Черноречья ФЕСТ» Сергея Балашова, каждый год концепция фестиваля меняется:

– Мы привозим что-то новое, чтобы не повторяться и удивлять зрителей. Максимальная особенность этого года – отсутствие конкурсной программы полнометражных и короткометражных фильмов. Тем не менее без просмотров кинолент и мультфильмов дзержинцы не останутся.

Об отсутствии конкурсной программы рассказала и программный директор кинофестиваля «Черноречье ФЕСТ» Александра Жукова:

– Действительно, формат четвертого фестиваля поменялся, но главное при этом нам удалось сохранить – зрители смогут познакомиться с новинками российского кино. В программе кинопоказа участвуют фильмы значимых режиссеров. Например, картина Ларисы Садиловой «Дочь капитана» была представлена на Канском фестивале. Фильм Ильи Хотиненко «Чучело-2» – привет советской классике. Также – подборка ретроспективных фильмов, которые посвящены Великой Отечественной войне. Вторая подборка – уже современных картин – составлена из лент, несущих особый исторически-культурный контекст. Советую к просмотру и фильм Андрея Зайцева «Двое в одной жизни, не считая собаки», и картину Дмитрия Белосохова «Красные ленты», и ленту про актерские будни Ольги Беляевой «Кукольный дом».

Впервые в Дзержинск приехал директор Государственного академического театра имени Моссовета Алексей Черепнев. Он рассказал, что труппа привезла дзержинцам два спектакля – «Упражнения в прекрасном» и «Восемь любящих женщин»:

– Я видел, с какой теплотой дзержинцы встречали гостей на красной дорожке – это бесценно. Уверен, что наши постановки подарят зрителям яркие эмоции. Дзержинск пока успел оценить лишь по дороге из окна автомобиля, но уже отметил, что это светлый, уютный и очень красивый город.

Встреча со звездами продолжилась уже в театральном зале ДКХ, где на сцену, сменяя друг друга, с творческими номерами выходили приглашенные артисты. Кто-то выбрал песни из кинофильмов, кто-то свои хиты, а Екатерина Семёнова по традиции исполнила гимн кинофестиваля. И стало всем признанием отсутствие в зале свободных мест, нам подарили праздник с названием «Черноречье ФЕСТ»!

Вера АЛЕКСАНДРОВА. Фото Руслана Лобанова, Кирилла Мартынова и Юлии Волковой

Юбилей уникального архитектурного стиля

В столичном музее архитектуры имени А.В. Щусева сегодня демонстрируется выставка «Конструктивизм. Траектория метода. К 100-летию ОСА». Она организована в честь содружества конструктивистов из Объединения современных архитекторов.

Столетний юбилей архитектурного стиля (или метода, кому как удобнее) в нашем городе можно легко отмечать без оглядки на Москву. Почти все первые капитальные строения в Дзержинске – и есть тот самый, очень модный сегодня, конструктивизм, созданный по проектам лучших архитекторов страны. Какие объекты первых советских пятилеток сохранились у нас, а какие были утрачены? Существует ли в современных зданиях на улицах Дзержинска стилистическая перекличка с архитектурными шедеврами века двадцатого?

«Игра в квадратики»

Одна из причин возникновения конструктивизма – идеология. В новом мире, который собирались построить большевики, старому миропорядку не было места. Классические образцы дореволюционной архитектуры с богатым декором фасадов и внутренних интерьеров отвергались с порога. На первый план вышли строгие геометрические формы – куб, квадрат, круг, шар, цилиндр. Новый мир должен был уподобиться четкому механизму, а люди – его деталям.

Другая причина – прозаическая. После Гражданской войны страна лежала в разрухе. Нужно было строить быстро и дешево. Без «архитектурных излишеств», из кирпича, оставшегося после сноса зданий, древесины и даже рельсов – трамвайных и железнодорожных. Как бы сейчас сказали, из подручных материалов. Выразительности пытались достичь за счет сочетания геометрических объемов. Профессор ННГАСУ Ольга Орельская в своих книгах называет конструктивизм «игрой в квадратики».

Два Дома советов

Например, здание администрации Дзержинска – типичный конструктивистский объект. Изначально назывался Домом советов, потом – горисполкомом. До 1940 года все сооружения в молодом городе строили по проектам московских зодчих. Один из них – Александр Гринберг – спроектировал Дом советов. А в Нижнем создал аналогичный Дом советов – так называемый Серый дом Нижегородского кремля. Там сейчас находится администрация областного центра и городская Дума.

С южной стороны фасад здания оформлен стеклянным полуцилиндром – очень типичным конструктивистским элементом. Предполагается, что нижегородский Дом советов, который как конструктивистский объект вошел во все учебники архитектуры, через какое-то время станет музеем, а чиновники и депутаты переедут в другое место. В Дзержинске про возможный музей в здании администрации речь не идет. 

«Вредное» течение

Главный архитектор города Алексей Кусакин после войны намеревался… снести здание горисполкома. И объяснял почему. «Первая схема планировки, по которой застраивался город, – писал Алексей Федорович в своей книге «Строительство города Дзержинска», – страдала формализмом и конструктивизмом – вредным течением, характерным для градостроительства конца 20-х – начала 30-х годов». «Вредный» горисполком тогда снести не удалось. Тем не менее, в 1954 году Кусакин снес-таки конструктивистское здание старого универмага на площади Дзержинского. Вместо него появилось строение в господствующей тогда стилистике сталинского ампира (там потом долгое время располагался ресторан «Ока»).

«Нереализованный проект Кусакина – реконструкция главной площади, – пишет автор брошюры «Архитектура Дзержинска. Дегустационный сет» Иван Сапогов. – Сносится всё имеющееся разнообразие –конструктивистский исполком, постконструктивистский кинотеатр, фабрика-кухня и делается нормальный сталинский ансамбль». Кусакин не смог снести фабрику-кухню на проспекте Ленина, рассчитанную на 12 тысяч (!) обедающих в день. Это за него сделали уже наши современники.

Строение уже в середине 30-х передали на баланс мясокомбината: долгое время оно использовалось как производственный корпус. Со временем мясокомбинат переехал в новые корпуса. В 2015 году здание бывшей фабрики-кухни было всё-таки снесено. На его месте выстроили двенадцатиэтажный жилой дом «Возрождение». Использовали при отделке элементы конструктивистского стиля (те самые квадратики, например), но не более того.

Неоконструктивизм

А вот торговый центр «Дзержинец», возведенный в 2008 году на месте школы № 2, целиком и полностью построен в стилистике неоконструктивизма. Простейшие геометрические объемы (квадратики, скругленные углы, ленточное остекление фасадов) и бездекоративность. Строительные материалы – более современные, безусловно, о таких архитекторам прошлой эпохи можно было только мечтать. С постройкой «Дзержинца» южная и юго-восточная часть площади Дзержинского приобрела ярко выраженный конструктивистский уголок – администрация, бывший кинотеатр  «Ударник» и, собственно, торговый центр.

Кстати говоря, в стилистике неоконструктивизма в Дзержинске сегодня строится достаточно много зданий и сооружений. Характерный пример – ФОК «Ока» с красивейшим стеклянным полуцилиндром, буквально выпирающим из фасада со стороны Окского затона. А где мы еще видели полуцилиндры в Дзержинске? Правильно – на фасаде техникума имени Красной Армии. Их там целых три!

Фирменный знак арт-объекта

Документов, позволяющих достоверно назвать имя архитектора техникума, не сохранилось. Мы склонны придерживаться версии, которую предложил в свое время краевед Исаак Фельдштейн. «Можно достаточно обоснованно предположить, что архитектурный замысел принадлежал академику А.З. Гринбергу, – писал Исаак Борисович. – Во-первых, время строительства совпадает со временем возведения Дома советов, по которому авторство Гринберга общепризнано. Во-вторых, здание выстроено в стиле конструктивизма, а Гринберг в те годы был одним из столпов этого направления в архитектуре. В-третьих, первые каменные здания в Дзержинске проектировались в Москве, в «Горпроекте», в одной и той же архитектурной мастерской, в которой как раз и работал академик архитектуры Гринберг. Словом, есть все основания не сомневаться в авторстве этого художника».

Здание напоминает в плане латинскую букву «L». Состоит как бы из двух строительных объемов. Второй объем (что по проспекту Ленина) имеет на фасаде, как писал краевед, «три запоминающиеся выпуклости». Столичный исследователь архитектуры Иван Сапогов считает здание «мощнейшей архитектурой».

Когда я спросил Ивана, в чем своеобразие объекта, он ответил предельно просто: «в этой самой круглоте». Действительно, три полуцилиндра на фасаде – своеобразный фирменный знак дзержинского арт-объекта и всей конструктивисткой архитектуры в России. Похожий полуцилиндр имеется и на фасаде Дома советов в Нижегородском кремле. Еще один аргумент в пользу версии Фельдштейна об авторстве Гринберга. «Техникум распирает пространство объемами», – резюмирует Иван Сапогов.

Башенки на ножках

Еще один шедевр конструктивизма «притаился» в переулке Учебном. Бывшее студенческое общежитие 1930 года постройки. Там до сих пор живут люди. У этого здания счастливая судьба.

Несколько лет назад строение находилось в плачевном виде. «Удручающее состояние здания было прямо пропорционально его историко-культурной конструктивистской ценности», – писала известная нижегородская общественница Анна Давыдова. Но случилось чудо: с помощью средств областного фонда капремонта ОКН общежитие  отремонтировали так, что сюда сейчас не стыдно привести туристов.

Сергей АНИСИМОВ. Фото автора

Как изменились главная идея и миссия «Черноречье ФЕСТ» в 2026 году?

Во вторник, 17 февраля, за день до проведения IV кинофестиваля «Черноречье ФЕСТ», в  Дзержинске состоялась пресс-конференция для представителей дзержинских СМИ. О концепции форума, программе показов и культурной миссии проекта рассказали президент фестиваля Сергей Новожилов, директор Сергей Балашов и глава города Михаил Клинков. Организаторы подчеркнули, что фестиваль продолжает укреплять статус Дзержинска как одной из значимых культурных площадок региона.

Формат поменялся

Пресс-конференция прошла в деловой и одновременно вдохновляющей атмосфере. Участники подробно остановились на ключевых особенностях предстоящего кинофестиваля, который за несколько лет стал заметным событием в культурной жизни Дзержинска и Нижегородской области.

В своем приветственном слове глава Дзержинска Михаил Клинков подчеркнул, что, несмотря на непростую обстановку, которая наблюдается в целом по стране, культурному событию в Дзержинске быть! Его ждут тысячи дзержинцев, а фестивальная история стала неотъемлемой частью города:

– Наступивший 2026 год объявлен Годом народного единства, поэтому акценты в грядущем кинофестивале будут сделаны, в первую очередь, на определенные категории – участников СВО и их семьи. Нашу идею полностью поддерживают и президент, и директор фестиваля. Поэтому формат «Черноречье Фест» в этом году тоже поменялся, в том числе в плане программы показа фильмов.

Звездный состав приглашенных артистов дзержинцы увидят на церемониях открытия и закрытия. Первая уже прошла вчера, 18 февраля, во Дворце культуры химиков. Закрытие запланировано там же, в воскресенье, 22 февраля. Начало в 16:30.

– Все концерты будут насыщены звездами эстрады, театра и кино. В программе кинофестиваля – концерт ко Дню защитника Отечества. Он пройдет 21 февраля на сцене ДКХ. Творческий вечер Дмитрия Певцова запланирован также на 21 февраля на сцене театра драмы, – продолжает знакомить с программой Михаил Клинков.

Без конкурсной программы

Всего за эти шесть дней в Дзержинске пройдет 36 культурных мероприятий: спектакли, мастер-классы, творческие вечера и показ фильмов. Кстати, в этом году организаторы отказались от проведения конкурсной программы полного и короткого метра, и для зрителей в кинозале ДКХ будут демонстрироваться ретроспективные показы классических отечественных фильмов, а также современного жанрового кино. Для юных дзержинцев в кинозале ФОК «Ока» покажут лучшие мультики нашего детства от студии «СОЮЗМУЛЬТФИЛЬМ». В программу, посвященную 90-летию Юрия Энтина, вошли избранные мультфильмы, к созданию которых причастен советский поэт-песенник.

Президент фестиваля Сергей Новожилов также отметил насыщенность программы:

– Это говорит о том, что фестиваль растет. И главная его специфика в том, что второй год подряд в Дзержинск со своими спектаклями приезжают артисты стационарных театров. В этом году свои постановки представит Государственный академический театр имени Моссовета. Также дзержинцы смогут познакомиться с антрепризным спектаклем «Поединок», где главные роли у Игоря Скляра и Юрия Чурсина. Отмечу, последнего не так часто можно увидеть на театральной сцене.

Сергей Новожилов приглашает жителей города и на другие, не менее интересные, спектакли и постановки:

– Очень много зависит от режиссера и артистов, которые играют ту или иную пьесу. Поэтому даже известный всем сюжет может повернуться к зрителю другой стороной, и он разглядит в постановке то, что раньше было скрыто от его глаз. Лично я несу ответственность за спектакль «Механика любви» в исполнении Ольги Красько и Максима Колосова. Обычно мы играем его на больших площадках, а в Дзержинске в нашем распоряжении камерная сцена театра кукол. Это моя продюсерская работа, которая, надеюсь, придется по вкусу дзержинскому зрителю.

Лучшие проекты

По словам директора кинофестиваля «Черноречье Фест» Сергея Балашова, программа не закончится после его официального закрытия. В понедельник, 23 февраля, на сцене театра драмы Татьяна Васильева и Ефим Шифрин покажут спектакль для двоих «Танцуй со мной», а театр кукол примет артистов драматического театра Республики Беларусь, которые представят постановку «Ночь Гельвера», наполненную драматическими событиями «хрустальной ночи» 1938 года.

Организаторы сохранили в интриге вручение традиционного символа – статуэтки в виде Шуховской башни – победителям кинофестиваля, и, отвечая на вопрос журналистов, Сергей Новожилов добавил:

– Приглашаю всех на церемонию закрытия, чтобы узнать изюминку четвертого «Черноречья Фест».

Также корреспондентов дзержинских СМИ интересовало, чем антрепризы в рамках фестиваля отличаются от обычных гастролей. Президент кинофестиваля подчеркнул, что спектакли, привозимые на фестиваль, несут определенную смысловую нагрузку на зрителя, учат размышлять. Эти постановки и артисты, задействованные в них, отмечены на различных театральных конкурсах:

– Мы подбираем лучшие спектакли для участия в программе кинофестиваля «Черноречье Фест» и поддерживаем определенный уровень театральных постановок.

Дзержинские журналисты вынесли предложение, приглашать для участия в кинофестивале артистов, связанных с Нижегородским регионом. Сергей Новожилов отметил, что впереди пятый, юбилейный, кинофестиваль, и все пожелания дзержинцев будут учтены при его проведении.

В завершение встречи спикеры пригласили жителей и гостей города принять участие в мероприятиях фестиваля, подчеркнув, что «Черноречье ФЕСТ» – это не только показы фильмов, но и пространство для общения, обмена опытом и вдохновения. IV фестиваль обещает стать еще более масштабным и насыщенным, подтверждая, что Дзержинск уверенно закрепляется на культурной карте страны.

Ольга СЕРЁГИНА. Фото Кирилла Мартынова

Выставка в Нижнем Новгороде собрала работы лучших художников 

Открывшаяся на Нижегородской ярмарке девятая международная выставка искусств «Арт Мир» (0+) не первый год по праву претендует на звание одного из главных событий культурной жизни Нижегородской области. В последнее время отбор на нее – очень жесткий. Тем не менее художники, проживающие или родившиеся в Дзержинске, ежегодно выставляют здесь свои работы.

«Не вмешиваемся в творческую часть»

Выставка проводится в девятый раз. И сегодня позиционируется как международная, как некое культурное лицо нашего региона. Желающих выставиться много, мест для всех не хватает, даже несмотря на то, что расценки для участников выросли. Мы попросили прокомментировать принципы отбора художников на «Арт Мир» и стоимость выставочных площадей генерального директора ОАО «Нижегородская ярмарка» Елизавету Зубакину.

– «Арт Мир» – это совместный проект Нижегородской ярмарки, галереи искусств «Луна» и Русского музея фотографии. До этого была выставка «Арт-Россия», у истоков которой стояла другая команда. «Арт Мир» всегда курировали и курируют сейчас Ксения Федосеева-Царицынская и Мария Богданова. Они занимаются экспозицией, приглашением авторов и выбором темы выставки. Входят в художественный совет. Мы, в свою очередь, берем на себя обязанности по организации выставки и рекламной кампании, но не вмешиваемся в творческую часть. Они эксперты в этом деле, лучше знают и чувствуют тренды. Мы когда-то верно распределили свой функционал, поскольку с годами «Арт Мир» стал одним из самых влиятельных событий в мире искусства – и не только в регионе, но и в России. В прошлом году получились рекордные цифры: это 75 тысяч посетителей и более 400 российских и зарубежных авторов.

Понятно, что количество желающих участвовать с каждым годом растет, но площади остаются прежними. Мы просто физически не можем вместить всех в двух павильонах. Для сравнения могу сказать, что стоимость участия в Международной выставке искусств в Нижнем Новгороде, например, в три раза ниже, чем на аналогичной выставке «АРТ Мир» в Москве и ярмарке современного искусства «АРТ-Россия».

У выставки несколько задач. Первая – знакомить нижегородцев с многообразием культурной жизни, открывать новые имена и привлекать авторитетных авторов. Вторая – создавать интересную параллельную программу для нижегородцев и гостей региона. Кто-то приходит просто посмотреть или что-то купить, а кто-то приходит специально, чтобы поучаствовать в мастер-классах или пообщаться с авторами.

Дзержинский десант

Уроженец Дзержинска Михаил Поляков выставляется на коллективном стенде нижегородского отделения Союза художников России с картинами в фирменном жанре городского пейзажа.  Ежегодно участвуют в ярмарочной выставке дзержинцы Евгений и Евгения Лебедевы. Они работают в жанре лаковой миниатюры и как художники, и как арт-менеджеры. (То есть заказывают тот или иной сюжет художникам со стороны). Участвуют в нижегородской выставке каждый год. Говорят, что продукция на ярмарке хорошо раскупается. В Дзержинске практически не выставляются, всё больше участвуют в выставках по всей России.

Традиционно выставляется на ярмарке один из очень известных в России художников – Валерий Барыкин, детство и юность проведший в Дзержинске. Он изобрел новый стиль в искусстве – советский пин-ап. Это такое ироничное переосмысление советского плаката. Люди, рассматривающие работы Валерия, неизменно начинают улыбаться. У художника на выставке собственный стенд. Если выберетесь на ярмарку, обязательно посмотрите работы этого одного из самых оригинальных художников в стране. У Валерия в последние годы появилось много последователей. Хотя, по сути, Барыкин – единственный и неповторимый.

Еще один арт-объект на выставке тоже имеет косвенное отношение к Дзержинску. Это орнитологическая вышка для наблюдения за птицами. Выполнена в характерном гиперболоидном стиле инженера Владимира Шухова – без единого болта. Один из авторов проекта – Роман Королев. В Дзержинске его работу, наверное, видели все: реплика шуховской башни на Оке с часами установлена перед железнодорожным вокзалом.

«Уже не смогу писать так, как раньше»

Автор произведений «настенной живописи» в стиле «стрит- арт» (уличное искусство) на фасадах домов по улице Клюквина и проспекту Ленина в Дзержинске художник Илья Спиченков хорошо известен не только в родном городе, но и в России, а также за ее пределами.

Несколько лет назад шефство над дзержинским самородком взяла московская команда арт-менеджеров. Продвигают Илью где только можно. «После «Арт Мира» еду с выставкой в Дубай», – сообщил нам Илья.

Множество людей, даже далеких от искусства, знают художника из города химиков, у которого покупают работы Филипп Киркоров и рэпер Тимати. Такое внимание дорогого стоит во всех смыслах. Обычный дзержинский парень, который стал модным художником, но не стал высокомерной «звездой», это хорошая реклама для нашего города, щедрого на таланты.

Спиченков не первый раз участвует в выставке на Нижегородской ярмарке. На этот раз вместе с авангардными работами Илья выставил несколько ранних картин, написанных в традиционном реалистическом ключе – несколько пейзажей и портрет бабушки художника.

– Я собрал работы разных периодов. Каждая из них – это пройденный этап. Я знаю, что уже не смогу писать так, как раньше: сейчас меня увлекают новые горизонты, ведь искусство – это всегда поиск и созидание чего-то нового, – сообщил нам Илья.

«Бабушка» появилась на выставке не случайно.

– Недавно меня спросили: «Есть ли у тебя любимая картина?». Я задумался и понял, что для меня это портрет моей бабушки в ее любимом саду, написанный в 2014 году. И еще одна – единственная, незаконченная работа – портрет моего деда. Родные и близкие – это самое ценное, что у нас есть. И эту выставку я посвящаю своим бабушке и дедушке. Мой дед немного рисовал в юности, у меня до сих пор хранится его старое фото за мольбертом. В 2011 году я написал картину «Счастливое детство», а спустя полгода случайно нашел в сарае работу деда с поразительно похожим сюжетом. Возможно, я когда-то видел ее в раннем детстве и сохранил в подсознании, а возможно – это чудо. Творчество действительно способно творить чудеса, связывая поколения невидимыми нитями, – рассказал художник.

Каждый коллекционер становится частью художника и вкладывается в его развитие. На вопрос, считает ли он себя звездой, Илья ответил в высшей степени политкорректно: «Неважно, звезда ты или нет, если ты тянешься к искусству, то это неизмеримо ценно. Всех, кто поддерживает мое творчество и радуется ему, я считаю своими звездами».

Выставка «АРТ МИР – 2026» работает в павильонах 1 и 2 Нижегородской ярмарки.
5 февраля с 11:00 до 22:00; 6-7 февраля с 11:00 до 20:00; 8 февраля с 11:00 до 18:00.

Сергей АНИСИМОВ. Фото автора

Дзержинская художница рассказывает о своём увлечении творчеством

«В сорок лет жизнь только начинается, это уж я теперь точно знаю», – известную цитату Кати Тихомировой из кинофильма «Москва слезам не верит» может произнести и Светлана Иванова из Дзержинска. Добрая, открытая и очень целеустремленная, активистка «ПараПлана» на своем примере доказывает: возможности каждого человека безграничны, если есть большое желание и готовность прилагать усилия.

Уже в осознанном возрасте увлекшись рисованием, Светлана пишет потрясающе красивые картины, принимает участие в выставках, становится победителем всероссийских конкурсов. Так, недавно ее работы составили экспозицию «Краски добра», представленную в нижегородской библиотеке «Центр деловой и правовой информации» совместно с организацией «ТвойСлед». Культурное событие послужило поводом для более близкого знакомства с этой удивительной женщиной.

Первые важные уроки

Могла ли девочка Света, родившаяся с очень сложным заболеванием – детским церебральным параличом, предположить, что когда-то добьется таких успехов в творчестве? Кто знает, но с самого начала, несмотря на большие трудности, она проявляла сильный характер, отличалась пытливым умом и любознательностью. Родители, окружившие дочку заботой и теплом, стремились сделать всё возможное для ее развития и, когда Светлане исполнилось девять, приняли непростое решение – отправили девочку в закрытую специализированную школу в Балахне. Здесь в окружении похожих на нее ребятишек Света стала много ходить, научилась четко говорить, увлеклась спортом.

– Очень признательна нашим педагогам! – восклицает Светлана. – Благодаря их стараниям и неравнодушному отношению мы столькому научились! Именно в школе начала рисовать, хотя тогда не воспринимала свое хобби всерьез. Погрузилась в спорт: входила в состав волейбольной команды, занималась ритмикой, с удовольствием каталась на лыжах. Из учебных предметов особенно выделяла математику и черчение, естественные науки давались мне легко.

Проучившись в Балахне положенные десять лет, девушка вернулась в родной Дзержинск. Учителя советовали продолжать образование, поступать на математическую специальность в колледж или даже вуз, но Светлана понимала, что не может себе этого позволить: кроме нее в семье воспитывались еще две дочки, пора было начинать зарабатывать, рассчитывать на собственные силы. Даже сейчас, будучи взрослой женщиной, она вспоминает те годы с легкой дрожью в голосе:

– Устроилась на завод «Заря» испытателем герметичности, попутно поступила в вечернюю школу. Иногда приходилось очень трудно, не из-за усталости – из-за порой жестокого отношения других учеников. В закрытой школе все были свои, понимали друг друга. Здесь же столкнулась с суровой реальностью: здоровым подросткам трудно было принять в коллектив человека, не похожего на них.

По словам Светланы, одноклассники могли обидеть словом, иногда и делом – например, ударить учебником так, что искры из глаз летели. Много раз девушка думала сбежать, чтобы не терпеть больше грубое обращение. Останавливали желание окончить учебу и поддержка учителей и родителей. Только когда Свету перевели в другую группу, в которую входили взрослые люди, она смогла заниматься спокойно, оказавшись в атмосфере понимания и благожелательности.

Рисунок «исполнил» желание

Об этой истории и других непростых обстоятельствах своей жизни наша собеседница рассказала неспроста: ей хотелось объяснить, почему она пришла к рисованию в относительно зрелом, осознанном возрасте.

– Только к сорока годам, решившись выйти из очень тяжелых длительных отношений, я, наконец, обратила внимание на себя, свое состояние. Пришла в клуб инвалидов «Вера» и… задержалась здесь на десять лет. Мне хотелось наверстать всё, что, казалось, упустила в молодости. И с особенным упоением я начала рисовать! – отмечает Светлана. – Вместе с другими посетителями клуба мы занимались у талантливого педагога, чуткого, приятного человека Светланы Викторовны Байбуз. Она учила нас смешивать цвета, работать в разных техниках, объясняла, на что обратить внимание, как строится композиция.

Первый же рисунок Светланы по творчеству Александра Сергеевича Пушкина занял второе место во всероссийском конкурсе! Начинающая художница вместе с другими учащимися группы и преподавателем получила возможность поехать в Санкт-Петербург. Для нее это стало не просто достижением – сбывшейся мечтой:

– И сейчас хорошо помню ту свою картину: парк, аллея, статуи, впереди дворец. Первая работа – и сразу такой успех. У меня на тот момент было три желания: побывать в Питере, научиться плавать и кататься на велосипеде. И вдруг одно из них исполнилось – это же просто сказка!

Желание научиться плавать тоже вскоре стало реальностью. Причем оно не просто исполнилось – к его осуществлению привела большая любовь. С мужем Сергеем Светлана познакомилась благодаря занятиям в клубе: у мужчины также имеются ограничения по здоровью. Супруг оказался отличным пловцом и лично взялся за обучение второй половинки.

– Поначалу он показывал, как держаться на плаву и правильно дышать, прямо дома, в ванне, – с улыбкой рассказывает Светлана. – Уже потом, когда перестала бояться воды, перешла в бассейн. Только освоилась – меня позвали на соревнования, на которых заняла первое место!

Об успехах Светлана говорит просто, не хвастается, исключительно радуется, что смогла, добилась, достигла. Слушаешь и диву даешься, какой стальной стержень в этой хрупкой, скромной женщине. Какие бы трудности ни возникали, она уверена, что со всем можно справиться. И непременно нужно пользоваться предоставленными возможностями попробовать что-то новое, интересное.

Такие возможности, говорит собеседница, постоянно предлагает ей и единомышленникам «ПараПлан». Сюда она попала случайно: поначалу организация располагалась в здании клуба «Вера». На одном из концертов параплановцы оценили танец Светланы, пригласили на чай, так и началось их общение. Теперь эта организация стала для нее второй семьей, где все друг другу рады, готовы поддержать, гордятся общими достижениями. Вместе с другими членами «ПараПлана» Светлана Иванова ходит в походы, сплавляется на байдарках, поет, танцует, занимается бадминтоном и даже прыгает с парашютом.

Картины, приносящие радость

Особое место в ее жизни занимает рисование. Светлана рассказывает, что был сложный период, когда она думала, что придется забыть о творчестве, и только усилием воли заставляла себя брать в руки кисточку:

– Это связано с работой. Некоторое время была швеей и в силу особенностей ДЦП периодически ранила руку. Пальцы не слушались, «вылетали», на бумаге оставалась какая-то мазня. Что помогло не бросить? Даже не знаю. Пожалуй, в основном упрямство – в данном случае в положительном контексте, понимание, что если оставлю занятия, то потом будет еще труднее начинать.

И она справилась, продолжила рисовать. В Центре социального обслуживания граждан пожилого возраста и инвалидов Дзержинска, узнав о ее таланте, предложили попробовать себя в педагогике – вести занятия для пожилых горожан. Следуя принципу не отказываться от нового опыта, Светлана с радостью согласилась. Позже стала преподавать для посетителей центра «Надежда» и воскресной школы. Им учитель сразу пришелся по душе, рада и сама Светлана:

– Мне нравится готовиться к урокам, фантазировать, представлять, что можно нарисовать. Вначале ученики волновались, говорили: «У нас не получится», но я всегда успокаивала, рассказывала, что сама не обучалась в художественной школе, главное – желание и усердие. Мой подход в том, чтобы хвалить и никогда не критиковать, только подбадривать.

Под наставничеством понимающего педагога ученики рисуют акварельными карандашами – так им проще, объясняет Светлана. Между тем сама художница выбирает разные техники, в основном акварель, очень редко – масло. Предпочитает натюрморты и романтические сюжеты, зимние пейзажи, часто в ее творчестве можно встретить роскошных красавиц в шикарных нарядах и еще клоунов – по мнению автора, они всегда поднимают настроение.

Большое удовольствие Светлане приносит смешивание цветов для получения нужных оттенков и продумывание деталей: каждая складочка на платьях ее нарисованных барышень выглядит настолько естественно и выразительно, что, кажется, сейчас мы услышим едва уловимый шелест ткани, и дамы впорхнут в комнату, сопровождаемые галантными кавалерами. Так же удивительно хорошо художнице удаются картины с тематикой зимы, которые она часто пишет на заказ.

– Рисование и еще вышивание – для меня особое удовольствие! Художественные занятия наполняют меня энергией, получаю моральное удовлетворение, понимая: «Я могу!», мои картины приносят людям радость. Обязательно буду продолжать, участвовать в выставках и конкурсах, – улыбается Светлана Иванова.

Ксения КНЯЗЕВА. Фото Юлии Волковой

В нашем городе собрались поклонники всенародно любимого барда из разных регионов

В прошедшее воскресенье Дворец культуры химиков принимал Всероссийский фестиваль «Дзержинск поет Высоцкого». Профессионалы и любители от мала до велика в этот день пели, читали стихи и даже танцевали под песни Владимира Высоцкого. Помимо дзержинцев его произведения исполняли поклонники творчества всенародно любимого барда из Нижнего Новгорода, Москвы и других российских городов.

Жёсткий отбор

Всё начиналось 11 лет назад. Придумали фестиваль в Дзержинске известная исполнительница авторских песен Анна Копейкина и депутат городской Думы Виктор Романов. Анна Александровна рассказала «Дзержинским ведомостям», что фестиваль – не конкурс в привычном значении этого слова. Хотя бы потому, что нет жюри и распределения итоговых мест.

Все участники – победители. С другой стороны, профессиональный отбор достаточно жесткий.

 – У нас есть конкурсное прослушивание. Мы обязательно должны посмотреть, что представляют собой самодеятельные артисты, особенно те, кого мы не знаем, кто собирается выступать в первый раз. Надо посмотреть, как человек ведет себя на сцене, какой у него уровень владения гитарой, как он поет, – говорит Анна. – Отказываем, если люди совсем не умеют ни играть, ни петь. Может быть, они хорошо поют на кухне у себя дома, у костра. Но на сцене всё совсем по-другому. Человек может растеряться.
В общем, много нюансов.

Чиновники и депутаты тоже поют

В начале концерта на сцену вышла заместитель главы города Маргарита Банникова.

– Все, кто любят жанр авторской песни и фестиваль «Дзержинск поет Высоцкого» – это друзья. Потому что только они могут так долго поддерживать и почитать имя великого поэта своего времени. Я очень благодарна организаторам фестиваля и польщена, что именно мне выпала честь его открыть, – сказала Маргарита Викторовна, которая тоже оказалась страстной поклонницей творчества Владимира Высоцкого.

Мало того, исполнила под собственный гитарный аккомпанемент песню «Беда», которую Владимир Высоцкий в свое время сочинил для жены – Марины Влади.

Маргарита Банникова оказалась не единственным представителем местной власти, который вышел в этот день на сцену. Один из организаторов фестиваля и его неизменный участник, заместитель председателя городской Думы Дзержинска Виктор Романов исполнил философскую балладу «Притча о правде и лжи».

– Фестиваль родился из нашего разговора с Анной Копейкиной за чашкой чая. И я очень рад, что он вырос до такого серьезного уровня. Понятно, что на этот уровень вывела его Анна Александровна. Давайте скажем ей  большое спасибо, – сказал Виктор Владимирович. – Мы все любим Владимира Семёновича. В свое время мы узнали его как актера театра и кино, а на самом деле он – великий поэт. Причем настолько разноплановый, что вот уже много лет я читаю его стихи и каждый раз нахожу в них что-то новое.

Хор, танец, народный оркестр

Люди с гитарой, поющие песни Высоцкого, – это, конечно, классика. Но когда его произведения звучат в исполнении хора, это необычно. В прошлом году женский хор из Решетихи в кокошниках и сарафанах очень выразительно исполнил песню Владимира Высоцкого из военного цикла «Так случилось, мужчины ушли». В этом эстафету подхватила академическая хоровая капелла из ДКХ, с блеском исполнившая песню «Вершина» из кинофильма «Вертикаль».

А юноши в военной форме, танцующие под песню «Мы вращаем Землю»? Участники фестиваля танцевали и раньше, например, представители классического балета. Но всякий раз хореографические этюды, исполненные под всем известные слова и мелодию, раскрывают, как нам кажется, содержание авторского замысла глубже и нагляднее.

Одни исполнители выступали на сцене впервые, другие – постоянно. Например, бард Игорь Криволуцкий из Москвы не пропустил ни одного фестиваля в Дзержинске. На этот раз он исполнил сатирическую «Инструкцию перед поездкой за рубеж». Впервые выступил на фестивале оркестр русских народных инструментов «Русские узоры» из детской музыкальной школы № 3 им. Н.К. Гусельникова (дирижер – Светлана Хрулева). Милые мальчики и девочки с балалайками и банджо вкупе с вокалом опытной Анны Копейкиной представили «Белое безмолвие». Высоцкий не под гитару, а под балалайку и другие народные инструменты – очень смелый творческий эксперимент, который, по нашему мнению, удался на славу!

Софья Скибо выдала песенно-танцевальный номер под знаменитую «Утреннюю гимнастику». Пела, танцевала и даже задействовала… судейский свисток. Высоцкий в свое время написал эту песню для московского Театра сатиры. Изначально номер задумывался как танцевальный. В спектакле его исполняло трио актеров во главе с Анатолием Папановым. Так что выступление Софьи Скибо – своего рода возвращение к истокам. 

Ария московского гостя

Второе отделение фестиваля – сольное выступление столичного гостя, заслуженного артиста России, исполнителя главной роли в спектакле «ВВС – Высоцкий Владимир Семёнович» московского театра «Содружество актеров Таганки» Владимира Завикторина.  Спектакль в 1998 году поставил художественный руководитель театра Николай Губенко, который много лет играл с Владимиром Высоцким в Театре на Таганке, что называется, бок о бок. Губенко – не только режиссер, но и автор литературной композиции, сценографии и один из ведущих исполнителей.

Спектакль о Высоцком продолжает особый жанр Таганки – композиции по стихам и песням. Кстати, артисты этого театра в 80-е годы выступали в Дзержинске на той же самой сцене Дворца культуры химиков с отрывками из своих известных спектаклей…

Владимир Завикторин показал на сцене ДКХ, как он выразился, те самые «фрагментики». В финале московский гость сорвал аплодисменты зрительного зала, исполнив попурри из ранних песен Владимира Высоцкого. Сам Высоцкий называл жанр таких песен городским романсом. Сейчас подобные песни чаще называют шансоном. Из-за них Высоцкого, в свое время, часто и порой несправедливо критиковали в советской печати. Мол, это пропаганда уголовщины, подворотен, пошлости и «темных сторон нашей жизни».

Сегодня те обвинения кажутся несерьезными. Это ведь, в конце концов, сатира, а не воспевание преступного мира. Высоцкий иронизирует над своими героями. Бытовые актерские зарисовки с натуры в песенной форме неизменно вызывают зрительский смех.

На фестивале в Дзержинске зрители тоже часто смеялись и кричали «браво». Наверное, это и есть та самая высшая оценка для организаторов!

Сергей АНИСИМОВ. Фото автора

Одним из самых главных праздничных событий, связанных с Новым годом, была встреча
в нашем городе Поезда Деда Мороза. В этот день на железнодорожном вокзале собралось более 7500 дзержинцев!

На платформе для всех гостей волшебного праздника была организована анимационная программа: с творческими номерами выступили воспитанники детской школы искусств № 5, детской музыкальной школы № 3 им. Н.К. Гусельникова, участники вокального проекта «Серебряный голос» молодежного центра «Спутник».

В здании вокзала для всех желающих прошел мастер-класс «Новогодняя композиция из нобилиса». А волонтеры Ресурсного центра добровольчества выступали в роли гидов: они подсказывали, куда идти за эмоциями и где творится настоящее волшебство добрых дел.

Дед Мороз и Снегурочка, выйдя из своей передвижной резиденции, поприветствовали собравшихся, а затем вместе со сказочными помощниками с удовольствием общались с юными гостями. Оказывается, Снежная Королева, Баба Яга и Леший – вовсе не отрицательные, а милые и приятные персонажи известных книжных историй. А как же иначе, ведь в этот день в волшебном поезде царила праздничная атмосфера.  

В его состав вошли приемная главного зимнего волшебника, вагон «Сказочная деревня», где живут помощники Деда Мороза, «Кукольный театр», интерактивный «Вагон Снежной Королевы». Для свободного посещения были доступны сувенирная лавка с фото-купе и вагоны-рестораны северной кухни.

Очень здорово, что Дзержинск вновь стал одним из этапов волшебного пути Деда Мороза. По словам заместителя главы города Маргариты Банниковой, благодаря этому проекту у детей загораются глаза, а у взрослых возвращается вера в волшебство.

Александр АНДРЕЕВ. Фото Руслана Лобанова

Где артисты выступают в новогодние праздники

Новый год – праздник веселый по определению. Можно веселиться самим, в узком кругу. Но в России так не принято. Многие государственные и частные организации в новогодние праздники приглашают музыкантов. Считается, что живая музыка – лучшее украшение корпоратива. Поэтому мы решили побеседовать с очень известным в нашем городе человеком, лидером рок-группы CHKALOV Данилой Чирьевым.

Зарабатывать творчеством нереально

– Твой коллектив, как считают многие, группа патриотической тематики. По большому счету, это следует даже из названия…

– Изначально коллектив собирался как интернациональный. Была такая концепция: мы играем иностранную музыку с гармошкой. Специально делали программу на десяти языках мира. Даже на корейском и на румынском. Изначально мы — воины-интернационалисты, играем для рабочих всего мира, «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!» и так далее. Такая была концепция. Со временем, конечно, во многом благодаря ситуации в мире, популярность русских песен стала больше. Потому что публика так захотела. И тогда мы стали «делать» русский рок, большую программу, мы назвали ее «Рок наш». Ну, опять же, в параллели с «Крым наш». Соответственно, стали играть песни Чижа, групп «Чайф» и «Серьга» и так далее.

– Можно сказать, что вы кавер-группа?

– В первую очередь кавер-группа, у которой есть творческое ответвление. Не более того, потому что заниматься и зарабатывать на жизнь авторским творчеством сегодня нереально. Это не приносит денег. В наших условиях такое, что называется, делается для души. Для каких-то близких, поклонников, друзей. А для заработка – кавер-программа. Если мы приезжаем на какое-то мероприятие, где нас хорошо знают, мы можем себе позволить сыграть, условно говоря, за всю программу две свои песни. И только в том случае, если эти песни будут оттенять какой-то задорный репертуар. И людям они нравятся, нас даже за них благодарят. Но это максимум. Если ты будешь играть две песни точно так же, но подряд, на второй они уже уйдут.

– Как вы пришли к патриотической тематике?

– Она всегда присутствовала в нашем творчестве. Не будешь же исполнять на 9 мая песню на корейском, английском или немецком языке. Мы не наступаем себе на горло. Мы делаем то, что нравится нам самим. Когда ты выходишь на сцену, то должен искренне радоваться тому, что ты играешь. Если будешь делать вещи, которые тебе не нравятся, публика это почувствует и энергетики не будет.

–  Ты, помнится, рассказывал, что новые альбомы сегодня почти никто не пишет. Ситуация не изменилась?

– Нет смысла писать альбомы сейчас. Раньше альбом выходил на пластинках или компакт-дисках. Там было несколько песен. Сейчас ты можешь каждую песню продавать в интернете отдельно.  Но для того, чтобы артист заработал, скачиваний этой композиции должны быть миллионы,  ну или хотя бы сотни тысяч. Скачивание моих песен исчисляется сегодня тысячами в квартал. Я получаю в этот период времени 300-500 рублей. Поэтому музыканты нашего цеха, я говорю не про звезд, зарабатывают исключительно живыми выступлениями, а не продажами. Такая тенденция во всем мире.

Новогодний антураж

– Существует расхожее мнение, что в новогодние праздники музыканты зарабатывают больше, чем в течение года. Это так? Или это касается только Филиппа Киркорова и прочих звезд?

– Нельзя сказать, что за новогодние праздники можно заработать на весь год. Нет, конечно, такого нет.  Но частота выступлений больше и гонорары выше. Примерно до старого Нового года – до 13 января. Можно заработать на пару месяцев жизни, что называется, вперед. У кого-то больше получается. Многие компании планируют за полгода, кто-то звонит за 2-3 дня. Например, денег не было, а потом «упали» какие-
то большие премии. А давайте сделаем корпоратив. А у  кого-то наоборот. Рассчитывали на какие-то доходы, а их нет. Бывают и отмены. У нас было однажды мероприятие с одной компанией. За неделю нам звонят, говорят, нет, всё отменяется. А что случилось-то? Генерального директора посадили. И, соответственно, уже никто гулять не хочет.

– Помню, у тебя была тема, что ты в Снегурочку одевался. Чем, в принципе, новогодний корпоратив отличается от обычного концерта?

– Антураж дополнительный. Можно использовать и какие-то внешние атрибуты. Ну и, соответственно, в репертуар включаются новогодние песни. Та же самая «Расскажи, Снегурочка, где была?», которую мы играем в «косичках» и «заячьих ушках». Она у нас из года в год уже лет десять идет. Я изображаю волка в косичках, а зайца – басист. Мы с ним разыгрываем диалог. К счастью или к сожалению, но факт остается фактом: новые новогодние песни не сочиняются и не поются. Только старые советские. Ну и, соответственно, самые безумные новогодние песни всех времен и народов.

– Тяжело играть перед не совсем трезвыми людьми, некоторые из которых норовят «пообщаться» с музыкантами?

– В большинстве компаний это всё-таки люди, умеющие себя нормально вести. Но бывают эксцессы. Хуже всего, когда напивается директор компании. Его никто остановить не может. Это каторга, от которой хочется побыстрее уехать. Такая компания сразу – в черном списке. То есть больше мы к ней не едем. Мы не предупреждаем, а вычеркиваем по факту.

Что сейчас модно?

– Какие музыкальные составы сейчас, что называется, в тренде?

– Тренд такой. Девочка поет. Блондинка, красивая, молодая. Мальчики молодые. Худенькие, одеты в одинаковые черные или темные костюмчики, неприметные. А девочка яркая. Да, и чтобы среди мальчиков тоже были поющие. Огромный плюс — если есть духовая секция. Ну, допустим, тромбон, труба или саксофон. Одно время это была экзотика, сейчас — уже тренд, который в свое время привнесла группа «Ленинград».

Репертуар – вся современная модная попса. Рок, прочее – ничего этого не надо. Надо просто сыграть один в один как в оригинале. В 90 процентах случаев такие группы полностью живьем не играют, а исполняют песни  под фонограммы, которые сейчас называются плейбэками. Это в подавляющем большинстве случаев фонограммы, скачанные с интернета. Обычно минусовки, потому что поют всё-таки сами.

При минус 19

– На каких площадках приходится играть новогодние корпоративы?

– Из обычных – кафе и ресторан, которые компания арендует. Они не всегда приспособлены под выступление группы, поэтому часто самому приходится привозить аппаратуру. Всё таскать, ставить. Бывают открытые площадки. И летом, и зимой. Один раз мы играли при температуре воздуха минус 19. Несколько лет подряд ездили в один из загородных отелей. Играли не в новогоднюю ночь, а всегда первого числа. У них «похмелье-пати». И мы прямо на улице играем полтора часа.

А из интересных площадок у нас были несколько раз приезды непосредственно на территорию фирмы. Один из самых интересных корпоративов случился на 8 марта в транспортной компании. У них – огромный бокс. В нем стоят фуры. Разобрали у одной борт, поставили туда музыкантов.  Девчонки пришли на работу, а их встречают ребята с гитарами. Все были в восторге!

 Сергей АНИСИМОВ. Фото из личного архива Данилы Чирьева